EINBLICK

Dieses Jahr hat uns viel Neues gebracht: Im Sommersemester hat der Fachbereich Gestaltung aufgrund der Pandemie die Onlinelehre eingeführt, Lehre und Kommunikation verlagerten sich nahezu komplett ins Digitale. Im Wintersemester konnten wir mit einigen Präsenzformaten unter Coronaschutzmaßnahmen starten, inzwischen findet die Lehre wieder weitgehend online statt.

Auch wenn Studierenden und Lehrenden vor allem der persönliche Umgang und das gemeinsame Arbeiten und Lernen am Campus sehr fehlt, bietet ein Online-Studium viele positive Aspekte: In Videokonferenzen zu präsentieren und zu diskutieren gehört inzwischen zum gewohnten Studienalltag und erhält die soziale Vernetzung. Unsere Professor*innen finden individuelle Wege, ihre Lehre digital aufzubereiten und zu bereichern. Sie stellen Vorträge, Interviews, Hintergrundwissen, Tutorials und ähnliches online zur asynchronen Nutzung zur Verfügung und testen innovative Konzepte zur Live-Interaktion im Onlinekurs. Digitale Tools, wie zum Beispiel Miro (eine Plattform für Online-Whiteboards), etablierten ortsunabhängige Workflows zur Kollaboration, die auch zukünftig das gemeinsame Studieren und Arbeiten erleichtern und optimieren können.

Die digitale Organisation bietet neue Möglichkeiten direkter Vernetzung in die Praxis: So konnte etwa im Seminar bei Prof. Scheller der Art Director der Titelredaktion des Stern-Magazins die Studierenden online persönlich briefen und ihnen am folgenden Tag Feedback zu erarbeiteten Entwürfen geben. Für die Studierenden eine gute Erfahrung, die direkte Einblicke in den Berufsalltag vermittelt.

Das Seminar Self-Publishing von Prof. Helmig lädt internationale Designer*innen ein, die online zugeschaltet Einblick in ihre gestalterische und verlegerische Praxis bieten.

Bei unserer letzten Ringvorlesung „Horizont“, die natürlich ebenfalls digital stattfand, sprach Verleger, Buchhändler und Dozent Thomas Gust von seiner Arbeit und seinen Erfahrungen live aus der Galerie Bildband in Berlin und bot unseren Studierenden eine spannende Reise in die Verlags-Welt. Nach der gut „besuchten“ Vorlesung nutzten unsere Studierenden intensiv die Möglichkeit, mit dem Referenten direkt ins Gespräch zu treten.

Man kann den für den Fachbereich Gestaltung typischen Zusammenhalt und das Gemeinschaftsgefühl, das von gemeinsamen Treffen im Innenhof lebt und von den kurzen Wegen im Boxgraben profitiert, leider nicht einfach so ins Virtuelle übertragen. Aber FH Verwaltung, Lehrende und auch Studierende untereinander arbeiten engagiert daran, dass während der von Einschränkungen geprägten Zeit der Pandemie, die manche auch finanziell hart trifft, Sorgen besprochen, Hilfe angeboten und Unterstützung organisiert werden kann. Wir sehen das Positive und probieren Neues aus. Unsere Designer*innen wollen die Welt von morgen gestalten – im Moment ist es die Welt von heute, die herausfordernd auf unsere Lösungen wartet!

In diesen stürmischen Zeiten freuen wir uns außerdem ganz besonders, viele Erstsemester am Fachbereich willkommen zu heißen! 127 Bachelorstudierende haben Mitte Oktober ihr Studium bei uns begonnen, 13 Erstsemester durften wir im Masterstudiengang begrüßen. Sie sind mit gutem Mut und Experimentierfreude erfolgreich ins Studium gestartet, treffen sich online, wenn es nicht anders geht und sind – wie überhaupt die Designstudierenden insgesamt – konstruktiv und lösungsorientiert unterwegs.

Das Projekt-Team »typ/o« unseres Fachbereichs hat unter der Leitung von Prof. Eva Kubinyi und Robin Coenen eine Mobile First Website zum Erkennen und zur Klassifizierung von Schriftarten konzipiert. »typ/o« ist eine umfassende Anwendung, mit der sich Typografie durch die Bereiche Lernen, Erkennen und Spielen neugierig forschend untersuchen lässt: www.typ-o.eu – 2 Jahre Arbeit, die sich sehen lassen und in Zeiten von digitaler Lehre relevanter denn je sind!

Bei »typ/o« geht es nicht um eine automatisierte Wiedererkennung einzelner Fonts, sondern um das Erlernen und Erkennen der zugrundeliegenden formalen Prinzipien. Die App kann insbesondere im Unterricht verwendet werden, um Studierende zu motivieren, Typografie neugierig forschend zu untersuchen.

Im »Lernen«-Teil werden grundlegende Informationen zu Einteilungen in Gruppen und Untergruppen vermittelt, ergänzt durch historische Informationen und Erklärungen zu formalen Besonderheiten. Ergänzend werden im »Glossar« die wichtigsten Fachbegriffe erklärt. Im »Erkennen«-Teil kann man Schriften, die man im Alltag (z.B. in der Stadt) oder im Studium antrifft, mit den gezeigten Modellen vergleichen und eine schrittweise formale Zuordnung treffen. Im »Spielen«-Teil kann das Gelernte spielerisch überprüft werden. Der »Schriften«-Katalog enthält eine didaktische Auswahl von mehr als 100 Schriften mit entsprechenden Hintergrundinformationen.

Das Projekt wurde durch das »Fellowship für Innovation in der digitalen Hochschullehre 2019« des Ministeriums für Innovation, Wissenschaft und Forschung des Landes Nordrhein-Westfalen und des Stifterverbandes gefördert. Anlässlich der internationalen Fachvorträge ATypI 2020 vom 27. bis 31.10. wurde »typ/o« erstmalig dem Publikum präsentiert.

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Üblicherweise präsentieren unsere Studierenden ihre kreativen Arbeiten am Ende jeden Semesters im Rahmen der Semesterausstellung oder der Diploma direkt auf dem Campus. Dies war vergangenes Semester aufgrund der aktuellen Corona-Maßnahmen leider nicht möglich. Während digitale Alternativen für diese Ausstellungen erarbeitet werden, laden wir alle Designinteressierten herzlich dazu ein, die spannenden und vielfältigen Abschlussprojekte unserer Absolvent*innen zumindest digital unter www.diploma-ac.de genauer zu entdecken.

Auch die Showtime konnte dieses Jahr nicht als Live-Event stattfinden. Einige Unermüdliche haben es sich aber nicht nehmen lassen, eine virtuelle Alternative als eine Art Spiel zu realisieren. Zur virtuellen Showtime geht es hier. Einige filmische Arbeiten wurden zudem auf dem YouTube-Kanal Box100 veröffentlicht.

Unser Student Axel Hauk hat es mit seiner Arbeit „Panorama“ unter die Preisträger beim internationalen Designwettbewerb ein&zwanzig geschafft. Herzlichen Glückwunsch! Die Arbeit wird nun auf einer digitalen Variante der Tortona Design Week ausgestellt, die üblicherweise in Mailand stattfindet.
Bei „Panorama“ handelt es sich um einen Bürostuhl, der inspiriert durch moderne Lounge Chairs die Schnittstelle zwischen Wohnraum und Arbeitsplatz repräsentiert. Der Anspruch auf Komfort wird durch die schwebende Rückenlehne des Bürostuhls dem eines Wohnsessels gerecht, ohne Verlust von Ergonomie aufgrund seiner dynamisch filigranen Silhouette. Hinter der geschmeidigen Rahmenkonstruktion verbirgt sich eine intelligente Verbindungslösung, die die Schraubverbindungen kaschiert, um das reduzierte Motiv zu bewahren. Die Arbeit entstand im Rahmen eines Seminars von Professor Matthias Rexforth.

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Warum sollen auf einer Wärmepumpe nicht Pflanzen wachsen? Ist es nicht sinnvoll, die Wärmepumpe als Bestandteil eines umfassenden Haus-Energie-Managements zu begreifen? Diese und andere Fragen wurden im Rahmen des Studierenden-Wettbewerbs „Future Heat Pump“ beantwortet, den unser Fachbereich (im Schwerpunkt Industriedesign) im Sommersemester zusammen mit dem renommierten Wärmepumpen-Hersteller Glen Dimplex Deutschland veranstaltet hat. Unter der Leitung von Prof. Manfred Wagner haben sich zehn Studentinnen und Studenten an dem Wettbewerb beteiligt. Gesucht wurden innovative Zukunftskonzepte, die abseits der üblichen Wege die Wärmepumpe nicht nur im Hinblick auf Design, sondern auch hinsichtlich tiefgreifender Zukunftstechnologien neu interpretieren.

Die Ergebnisse wurden in einer Online-Konferenz präsentiert und anschließend die vier siegreichen Entwürfe gekürt. Auf den mit 1000 Euro dotierten ersten Platz kam Mika Leßmann. Sein „System Kardia“ ermöglicht den leichten Einstieg in eine autarke Energieversorgung im Haus, in die die Wärmepumpe von Glen Dimplex perfekt eingebettet ist. Strom aus der Photovoltaik-Anlage, Energiespeicher, Wechselrichter und Wärmepumpe werden mit einer zentralen Steuereinheit verbunden und als komplettes System konzipiert. Die Wärmepumpe wird zur Energiezentrale und zum zeitlosen Designobjekt gleichermaßen.
Auf den zweiten Platz und dritten Platz kamen Noah Schneider mit seinem Projekt „Modulare Bepflanzung für die Wärmepumpe“ und Lisa Vonderhagen mit ihrem Projekt „Integrative Außeneinheit für Firmen und Institutionen“. Eine „Special Mention“ erhielt Nick Eigel für seine Idee.
„Wir sind sehr beeindruckt von den innovativen Gestaltungs- und Funktionsideen der Studierenden“, so Glen Dimplex Marketingchef Henrik Rutenbeck. „Die unverstellte Annäherung der Studierenden an das Thema ermöglichte einen Blick über den Tellerrand und eröffnet auch für uns neue Perspektiven.“ Und Professor Manfred Wagner ergänzt: „Über Onlineseminare hat Glen Dimplex unseren Studierenden einen vertieften Einblick ins Unternehmen gegeben und technisches Hintergrundwissen vermittelt. Das war für den Erfolg unseres Praxisprojektes von entscheidender Bedeutung. Die Ergebnisse zeigen, dass diese Partnerschaft zwischen Industrie und Hochschule für beide Seiten äußerst nutzbringend ist.“

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Unser Masterstudent Nils Stigler gewann den mit 1.000 Euro dotierten, international ausgeschriebenen Nachwuchswettbewerb Junior Corporate Design Preis 2020 (JCDP) für die Entwicklung des Erscheinungsbildes und Informationsdesigns des Raumfahrt-Start-ups Levity. Das Aachener Start-up Levity Space Systems ist eine Ausgründung der FH Aachen und entwickelt Kleinsatelliten, die in naher Zukunft für kommerzielle und wissenschaftliche Raumfahrtmissionen in erdnahen und lunaren Umlaufbahnen eingesetzt werden. Der Launch der neuen Marke und des umfassenden Erscheinungsbildes visualisiert Levity als technologieorientierten und ingenieurgetriebenen Dienstleister in der Raumfahrtindustrie.

Eine Auszeichnung gab es auch für unsere Studierenden Aileen Terry, Nicolas Horvath und Theresa Raring für das Redesign des Erscheinungsbildes von Feel Gin. Feel Gin wird aus handverlesenen, veganen Inhaltstoffen in einer kleinen Manufaktur in München hergestellt. Zudem schafften es unsere Studierenden Andrea Ihl und Niklas Drees mit dem Relaunch des Erscheinungsbildes von Eufonia ebenfalls auf die Shortlist des JCDP. Eufonia ist ein junges Kunst- und Wissenschaftsfestival, das verschiedene Disziplinen in Bereichen der Innovation, Gesundheit, Bildung und Kunst unter dem gemeinsamen Nenner der Musik vereint.

Die Arbeiten entstanden im CD-Labor, in dem unter Leitung von Professor Ralf Weißmantel Projekte im Umfeld von Corporate Design und Informationsdesign zusammen mit Forschungspartnern und Auftraggebern konzipiert und entwickelt werden.

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Unsere Professorin Dr. Melanie Kurz gestaltete zusammen Prof. Dr. Thilo Schwer von der Hochschule der bildenden Künste in Essen eine Videoreihe zu verschiedenen designhistorischen Themen. In Form von Interviews stellen dabei unterschiedliche Designhistoriker*innen ausgewählte Beiträge zu historischen Designentscheidungen vor. Das erste Video handelt vom Design der 1950er-Jahre und der „Form 2000“ von Rosenthal, einem der erfolgreichsten Geschirrserien der Nachkriegszeit. Das nächste Video geht in wenigen Tagen online und widmet sich der Gestaltung von Damenunterhemden beim Wäschehersteller HANRO. Weitere Interviews folgen in den kommenden Wochen und umfassen ein großes inhaltliches Spektrum. Es reicht von den Baumaschinen, die in volkseigenen Betrieben der DDR gestaltet und gefertigt wurden, bis zu den bekannten Algol-Fernsehgeräten des italienischen Herstellers Brionvega und dem Neuen Deutschen Design der 1980er Jahre.

Zum ersten Video

Die neuste Ausgabe der Boxhorn ist da! Bereits seit 1998 wird das Magazin regelmäßig von wechselnden Studierenden unseres Fachbereichs als Semesterprojekt erstellt und ist damit eines der ältesten Hochschulmagazine Deutschlands. Diesmal wurde das Magazin von unseren Studierenden Maximilian Hermanns, Lisa Kappe, Aline Papenheim, Matthis Röntgen und Nina Steimel konzipiert, die die druckfrische Ausgabe #36 hier kurz vorstellen:

Zukunft. Irgendwie ein Wort, das sehr weit weg klingt. Etwas, was frühestens nächste Woche beginnt und mit dem man sich ja auch erst dann beschäftigen muss. Aber beginnt die Zukunft nicht mit jeder anbrechenden Sekunde? Die Zukunft liegt nicht in weiter Ferne. Die Zukunft beginnt im Jetzt. Im Heute. Darum müssen wir beginnen, diese bewusst zu gestalten.

Gerade in so unberechenbaren Zeiten, mitten in einer Pandemie, beschäftigen sich viele Menschen mit diesem Thema. Als Gestalter*innen stehen wir genau an den Schnittstellen, um die Theorien einer — mit Blick auf Ökologie und Ethik — gereifteren Welt zu kommunizieren und in die Praxis zu begleiten. Deshalb haben wir, die Redaktion des 36. Boxhorn Magazins, uns die Frage gestellt: »Und was passiert morgen?«

Dabei war es uns wichtig, was gestern war und wie wir überhaupt hier hingekommen sind, nicht zu vergessen. Wir wollen sowohl Einblicke in die Ursprünge moderner Gestaltung zeigen als auch versuchen, etwas Licht in unsere Zukunft zu bringen, indem wir zum Beispiel über Konzepte sprechen, die unser gemeinschaftliches Zusammenleben verbessern könnten. Dazu stellen wir ganz vielseitige Projekte vor, die alle in die Zukunft blicken. Wir haben die Artikel zwar in drei verschiedene Zeiträume unterteilt, allerdings geht es nicht darum, diese strikt voneinander zu trennen, sondern sie in einen Kontext zueinander zu setzen.

Wir möchten Austausch. Wir möchten lernen. Wir möchten wachsen. Wir möchten gestern anfangen, uns heute ein bewusstes Morgen zu schaffen. Wir möchten einfach mal ja zu morgen sagen.

Boxhorn #36 bestellen

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Auch zu Coronazeiten wollen wir allen Studieninteressierten die Möglichkeit geben, sich vorab über den Fachbereich und das Studium zu informieren. Anstatt dies allerdings wie sonst im Rahmen der üblichen Mappenberatungen, Ausstellungen am Fachbereich und ähnlichem zu tun, gibt es nun regelmäßig die digitalen Veranstaltungen Mappen- und Studytalk.
Der Mappentalk ist hierbei die Onlinevariante der Mappenberatung – der nächste freie Termin für Kommunikationsdesign-Interessenten ist am 15. Dezember 2020. Für Produktdesign gibt es das nächste Mal am 14. Januar 2021 die Möglichkeit, eine professionelle Meinung zum eigenen Mappenentwurf zu hören. Beim Studytalk können Interessierte sich online in ungezwungener Atmosphäre mit Studierenden unseres Fachbereichs austauschen und Fragen stellen. Der Termin am 5. Januar 2021 ist der nächste, an dem noch Plätze frei sind.
Wir freuen uns darauf, unsere möglichen zukünftigen Studierenden auch unter diesen besonderen Umständen persönlich kennenzulernen!

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Ein neues Mitglied im Mitarbeiterteam begrüßte der Fachbereich zum 1. September 2020: Matthias Brandl ist der neue Leiter des Fotostudios. Der gelernte technische Zeichner studierte zunächst von 2012 bis 2016 Design an der Technischen Hochschule in Nürnberg. Anschließend machte er im Jahr 2019 seinen Masterabschluss in Photography Studies and Practice an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Ziel seiner eigenen Werke ist es, in normalen und vermeintlich banalen Dingen das Außergewöhnliche zu entdecken, festzuhalten und in einen anderen Kontext zu setzen. So setzte er sich in seinen Projekten beispielsweise mit dem speziellen Charme von Autohöfen auseinander oder mit den skurrilen Stillleben und Skulpturen, die achtlos auf der Straße abgestellter Sperrmüll erzeugt. Wenn er nicht gerade hinter oder mit der Kamera beschäftigt ist, findet man den leidenschaftlichen Angler am liebsten an den entsprechenden Gewässern.

Bereits seit 2019 wirkt Matthias Brandl unterstützend an den Einführungskursen in die Fotografie für die Erstsemester unseres Fachbereichs mit. Nun übernimmt er zusätzlich die Fotostudio- und Fotolaborleitung. Hierbei unterstützt er unsere Studierenden tatkräftig bei der Umsetzung ihrer eigenen Ideen und Projekte.

Wir freuen uns, dass wir Matthias Brandl langfristig für den Fachbereich gewinnen konnten und auf eine gute Zusammenarbeit. Herzlich Willkommen bei uns!

Vergangenen Januar und Februar nutzten wieder zahlreiche Studierende die Möglichkeit, ihre Werke im Rahmen unserer Ausstellungen am Fachbereich der Öffentlichkeit zu präsentieren. So demonstrierten über 40 Absolventen bei der Diploma ihr Können. Von selbst entworfenen Schriften über detailreiche Fotodokumentationen bis hin zu Putzmitteln und Elektrowerkzeugen – für den geneigten Besuchenden gab es jede Menge zu entdecken. Auch der WDR wurde auf die Bachelorarbeit unserer Studentin Ksenia Leontieva aufmerksam und berichtete darüber in der Aachener Lokalzeit. Die Kommunikationsdesign-Absolventin hat in ihrer Arbeit eine Kampagne für die Darmkrebsprävention bei jungen Menschen entwickelt.

Zudem zeigten bei der Semesterausstellung und der Filmvorführung „Showtime“ Studierende aller Semester die kreativen Projekte, die sie im vergangenen Semester geschaffen hatten. Bei dieser Gelegenheit konnten sich unsere Studierenden nicht nur weiter untereinander vernetzen, sie bekamen außerdem die Möglichkeit ihre Werke mit Freunden, Familie, Alumni und Designinteressierten zu besprechen. Dabei eröffnete sich gleichzeitig ein umfassender Einblick in die kreative Bandbreite und Entwicklungsmöglichkeiten, die Kommunikationsdesign und Produktdesign im Bachelor- und Masterstudium bieten. „Unsere Studierenden haben wieder einmal eindrucksvoll unter Beweis gestellt, wie vielfältig ihr Können ist. Das macht sie zu besonders attraktiven Kandidat*innen sowohl auf dem nationalen als auch dem internationalen Arbeitsmarkt.“, so Dekan Clemens Stübner.

Impressionen der letzten Diploma

Impressionen der letzten Semesterausstellung

Abschlussarbeiten:
Lotta Henrich – Cut out all the unnecessary
Madeleine Scheika – Learning never stops
Andreas Blindert – „hello again, black letter“

Die Corona-Pandemie und die deswegen ergriffenen Maßnahmen bedingen gravierende Änderungen in unser aller Leben. Dieser Wandel unseres Alltags bietet allerdings auch eine Menge Ansatzpunkte für angehende Designer*innen. So haben sich viele unserer Studierenden in ihren Semesterprojekten und Abschlussarbeiten mit der Thematik und den Auswirkungen auf unser gesellschaftliches Zusammenleben beschäftigt. Einige dieser Arbeiten stellen wir hier vor:

EINMETERFUENFZIG – Pandemical Impact on a Society
von Magdalena Alexia Nowak

»Ein Virus legt die Welt lahm. Eine Atmosphäre, wie es kein Science-Fiction-Film besser hätte erzählen können. Diverse Eindämmungsmaßnahmen schränken das soziale Leben der Menschheit maßgeblich ein. Man ist gezwungen, sich an diese ungewohnten Maßnahmen zu halten und wird von heute auf morgen vor Herausforderungen wie Quarantänen oder Homeoffice gestellt. Die medizinischen Folgen und Symptome sind nun bekannt, doch welche gesellschaftlichen Implikationen bringt eine weltweite Pandemie mit sich? Die Arbeit „Einmeterfuenfzig“ befasst sich mit ebendieser Frage. Das Streetphotography Projekt untersucht die grundlegende Stimmung der kollektiven Gemeinschaft im öffentlichen Raum während der einzelnen Entwicklungsphasen, dokumentiert fotografisch-gestalterisch den Umgang mit den Einschränkungen und hält bildsprachlich die von Corona geprägten Momente und Szenerien auf cinematische Art für die Nachwelt fest.«
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Closed – Der erzwungene Wandel einer Café-Kultur
von Inga van Berkum

»Durch die drei Wellen des Kaffees ist eine weltweite Café-Kulturlandschaft entstanden, in der sich die Menschen in Cafés treffen, um sich zu unterhalten, zu lernen oder sich zu entspannen. Bei der Wahl des Kaffees wird heute nach Röstgrad ausgesucht und zwischen verschiedenen Kaffeebohnensorten unterscheiden.
Diese Arbeit thematisiert dokumentarisch und fotografisch, wie sich die gesetzlichen Verbote rund um den Covid-19-Virus auf die unbeschwerte Café-Kultur ausgewirkt haben, die Teil einer nie in Frage gestellten Selbstverständlichkeit und Sorglosigkeit waren. In den ersten beiden Kapiteln wird die Entwicklung des Kaffees von einem reinen Konsumgut der Vergangenheit zu einem vielseitigen Genussmittel dargestellt. Von der heutigen freiheitsliebenden Gesellschaft ist nichts weiter entfernt, als dort eingeschränkt zu werden, wo die Selbstbestimmung beginnt.«
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CLOSE DISTANCE – emotional closeness in spatial distance
von Charlotte Rühl

»Das fotografisch-gestalterische Projekt „CLOSE DISTANCE – emotional closeness in spatial distance“ beschäftigt sich mit der Veränderung des menschlichen Lebens durch die Corona-Pandemie und den Herausforderungen, denen die Menschen sowohl emotional als auch in zwischenmenschlichen Beziehungen durch die räumliche Distanz ausgesetzt sind.
Das Ziel bei der Auseinandersetzung mit der Thematik besteht darin, diese Auswirkungen von längerfristiger räumlicher Distanz auf die Zwischenmenschlichkeit und das persönliche Befinden der Menschen zu untersuchen. Das Medium der Fotografie dient dazu, die Veränderung sozialer Verhaltensformen hinsichtlich der radikalen Einschränkungen bildsprachlich festzuhalten. Mittels Streetfotografien wird zum einen das Verhalten der Gesellschaft im öffentlichen Raum dokumentiert, wohingegen die Wahrnehmung der Menschen von sozialer Distanz im Privaten durch inszenierte Moodaufnahmen abgebildet wird.«
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Wir finden es immer wieder spannend, wie es mit unseren Alumni nach ihrem Abschluss weitergeht. So vielfältig wie das Studium bei uns sind nämlich auch die beruflichen Wege, die unsere Absolvent*innen einschlagen. In dieser Ausgabe unseres Newsletters berichten Franziska Vögler und Heiner Twenhäfel, die 2018 und 2009 ihren Abschluss gemacht haben, jeweils von ihrer aktuellen Tätigkeit.

Franziska Vögler

Welche Tätigkeit übst du jetzt beruflich aus und was war dein bisheriges Highlight dabei?
Ich arbeite als Service Designerin in der Produktentwicklung bei der DB Station&Service AG. Dort entwickle ich derzeit digitale Anwendungen für Wegeleitung und Services rund ums Fahrrad. Für mich ist es jedes Mal besonders, eine Idee vom Post-It bis auf den Bahnhof verfolgen zu können.

Wie hat dir die große Bandbreite deines Studiums am Fachbereich Gestaltung dabei geholfen?
Service Design verbindet viele Designdisziplinen und der Weg von einer Idee zur Umsetzung braucht immer wieder unterschiedliches Wissen. Am Anfang geht es darum Probleme zu verstehen und kreativ zu sein. Am Ende zählt dann eher das Wissen über Material und Fertigung. Einen Teil habe ich im Studium gelernt und den anderen lerne ich jetzt und in Zukunft. Was mir jeden Tag zugutekommt ist, dass ich im Studiengang Kommunikationsdesign gelernt habe, wie man Ideen, Konzepte, Prozesse und Fakten visuell übersetzen kann, um etwas verständlicher zu machen, Interesse zu wecken oder gut zu präsentieren und zu überzeugen.

Wie würdest du dein Studium am Fachbereich Gestaltung in drei Worten beschreiben?
Familiär – Konzeptionell – Ästhetisch

Welchen neuen Aufgaben und Entwicklungen müssen sich angehende Designer*innen stellen und was würdest du ihnen dafür besonders ans Herz legen?
Ich glaube, dass es perspektivisch immer mehr Aufgaben und Bereiche für Designer*innen gibt, weil wir vieles ganzheitlich betrachten und bereit dazu sind, immer wieder von vorne zu beginnen. Es ist schön, dass man mit dem Design-Studium Grundlagen lernt, die sich auf fast jedes Thema adaptieren lassen (das sieht man auch ganz gut an den vielseitigen Projektthemen). Die große Auswahl kann natürlich auch schnell zu Zweifeln führen. Ich habe im Studium versucht ganz unterschiedliche Dinge auszuprobieren – von Editorial über Werbung bis hin zu interaktiven Benutzeroberflächen und Nutzerrecherchen – und so stelle ich mir auch mein zukünftiges Arbeitsleben vor. Nach meiner Erfahrung ist es gut, in der Praxis auszuloten, was einem Spaß macht.
Außerdem würde ich jedem gerne ans Herz legen, so gut es geht idealistisch zu bleiben. Betrachtet immer genau den Gesamt-Kontext eines Themas oder eurer Arbeit und versucht dabei ökologisch nachhaltig, sozial verträglich, gesundheitsfördernd aber auch frei und disruptiv zu gestalten.

Heiner Twenhäfel

Welche Tätigkeit übst du jetzt beruflich aus und was war dein bisheriges Highlight dabei?
Ich bin Group Creative Director bei der Kreativagentur Jung von Matt in Berlin. Zuvor war ich Creative Director und davor Copywriter in anderen Kreativagenturen in Hamburg und Berlin. Auf diesen Stationen war ich an vielen Ideen und Kampagnen beteiligt, auf die ich bis heute stolz bin. Eins der Highlights ist sicher meine Arbeit „Der Deutscheste Supermarkt“ für EDEKA. Dabei haben wir alle nicht-deutschen Produkte aus einem EDEKA Markt geräumt und die Reaktionen der Kunden gefilmt. Das hat als plakatives Sinnbild für die Vorteile von Vielfalt sogar international für sehr viel Aufsehen gesorgt und wurde mit sehr, sehr vielen Kreativpreisen ausgezeichnet.

Wie hat dir die große Bandbreite deines Studiums am Fachbereich Gestaltung dabei geholfen?
Werbung ist fast immer multidisziplinär: Konzept, Musik, Foto, Layout, Text, Animation, Typografie, Schnitt – alle haben großen Einfluss auf das Ergebnis. Deshalb hilft es mir heute sehr, in meinem Studium in fast alle dieser Bereiche Einblick bekommen zu haben und mich mit allem, was mich interessiert hat, auch intensiver beschäftigt zu haben. Und da ist einiges hängen geblieben. Ich bin noch heute immer mal wieder selbst in InDesign, Photoshop und AfterEffects unterwegs um Dinge noch besser oder einfach schnell selbst zu machen – obwohl das als Text-CD eigentlich nicht zu meinen Aufgaben gehört.

Wie würdest du dein Studium am Fachbereich Gestaltung in drei Worten beschreiben?
Designer entdeckt Werbung.

Welchen neuen Aufgaben und Entwicklungen müssen sich angehende Designer*innen stellen und was würdest du ihnen dafür besonders ans Herz legen?
Auf der handwerklichen Seite: Statisches Design wird niemals verschwinden, verliert aber immer mehr an Bedeutung. Instagram-Stories, TikTok, Giphy, digitale OOH-Flächen, Bumper-Ads, AR, VR… wer nicht animieren oder seine Designs zumindest als Bewegtbild denken kann, dessen Betätigungsfelder werden von Jahr zu Jahr kleiner.
Abseits allen handwerklichen Könnens kommt es in Zukunft extrem auf die Idee an. Das war auch früher schon so. Aber Menschen mit guten Ideen gibt es eben weniger als Menschen, die Photoshop können. Und die werden auch nicht so bald von Algorithmen ersetzt werden.

Wie in den letzten Jahren stehen auch 2020 am Fachbereich Gestaltung wichtige Termine an: Es ist wieder Zeit für die zwei großen Projektausstellungen sowie unsere Showtime!

Den Start macht am 30. Januar 2020 die Semesterausstellung. Getreu dem Motto „open house“ laden wir Designbegeisterte von 14 bis 21 Uhr zu uns in den Boxgraben 100 ein. Unsere Studierenden stellen ihre spannenden Projekte des vergangenen Semesters aus den Bereichen Produkt- und Kommunikationsdesign der Öffentlichkeit vor.

Am 05. Februar 2020 heißt es dann wieder „Vorhang auf!“. Bei der Showtime präsentieren unsere Studierenden ihre im Semester entstandenen, filmischen Projekte. Los geht es um 19.30 Uhr im Kino 1 des Cineplex Aachen. Tickets dafür gibt es hier.

Last but not least gibt es am 7. und 8. Februar 2020 bei der Diploma zahlreiche Abschlussarbeiten unserer frischgebackenen Absolvent*innen zu sehen. Von 11 bis 18 Uhr erwarten Sie im Boxgraben 100 über 40 spannende, eindrucksvolle und außergewöhnliche Bachelor- und Masterarbeiten.
Unser Designnachwuchs freut sich, exklusive Einblicke in ihre überzeugenden Designkonzepte zu geben, und wird allen Interessierten für Interviews und Fotos zur Verfügung stehen.

Wir freuen uns auf alle Besucherinnen und Besucher!

Für ihr Leuchtenprojekt TOCA wurden Jonas Nussbaum und Birkan Gülöz bei der Lichtwoche in München mit dem Luxi Lichtpreis in der Nachwuchs-Kategorie „Lichtobjekt“ ausgezeichnet. TOCA ist die Kombination eines mechanischen und eines leuchtenden Körpers, vereint in einem ästhetischen „easy to use“ – Produkt. Das Lichtobjekt kann fest montiert, aufgestellt oder getragen werden und somit die Lichtatmosphäre variabler Raumszenarien bedienen. „Die Möglichkeiten, TOCA zum Leuchten zu bringen, sind so vielfältig, dass es Spaß macht, mit ihr zu spielen: ob Licht nach oben, unten, mit oder ohne Fuß – ein einfaches Schrauben genügt. Man versteht diese Leuchte sofort, denn sie ist intuitiv zu bedienen.“, begründete die Jury ihre Entscheidung.

Unsere Studierenden Eva Jonas und Steffen Mull sind beim diesjährigen University Award des Deutschen Designer Clubs (DDC) für ihre fiktive Kampagne zur Erkennung von Hodenkrebs ausgezeichnet worden. Die Thematik mit Humor anzugehen, ohne jedoch obszön oder albern zu wirken, war den beiden Studierenden besonders wichtig: Basierend auf dem Fakt, dass Hodenkrebs zum Verlust eines Hodens führen kann, zeigen die beiden Jungdesigner auf ihren Plakaten und Postkarten jeweils einzelne Hoden, die in klischeehaften Situationen von ihrer Einsamkeit berichten. Zudem wird die Hintergrundgeschichte des jeweiligen Plakates in einem zugehörigen Werbefilm erzählt. Neben der Bespielung der gängigen Social-Media-Kanäle wird die Kampagne von einer Microsite begleitet.

Im Grundlagenfach Typografie soll das Erkennen von Formenprinzipien, sowie Kenntnisse semantischer, historischer, technischer, wirtschaftlicher und rechtlicher Aspekte vermittelt werden. Infolge der digitalen Revolution stieg die Zahl der verfügbaren Schriften in den letzten 20 Jahren exponentiell. Dies führte dazu, dass bisher gültige Klassifikationen und Vermittlungskonzepte überholt sind und es neue Wege der Wissensvermittlung bedarf. Deswegen entwickelt das Projektteam »typ/o« unter der Leitung von Professor Eva Kubinyi und Robin Coenen eine gleichnamige Mobile First App, die auf ein neues Lehrkonzept ausgerichtet ist.

Die Grundidee des Konzeptes ist Studierende zu motivieren, Typografie neugierig forschend zu untersuchen. Hierzu wird ein neues spielerisch-interaktives Selbstlernangebot über eine Mobile First App entwickelt, die mit integrierten Serious-Games zu Lernfortschritten im Wettbewerb anregt. So werden beispielsweise im »Lernen«-Teil der App grundlegende Informationen zur typografischen Einteilung in Gruppen und Untergruppen vermittelt, wohingegen man im »Erkennen«-Teil Schriften, die man im Alltag antrifft, mit den gezeigten Modellen vergleichen, und eine schrittweise formale Zuordnung treffen kann.

Das Projekt wurde durch das »Fellowship für Innovation in der digitalen Hochschullehre 2019« des Ministeriums für Innovation, Wissenschaft und Forschung des Landes Nordrhein-Westfalen und des Stifterverbandes gefördert. Zudem haben zahlreiche Foundries und Designer das Team durch das Bereitstellen der Schriften unterstützt. Das Projekt ist gerade noch in Bearbeitung und wird im ersten Trimester 2020 fertiggestellt.

Projektteam: Prof. Eva Kubinyi und Robin Coenen (Projektleitung), Marco Bazelmans, Andreas Blindert, Uli Holtschlag, Robert Franke, Lara Liske, Henry Monse, Paul Theisen und Simon Thiefes (Studentische Mitarbeiter), Liebermann Kiepe (Programmierung), Dan Reynolds (Übersetzung ins Englische).

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Auch dieses Semester fanden wieder einige der kreativen Projekte unserer Studierenden Erwähnung in den Medien:

Mit „Linked – Handbuch der Kommunikation im 21. Jahrhundert“ wurde die Bachelorarbeit von Lena Federer auf der Webseite designmadeingermany vorgestellt. Mit ihrer Arbeit liefert Lena Federer ein Nachschlagwerk, welches Grundlagen der digitalen Kommunikation einfach und verständlich vermittelt. So soll „Linked“ die verschiedenen Nutzergenerationen zusammenzubringen und die Medienbildung fördern.

In die Dezemberausgabe der Novum schaffte es die Bachelorarbeit „Entschriftung“ von Miriam Zimmer. In ihrem Editorial Design beschäftigt sich Miriam Zimmer mit dem Strukturwandel in den Informationsverhältnissen bezogen auf Bild- und Textrelevanz. Inwiefern ist heute noch der Text oder eben doch das Bild in der Kommunikation relevant? Sie veranschaulicht dies, in dem sie ihr eigenes Werk via Eye-Tracking analysierte und die Ergebnisse in einem zweiten, inhaltlich identischen Buch visualisiert.

Ebenfalls in der Novum in der Kategorie „Young Talents“ wurde die Bachelorarbeit „Modern Ways of historic printing“ von Charlotte-Sophie Bönner veröffentlicht. Die Studentin informiert in ihrer Publikation zunächst über die Geschichte und Technik des Buchdruck-Verfahrens und stellt deren Einsatz in zeitgenössischen Projekten vor. Zusätzlich entwickelte sie ein eigenes Buchdruck-Projekt, dass sich durch ein System aus modularen Lettern auszeichnet.

Bundesweit in Kinos zu sehen, war der Spot, den Alina Seeberg für Fridays For Future auf die Beine gestellt hat. Ziel war es, auf den internationalen Klimastreik am 20. September 2019 aufmerksam zu machen.

Warum bei uns am Fachbereich Gestaltung studieren? Welche Vorteile bietet der Standort Aachen? Und wie kann ich mich bewerben? Um diese und andere Fragen zu klären, unseren Fachbereich zu präsentieren und den Weg der akademischen Zukunftsplanung hilfreich zu begleiten, bieten wir regelmäßig Veranstaltungen an und besuchen diverse Schülerinformationsmessen. So waren wir vergangenes Semester bei „Traumberuf Medien“ in München und Köln sowie bei „Berufe live Rheinland“ vertreten. Jedes Jahr und so auch im vergangenen Semester freuen wir uns, zahlreiche Studieninteressierte am Boxgraben zu begrüßen. Unter anderem auch bei den Mappenberatungsterminen, bei denen Bewerber*innen die Möglichkeit haben, ihren Mappenentwurf vorzustellen und Feedback von den Professoren und Studierenden zu bekommen.

In den kommenden Monaten findet man Vertreter unserer Fachebreichs beim „Einblick“ in Köln und beim Hochschulinformationstag.

Mehr Infos für Studieninteressierte gibt es hier.

Auf der DIPLOMA am 19. und 20. Juli 2019 präsentierten unsere frisch gebackenen Absolventinnen und Absolventen ihre gestalterischen Innovationen, mit denen sie den Alltag verbessern. Unsere Jungdesignerinnen und -designer sprechen mit ihren Projekten unterschiedlichste Zielgruppen an und reagieren auf gesellschaftliche Herausforderungen, wie die Digitalisierung und Urbanisierung, nachhaltige Mobilität sowie den demografischen Wandel. Es wurden über 50 Bachelorarbeiten ausgestellt.
Von Illustrationen über Corporate-Design-Arbeiten und Kampagnen bis zu digitalen Anwendungen, Animationsfilmen und praktischen Alltagshelfern, innovativen Accessoires sowie funktionalen Möbelstücken war alles vertreten. Die DIPLOMA zeigte Impulse und frische Ideen für die Zukunft. Insbesondere Studieninteressierte gewannen inspirierende Einblicke in das Designstudium sowie in das gesamte Arbeitsfeld des Designs.

„Gerade in einem digitalen Zeitalter, das durch Schnelllebigkeit und stetigen Wandel gekennzeichnet ist, sind flexible und zukunftsweisende Lösungsansätze wichtig”, erklärte Dekan Prof. Clemens Stübner. “Unsere Absolventinnen und Absolventen sind sich ihrer Verantwortung bewusst und zeigen durch ihre visionären Konzepte neue Wege auf, wie die Zukunft sinnvoll gestaltet und Herausforderungen gemeistert werden können. Damit stellen sie sich eine hervorragende Visitenkarte für den nationalen und internationalen Arbeitsmarkt aus.“

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Zur Fotogalerie der Diploma

Zu filmisch aufbereiteten Arbeiten des Fachbereichs

Bei „Skycab“ handelt es sich um ein Flugtaxi, das für die innereuropäische Modellregion zwischen Maas, Rhein und Ruhr konzipiert wurde. Unter der Leitung der Professoren Manfred Wagner aus dem Fachbereich Gestaltung sowie Thilo Röth und Carsten Braun, beide aus dem Fachbereich Luft- und Raumfahrttechnik, erstellten Studierende des Produktdesigns zusammen mit Studierenden der Fachrichtungen „Fahrzeugbau“ und „Flugzeugbau“ ein Designkonzept und legten damit den Grundstein für das neue Forschungsprojekt.

Im Zuge der Konzeption galt es für die Studierenden einige spannende und interdisziplinäre Herausforderungen zu meistern: So mussten beispielsweise nicht nur bei den technischen Komponenten auf Leichtbau und Strukturaufbau geachtet werden, sondern auch beim Interiordesign der Kabine spielten diese Aspekte eine wichtige Rolle.

Das Skycab ist unterteilt in eine Personen (PTU)- und eine Flugeinheit (FPU). Diese innovative modulare Architektur ermöglicht den Austausch der elektrischen FPU (Flight Propulsion Unit) in einen Hybrid- oder Brennzellenantrieb oder die Umnutzung der PTU (Personal Transfer Unit) in eine Cargoeinheit. Mit einer Zuladung von bis zu 400 kg bietet SkyCab Platz für 4 Personen und den Komfort eines PKWs. Die Reichweite von ca. 100 km und die Reisegeschwindigkeit von ca. 240 km/h bietet eine attraktive Transportalternative für den Individualverkehr.

Die interdisziplinäre Arbeit stieß auf viel Zustimmung: Die Studierenden lobten besonders den hohen Realitätsbezug durch die Gesamtbetrachtung eines Entwicklungsprojekts und die spannende Zusammenarbeit mit anderen Fachbereichen. Und Manfred Wagner betonte: „Kooperationen wie diese sind ein wichtiges Element unserer Hochschulausbildung, um angehende Designer bei ihrer individuellen Findungsphase zu unterstützen und deren Interdisziplinarität zu fördern.“

Mehr Informationen gibt es hier sowie bei der Abschlussveranstaltung des Projekts am 3. Februar 2020 ab 16.30 Uhr in der Flugzeughalle im Boxgraben 100.

„Dieser Mann hat diese Ehre mehr als verdient“, sprach der Senatsvorsitzende Georg Wählisch zu den versammelten Mitgliedern des Senats der FH Aachen. Sein Blick richtete sich kurz danach auf Prof. Helmut J. Jakobs. Als ehemaliger Prorektor für Studium und Lehre und langjähriger Dekan des Fachbereichs Gestaltung wurde er vom Senat zum Ehrensenator ernannt.

Prof. Helmut J. Jakobs war von 2009 bis 2012 Prorektor für Studium und Lehre. Hier war es ihm ein wichtiges Anliegen, die Systemakkreditierung und die Qualitätsüberprüfung von Studium und Lehre mit auf den Weg zu bringen. Zuvor wurde er 2006 Dekan des Fachbereichs Gestaltung und bekleidete dieses Amt dann auch wieder von 2012 bis zu seiner Pensionierung im Februar 2018.

Bereits 1991/92 begann Prof. Jakobs am heutigen Fachbereich Gestaltung (damals Design) als „Lehrkraft für besondere Aufgaben“. Neben seinem Lehrgebiet Computertechnik baute er als Fachlehrer die Studienrichtung „Mediendesign“ mit auf. Im Landtag NRW setzte er sich als Vorstandsmitglied der „Landesarbeitsgemeinschaft der Fachlehrer an FHs“ in zahlreichen Hearings und Verhandlungen im Ministerium für die Interessen dieser Gemeinschaft ein.

Neben seiner Tätigkeit am Fachbereich engagierte sich Prof. Jakobs in zahlreichen Gremien der Hochschule: Seit 1992 war er ununterbrochen Mitglied im Fachbereichsrat sowie zahlreicher Kommissionen und Ausschüsse des Fachbereichs. Während dieser Zeit gehörte er auch dem Senat der FH Aachen an und war Mitglied der Senatskommission für Planung und Finanzen sowie verschiedener weiterer Senatsgremien.

Im Fachbereich Gestaltung wurde er 2002 zum Studiendekan gewählt. In seinen Aufgabenbereich fielen unter anderem die Weiterentwicklung der Studiengänge. So koordinierte er den Umstellungsprozess auf die neuen Bachelor- und Masterstudiengänge seines Fachbereichs. Dabei kamen ihm die Ergebnisse der von ihm angeregten Evaluation zugute und gingen in die Konzeption der neuen Studiengänge ein. Im Jahr 2006 erfolgte seine Berufung zum Professor sowie seine Amtszeit als Dekan des Fachbereichs, bevor er 2009 seine Position als Prorektor für Studium und Lehre unter Rektor Prof. Dr. Marcus Baumann antrat.

Im Rückblick auf seine langjährige, vielseitige und engagierte Dienstzeit an der FH Aachen, fasst Prof. Jakobs seine Motivation zusammen: „Teilhabe bedeutet Übernahme von Verantwortung und zeugt auch von Identifikation mit der Hochschule. Diese besteht weiter und ich bin (deshalb) immer wieder gerne hier.“

Wir gratulieren unserem ehemaligen Dekan herzlich zu dieser Auszeichnung!

Foto: Julia Bäumler / FH Aachen

Yachten, Wintersport-Hardware, Fitnessgeräte, Smartphones – das und vieles mehr umfasst das Projektspektrum des Tatic Designstudios in Mailand. Dessen Gründer Aleks Tatic war vergangenen Monat für fünf Tage Gast am Fachbereich, um interessierten Produktdesign-Studierenden das Feld des Industrial-Designs näherzubringen: Vom 11. bis zum 15. November leitete er einen Workshop zum Thema „Under Pressure – Kompakt Reinigen mit Hochdruck“.

Ziel des Workshops war dabei nicht nur das Erfahrungssammeln im Bereich des Industrial-Designs, sondern besonders auch die Arbeitsabläufe und den Alltag in einer Agentur kennenzulernen. Deswegen durchliefen die Workshopteilnehmer in den fünf Tagen den kompletten Weg von der Zielgruppendefinition für ein Produkt über die Funktionsanalyse bis hin zur abschließenden Präsentation.

Das Designen eines Hochdruckreinigers bietet sich dafür nicht nur besonders gut an, weil es in der Produktpalette des Tatic Designstudios liegt, sondern auch, da diese seit neustem auch akkubetrieben verfügbar und somit vielfältiger einsetzbar sind. Dementsprechend divers waren die Entwürfe der teilnehmenden Studierenden schlussendlich. Obwohl alle Designs auf dem gleichen, von Aleks Tatic zur Verfügung gestellten Technik-Package basieren, ließen die Anforderungen verschiedener Zielgruppen völlig verschiedene Produkte entstehen. So sollte ein Hochdruckreiniger für die Tatortreinigung möglichst clean und gut zu säubern sein, wohingegen im Reitsport mehr Wert auf eine kleine und kompakte Form gelegt wird. Durch alle Phasen des Workshops hindurch begleitete Aleks Tatic die Studierenden mit vielen Tipps und Tricks, die so einiges an Erkenntnissen daraus mitnehmen konnten. Mika Leßmann war beispielsweise fasziniert davon, wie viel Wert auf Darstellungstechnik gelegt wurde: „Man muss eine gute Idee auch gut darstellen, um sie zu verkaufen.“, so sein Resümee. Besonders das Erstellen von Ergonomiemodellen hilft die Nachteile eines Entwurfs zu entdecken, die beim Sketchen leicht übersehen werden. Produktdesignstudentin Ira Mauve fand Aleks Tatics Berichte aus dem Agenturleben sehr erkenntnisreich: „Design kann jeder, aber nur gute Designer sind auch schnell.“, zeigte sie sich überrascht von dem im Workshop erlebten Zeitdruck.

Weitere Workshopangebote dieses Semester waren ein Clay-Workshop von Fabian Berger, ein VR-Workshop von Manfred Olschewski, ein Physical-Computing-Workshop von Frederik Brückner sowie ein Workshop zum Thema Schriftgestaltung mit Jérôme Knebusch und eine Paris-Exkursion organisiert von Eva Kubinyi.

26.000 Menschen kamen am 22. Dezember auf dem Tivoli zusammen, um in Begleitung von 500 Musikern gemeinsam als größter Chor Aachens Weihnachtslieder zu singen. Zum siebten Mal gestalteten unsere Studierenden nun die Kampagne für das Weihnachtssingen auf dem Tivoli. In diesem Jahr lautete das Motto „Deine Stimme im größten Chor Aachens“.

Die Kampagne entsteht innerhalb des Seminars „Kampagnen machen – in echt“. Die Studierenden arbeiten von Anfang an mit dem Kunden zusammen und lernen somit die Abläufe und Schwierigkeiten bei der Entwicklung und Umsetzung einer Kampagne kennen. Gemeinsam werden Kampagnenidee sowie passende Maßnahmen entwickelt, die anschließend in kleineren Gruppen mit verschiedenen Aufgabenfeldern, wie Print, digitale Medien, Social Media und Organisation erarbeitet werden.

Dieses Jahr reichen die Kampagnenmaßnahmen von selbst gedrehten Videos der Zuschauer als Chöre der Superlative bis hin zu Interviews über Ihre schönsten Chormomente und unterstützen allesamt den Spaß und die Freude am gemeinsamen Singen. So werden zum Beispiel bei der „Liederkette“ viele Personen einzeln beim Singen eines gängigen Weihnachtslieds gefilmt, sodass aus dem gesammelten Material später ein großes Video entstehen kann, bei dem jede Stimme ein Wort singt und Teil des großen Ganzen wird.

Trotz des regnerischen Wetters schufen alle Beteiligten des größten Chor Aachens am 22. Dezember eine sinnlich weihnachtliche Stimmung auf dem Tivoli in Aachen und lieferten somit einen hervorragenden Start in die Weihnachtstage.

Im Rahmen der „Out of the Box“-Ringvorlesung ging es dieses Semester am 27. November 2019 um Mobility und Automotive Design. Vier Redner, von denen einige Alumni unseres Fachbereichs sind, berichteten über ihren Werdegang und über Perspektiven für die Jungdesigner, besonders im Kontext des Paradigmenwechsels in der New Mobility.

Der Produktdesign-Alumnus Woon-Chui Jung ist jetzt Interior_Exterior Designer bei Ford Europe und arbeitet im Bereich „Design Visualization & Concept Design“. Er erzählte nicht nur von seiner jetzigen Tätigkeit, sondern erklärte auch, wie er immer noch von seinem Wissen aus seiner Zeit als Game Designer profitiert.

Jörg Fedkovic, der ebenfalls Produktdesign-Alumnus ist und als Interior/Exterior Designer bei CGI Ford Europe tätig, berichtete von seinem Beruf im Bereich 3D Sketchmodeling und CGI. Auch er lieferte einen guten Überblick in die Arbeitswelt eines Produktdesigners im Automobilbereich, in der mittlerweile viel mit VR gearbeitet wird.

Nico Munkler, Alumnus des Produktdesigns und Gruppenleiter Interior Design im Hyundai Motor Technical Center, arbeitet im Bereich Interior Design und Konzeption für Produktion sowie Konzeptfahrzeuge. Zusammen mit seinem Kollegen Martin Hesse, Senior Studio Engineer, gab er nicht einen Einblick in die digitalen Prozesse, sondern wies auch auf die Bedeutung der Kooperationsfähigkeit hin, vor allem zwischen Designern und Ingenieuren.

Am 30. Oktober war Prof. Armin Reins zu Gast am Fachbereich. Er ist Geschäftsführer von Reinsclassen, einer Fullservice-Agentur mit den Schwerpunkten B2B und Corporate Language. Im Zuge der Ringvorlesung „Horizont #73“ zeigte er auf unterhaltsame Art und Weise auf, warum die richtige Nutzung von Sprache auch für Gestalter von großer Bedeutung ist.

Zunächst sprach er über das Zusammenspiel von Sprache und Bild. So kann dadurch Originär-Neues entstehen, indem man beispielsweise vermeintlich ausdrucksarme Bilder mittels Sprache in einen neuen Kontext setzt. Auch eine völlig neue Kommunikationsebene zu schaffen, ist möglich durch eine passende Abstimmung der beiden Komponenten.

Ein weiterer wichtiger Aspekt des Vortrags war die Erklärung, wie Sprache in der digitalen Transformation eine immer wichtigere Rolle spielt. Durch die rasante Verbreitung von Smart Speakern wie Google-Home und Alexa-Geräten, gewinnen Voice Interfaces immer mehr an Bedeutung. Reins rief dazu auf, dies nicht als Bedrohung, sondern im Gegenteil als neues Gestaltungsmittel zu erkennen.

„Wir entlassen Sie mit einer wichtigen Aufgabe in die Welt. Die Ehre, die sie heute hier ernten, geht mit gesellschaftlicher Verantwortung einher. Und in Zeiten wie diesen brauchen wir Sie mehr denn je als Vordenkerinnen und Vordenker“, richtet Prof. Dr. Marcus Baumann, Rektor der FH Aachen, sein Wort an die 99 Ehrenplakettenempfänger*innen, unter denen auch fünf Studierende unseres Fachbereichs vertreten sind. Sie gehören zu den besten fünf Prozent der Absolventinnen und Absolventen der FH Aachen. Als Auszeichnung hierfür verleiht die FH Aachen jährlich die Ehrenplaketten. Die Auszeichnung ging in unserem Fachbereich dieses Jahr an die Kommunikationsdesignalumni Leonie Seitz, Friederike Büschges und Konstantin Saller sowie an die Produktdesignalumni Julia Kraus und Sarah Gerling.

Auch der Bürgermeister der Stadt Aachen, Norbert Plum, gratulierte den Absolventinnen und Absolventen auf der feierlichen Ehrenplakettenverleihung im festlichen Ambiente des historischen Krönungssaals im Aachener Rathaus. Neben seinen Glückwünschen gab auch er den Absolventinnen und Absolventen ein paar Worte mit auf ihren weiteren Weg: „Wir alle, aber insbesondere Sie als Elite, tragen eine gehobene Verantwortung. Gefordert sind Mut, Dinge auszusprechen, und Mut zur Zivilcourage. Sehen Sie nicht weg!“

Den feierlichen Abend mit vielen Ehrungen und wegweisenden Worten rahmte die Jazz-Combo der FH Aachen mit ihrem musikalischen Programm ein. Darüber hinaus erfreute Hinnerk Schichta das Publikum mit seiner Tanzjonglage. Bei interessanten Gesprächen im Nachgang fand der Abend schließlich sein Ende. Und die geehrten Absolventinnen und Absolventen zogen hoffentlich noch mit den Worten des Rektors im Kopf nach Hause, in Zukunft Vordenkerinnen und Vordenker zu bleiben und zu sein.

Am 8. Januar starteten wir direkt mit einer spannenden Veranstaltung im Rahmen unserer Futurebox-Reihe ins neue Jahr: In unserer „Werkstatt Gegenwart“ ging es um die wichtigen Fragestellungen, wie sich Design im Kontext gesellschaftlicher Verantwortung positionieren kann, wie Designer*innen alternative, emanzipierte sowie nachhaltige Ansätze entwickeln und welche Perspektiven sie eröffnen können.

Als erstes berichtete Gène Bertrand vom Cube Design Museum Kerkrade unter anderem von deren umweltfreundlichen Ausstellungsdesign. Die üblichen Gestaltungsmittel für Ausstellungen wie etwa Podien und ähnliches wurde für eine Ausstellung beispielsweise nicht wie sonst üblich aus Plastik gefertigt, sondern mit Materialien aus der Umgebung gestaltet. So wurde zum Beispiel ein Podium für eine aktuelle Ausstellung aus Lehm aus einem nahen Fluss gebaut. Nachdem die Materialien ihren Dienst geleistet haben, werden diese wieder an ihren Ursprungsort zurückgebracht.

Die Vertreter des Studio Experimentelles Design aus Hamburg erzählten von ihrer öffentlichen Gestaltungsberatung für Menschen, die sich sonst üblicherweise nicht in der ökonomischen und/oder sozialen Lage sind, Designer zu beauftragen. Um dies zu ermöglichen, bieten sie regelmäßig offenen Sprechstunden für Leute aus der Umgebung an, in denen Studierende der HFBK zur Beratung bereitstehen. Ihre Arbeitshypothese geht davon aus, dass Design sich mit den drängenden Fragen der Gegenwart befassen sollte und das am besten gemeinsam mit den davon Betroffenen.

Im Anschluss beschrieben Teammitglieder der Boxhorn ihre Arbeit beim Magazin unseres Fachbereichs, das seit 1998 besteht und damit zu einem der ältesten studentischen Designmagazine in Deutschland zählt. Das Leitthema der letzten Ausgabe des Magazins war die Frage „Welche Verantwortung tragen Designerinnen und Designer?“. In drei Meinungsbildern gaben verschiedenste Personen Antworten auf diese Kernfrage. Außerdem äußerten sich Autor*innen unterschiedlicher Designdisziplinen, in Form von Textbeiträgen und Interviews über die Verantwortung und die Rolle des Gestalters.

Einen Vortrag der etwas anderen Art brachten Karsten Rohrbeck und Daniel Angermann vom Büro Freiheit aus Köln. Für sie entsteht haltbare Kommunikation aus der Kommunikation einer Haltung. Eine Haltung besteht aus Werten, ganzheitlichem Denken und verantwortungsvollem Handeln (reflexiv mit der Außenwelt). Sie finden: Design braucht diese und sollte nicht nur oberflächlich bleiben, sondern immer in die Tiefe gehen. So haben auch ihre Kunden ein Wertesystem, dass nicht primär ökonomische Ziele verfolgt.

Meike Hardt, die momentan in Köln und Zürich als Designerin tätig ist, erklärte, wie Design als Werkzeug genutzt werden kann, um kritische Fragen zu stellen und Raum für Diskussionen zu schaffen. Hierbei ist es von besonderer Bedeutung, die Unterdrückungs-/Machtverhältnisse, die durch Design unterstützt werden, zu analysieren. Sie selbst ist beispielsweise in einer „Feminist Design Reading Group“ aktiv, die sich mit der Verbindung zwischen Design und Feminismus beschäftigt.

Zum Ende eines erfolgreichen Sommersemesters 2019 öffnen wir wieder unsere Türen und freuen uns, alle Studien- und Designinteressierte zu unseren zwei großen Ausstellungen Semesterausstellung am 11. Juli 2019 von 14–21 Uhr und DIPLOMA am 19. und 20. Juli 2019 von 11–18 Uhr einzuladen!

Die Studierenden bieten Ihnen spannende Einblicke in ihre überzeugenden Designkonzepte. Lassen Sie sich von unseren Jungdesignerinnen und -designern und ihren vielfältigen Kreationen begeistern. Die Ausstellungen bieten speziell für Studieninteressierte die Möglichkeit,  inspirierende Einblicke in das Designstudium sowie in das gesamte Arbeitsfeld des Designs zu gewinnen.

Are you ready for action? It’s Showtime!
Die Show für die im Semester entstandenen, filmischen Projekte unserer Studierenden beginnt am 17. Juli 2019 ab 19:30 Uhr im Cineplex in Aachen. Die Studierenden überlegen sich jedes Jahr aufs Neue spannende Themen, setzen diese filmisch um und bringen ihre Filme auf die große Leinwand. Karten gibt es im Vorverkauf und gegebenenfalls noch an der Abendkasse – aber nur solange der Vorrat reicht!

Zum Kartenverkauf …

Wir freuen uns auf alle Besucherinnen und Besucher!

Die 35. Ausgabe der Boxhorn beschäftigt sich in diesem Semester mit Europa. Das Magazin stellt die Fragen nach dem Einfluss von Europa auf unseren Alltag, den Vorteilen und Spannungsfeldern des Konzepts und vor allem nach der Zukunft der Europäischen Idee. Ein Marktplatz der Standpunkte zu den vier Fragen eröffnet ein differenziertes Meinungsbild und regt zum Europäischen Diskurs an.

Die Ausgabe 35 ist online unter www.boxhorn-magazin.eu und am 11. Juli 2019 bei unserer Semesterausstellung erhältlich. Verantwortlich für  Konzeption, Gestaltung und Umsetzung sind Andreas Blindert, Kathi Flohr, Uli Holtschlag, Andrea Ihl und Lara Liske. Begleitet wurde das Projekt von Prof. Ilka Helmig.

Bereits 1998 erschien die erste Ausgabe des Magazins im Rahmen einer Diplomarbeit, somit gehört die BOXHORN zu den ältesten Hochschul-Magazinen Deutschlands.

Das mittlerweile etablierte und angesehene Semesterprojekt ermöglicht der Redaktion ein komplett eigenverantwortliches Arbeiten. Drei bis fünf Studierende der Visuellen Kommunikation übernehmen Planung, Organisation, Redaktion, Gestaltung, Marketing, Finanzierung und Vertrieb des Magazins.

www.boxhorn-magazin.eu

Gleich mehrere unserer Studierenden haben erfolgreich an dem international ausgeschriebenen Nachwuchswettbewerb Junior CORPORATE DESIGN PREIS 2019 teilgenommen. Dabei ging der diesjährige Junior Corporate Design Preis Award 2019, der mit einem Preisgeld von 1.000 Euro dotiert war, an unsere Studentinnen Miriam Gier und Katharina Flohr. Die Studentinnen überzeugten die Jury einstimmig mit ihrem typografischen Redesign eines Tiroler Musik Festivals. Dafür konzipierten sie eine zugleich digital und modular anmutende Schrift „Strickmich“ und „Strickmichweiter“, die Erinnerungen an traditionelle Strickmuster weckt und mit der alle abzuleitenden Kommunikationsmedien für das Erscheinungsbild des ELECTRIC MOUNTAIN FESTIVAL vor malerischer Alpenkulisse einfach weiter gestrickt werden können.

Neben dem Award wurden außerdem drei weitere Projekte unserer Studierenden ausgezeichnet: Carlotta Piontkowitz und Christine Siebert überzeugten die Jury einstimmig mit ihrem Erscheinungsbild für ein literarisches Krimifestival. Durch das Zusammenspiel von phosphoreszierenden, lichtspeichernden Farben und fragmentierten Schriften entsteht eine rätselhafte Kommunikation, die den Betrachter  gezielt auf eine typografische Spurensuche mitnimmt. Auch Lara Liske und Nora Nussbaumer freuten sich über eine Auszeichnung für ihr glaubwürdiges Erscheinungsbild eines Bluefestivals. In ihrem Corporate Design visualisierten sie sowohl die musikalischen Eigenschaften des Blues wie Einfachheit, Dialog und Rhythmik als auch Disharmonie.

Im Rahmen eines Pro-Bono-Projekts für eine Initiative, die Menschen mit der sogenannten Schmetterlingskrankheit (Epidermolysis Bullosa) unterstützt, entwickelte Miriam Zimmer ein Corporate Design sowie eine dazu passende Kampagne. Das entworfene Erscheinungsbild soll dazu führen, die Krankheit, bei der die Haut der Betroffen extrem verletzlich ist, der Öffentlichkeit nahezubringen und Spenden zu sammeln.

Entstanden sind alle Projekte im Rahmen der Seminare bei Prof. Weißmantel, in denen komplexe Erscheinungsbilder, beginnend bei der Marke, über die Typografie und Bildsprache, bis zu medienübergreifenden Kommunikationsmitteln innerhalb eines Corporate-Design-Programms entwickelt werden.

www.cd-labor.de

Wir gratulieren den Preisträgerinnen und sind stolz auf die tollen Leistungen unserer Studentinnen!

Am Donnerstag, den 4. Juli fand in Stuttgart die Preisverleihung des Nachwuchswettbewerbs für Gestalterinnen und Gestalter aed neuland 2019 statt. Charlotte Bönner freute sich dabei über den ersten Platz in der Kategorie Kommunikationsdesign. Mit einer innovativen und geradezu zukunftsorientierten Publikation „Modern Ways of Historic Printing – zeitgenössischer Umgang mit dem Buchdruck-Verfahren“ begeisterte unsere Absolventin die Jury des Wettbewerbs, der u. a. Prof. Andreas Uebele angehörte.

Charlotte Bönners Abschlussarbeit ergründete, wo und wie Gestalterinnen und Gestalter heute noch mit dem Buchdruck-Verfahren arbeiten und ob sich durch Kombinationen mit modernen Techniken Innovationen und neue Formen für die Gestaltung finden lassen. Gerade in einem Zeitalter des technologischen Fortschritts bietet ihre Publikation Anreize für Gestalterinnen und Gestalter, sich durch die spielerische Kombination von analogen mit modernen, digitalen Techniken für neue Kreationen inspirieren zu lassen und dem zeitgenössischen Buchdruck-Verfahren innovative Perspektiven zu eröffnen.

Wir gratulieren und wünschen unserer Absolventin weiterhin viel Erfolg!

Weitere Informationen zur Abschlussarbeit finden Sie unter Diploma-AC und unserer Homepage 

Am Anfang dieses Jahres gab es wieder einmalige Einblicke in die frischen Ideen unseres Designnachwuchses. Ende Januar stellten Studierende aller Semester ihre Projekte aus den Bereichen Produkt- und Kommunikationsdesign der Öffentlichkeit vor. Anfang Februar wurden über 50 eindrucksvolle Abschlussarbeiten von den frisch gebackenen Absolventinnen und Absolventen im Rahmen der DIPLOMA präsentiert.

Unsere Jungdesignerinnen und -designer reagierten mit ihren Arbeiten auf ein Zeitalter, dass sowohl digitale Konsequenzen mit sich bringt als auch ökologische Alternativen erfordert. Die vielfältigen Kreativkonzepte lockten nicht nur Familienangehörige und Freunde zu den Events, sondern auch Studien- und Designinteressierte sowie die Presse. Aufklärende Ausstellungskonzeptionen und interaktive Apps für den sensiblen Umgang mit Daten im Netz, Projekte zu gesellschaftsrelevanten Themen wie Feminismus und Toleranz sowie fortschrittliche Produktideen für nachhaltige Mobilität boten die Möglichkeit zum Entdecken und zur Inspiration.

„Ihrer Verantwortung bewusst, entwickelten unsere Studierenden mit großer Sensibilität und professioneller Flexibilität Lösungsansätze für eine digitale Zukunft“, weiß Dekan Prof. Stübner.

Zur Fotogalerie der Semesterausstellung 2019 
Zur Fotogalerie der Diploma 2019

Zu filmisch aufbereiteten Arbeiten des Fachbereichs 2019

Semester- und Bachelorprojekte (von oben nach unten):
Feminismus und Macht / Eine Diskussion: Semesterprojekt von Annika Kiefer, Felix Wochnik
Hivemind: Ein kooperatives Gesellschaftsspiel: Semesterarbeit von Marcos De Luis Bolinaga
Utocity – Ein Kooperatives Spiel gegen den Klimawandel: Bachelorarbeit von Christoph Farrenkopf
Ein Lastenrad für den Alltag: Bacherlorarbeit von Kai Schackers

Unsere Studierenden waren im April unter der Leitung von Prof. Stübner und Prof. Rexforth in der Designmetropole Mailand unterwegs. Auf der wichtigen Milan Design Week hatten sie die Möglichkeit, die neusten Entwicklungen und Trends im Möbel- und Interior-Design zu entdecken. Inmitten historischer Gebäude und beeindruckender Innenhöfe, lädt die Metropole des italienischen Nordens dazu ein, sich ganz den hochwertigen Designkonzeptionen zu widmen und vielfältige Inspirationen zu sammeln. Die Exkursionsgruppe bewunderte die Messe, zahlreiche Ausstellungen, Showrooms und erkundigten natürlich den Dom und schnupperte dabei in die internationale Designwelt hinein. Bei strahlendem Sonnenschein genossen alle die Kunst und Schönheiten der Stadt. Wir sind gespannt, ob sich die Erkenntnisse in zukünftigen Arbeiten wiederfinden lassen.

Impressionen von der Exkursion

Jung von Matt, Heimat, MetaDesign – und unsere Studierenden mittendrin. Unter der Leitung von Prof. Scheller machten unsere Kommunikationsdesignstudierenden eine Exkursion nach Berlin zu den besten Agenturen Deutschlands und erhielten einen exklusiven Blick hinter die Kulissen und in das abwechslungsreiche Arbeitsspektrum der Werbeagenturen. Auch die Neueinsteiger-Kreativagentur THE GOODWINS, die mit ihrem weltverbessernden Ansatz vor allem den Anspruch an Nachhaltigkeit und Transparenz für gute Produkte erfüllen möchte, stand auf der Agenda.

Till Eckel, Kreativchef von Jung von Matt, Klient-Service-Direktor für Heimat Philippe Brandt, Gründer und Kreativchef Tim Stübane von THE GOODWINS und Daniel Leyser, CEO von MetaDesign, boten einmalige Einblicke in ihren Arbeitsalltag und ließen die Studierenden an ihren persönlichen Erfahrungen, Werbeerfolgen und Arbeitsmethoden teilhaben. Mit einem besseren Eindruck vom Agenturleben und unvergesslichen Erlebnissen im Gepäck kamen die Studierenden zurück.

Im Rahmen der Munich Creative Week (MCBW) wurde Melanie Kurz, Professorin für Designtheorie und Designgeschichte an unserem Fachbereich, am 12. März 2019 zur Podiumsdiskussion „BAUHAUS 4.0: Zukunft wird aus Design gemacht“ geladen.

Die Debatte über die Aktualität des utopischen Potentials des Bauhauses wurde von der Typografischen Gesellschaft München veranstaltet. Initiator des Diskussionsprogramms war Boris Kochan, Präsident des Deutschen Designtag e.V.

Mehr Informationen zum Programm

Am 21. März 2019 fand der „Tag der Forschung“ der FH Aachen statt. Diesmal hatte sich die FH Aachen das Motto „Digitalisierung“ auf die Fahne geschrieben und es wurden vielfältige Forschungs- und Entwicklungsaktivitäten im Rahmen der „digitalen Revolution“ präsentiert. Besucherinnen und Besucher hatten die Möglichkeit, interessante Vorträge interner und externer Gastvortragenden anzuhören, neue Kontakte zu knüpfen sowie vielfältige Einblicke in spannende Projekte der Forschungsbereiche Industrie 4.0, Robotik, IT-Sicherheit und digitale Geschäftsmodelle zu gewinnen.

Unsere Welt und unser Alltag werden jedes Jahr immer ein Stück digitaler. Dieser digitale Strukturwandel erfordert neue Mobilitätsformate für die Zukunft. Auch wir präsentierten uns am Tag der Forschung und stellten ganz im Kontext der „Future of shared mobility“ den Prototyp des ersten Sharing Fahrzeug „SVEN“ (Shared vehicle electric native) aus. „SVEN“ ist aus einem interdisziplinären Hochschulforschungsprojekt im Kontext „Mobility Design“ entstanden. Die ursprüngliche Design-DNA wurde dabei von unserem Fachbereich modelliert (u.a. von Erkan Candar und Andy Mandel). Nicht zuletzt feierte Share2drive mit „SVEN“ Anfang März 2019 dessen Weltpremiere auf der Automobilsalon in Genf.

Spot zu „SVEN“

Anlässlich des Tags der Forschung hat der FB Gestaltung die Publikation
Visualizing Science herausgegeben, die ausgewählte Semester- und Abschlussarbeiten präsentiert. Fachspezifische Forschungszusammenhänge innovativ zu erklären, einem fachfremden oder wissenschaftsfernen Publikum zu präsentieren, so dass dieses auch in der Lage ist, neue Erkenntnisse daraus zu ziehen, ist eine Aufgabe des Kommunikationsdesigns. Die Kommunikation und Darstellung wissenschaftlich komplexer Inhalte gilt dabei immer wieder als Herausforderung und die Visualisierung spielt für eine nachvollziehbare Vermittlung sowie für die Akzeptanz in der Gesellschaft eine zentrale Rolle. Insbesondere in einem digitalen Zeitalter, in dem technische und kommunikative Anwendungsbereiche miteinander verschmelzen und die Automatisierung in Industrie und Mobilität immer mehr an Bedeutung gewinnt.

Die Professorinnen Ilka Helmig, Eva Kubinyi und Eva Vitting haben für „Visualizing Science“ vielfältige, in ihrer Forschung und Lehre entwickelte Projekte des FB Gestaltung zusammengetragen. Die Auswahl zeigt, wie auch komplexe Themen mittels Informationsgrafiken, Illustrationen, interaktiven Medien und Filmen verständlich,  mit hoher  Informationsdichte und auf attraktive Weise erlebbar werden. Als wirkungsvolles Mittel trägt eine visuelle Übersetzung in der Öffentlichkeitsarbeit maßgeblich bei zum Verständnis von wissenschaftlicher Arbeit und deren Bedeutung in der Gesellschaft.

Eine sehenswerte Publikation, die Wissenschaftlern sowie einem wissenschaftsfernen Publikum aktuelle Forschungsaktivitäten näherbringt und wirkungsvoll neue Anreize für die visuelle Kommunikation bietet. Eine Ausgabe der Broschüre kann im Sekretariat des FB Gestaltung angefragt werden. (Solange der Vorrat reicht.)

Anfang Mai wurde bei der Mitgliederversammlung der Gesellschaft für Designgeschichte (GfDg)  ein neuer Vorstand gewählt: Unsere Professorin für Designtheorie und Designgeschichte Melanie Kurz bildet mit Dr. Thilo Schwer, Dozent an der Hochschule Gestaltung Offenbach, die neue Doppelspitze. Darüber hinaus ist Melanie Kurz auch Sprecherin des Gesamtvorstandes.

Seit der Gründung der Gesellschaft für Designgeschichte als gemeinnützige Organisation im Jahr 2008 in Weimar ist unsere Professorin, wie auch andere Vorstandsmitglieder, mit dabei. Im deutschsprachigen Raum zählt die Gesellschaft für Designgeschichte zu den renommiertesten Förderinstituten für designhistorische Forschung und in ihren Reihen befinden sich zahlreiche, angesehene Designwissenschaftler/innen. An die bisher erfolgreiche Arbeit angeknüpft, wollen die neuen Vorstände die Stärkung des Fachs Designgeschichte insbesondere im akademischen Kontext fortsetzen, weitere Publikationen über aktuell relevante Forschungsthemen realisieren und die designhistorische Forschung der Öffentlichkeit näherbringen.

Weitere Informationen zum Generationswechsel im Vorstand der Gesellschaft für Designgeschichte

Unsere Kommunikationsdesignstudenten Robert Franke und Henry Monse haben die Plakat-Aktion „Europe Poster“ ins Leben gerufen, um auf die Bedeutung der vergangenen Europawahlen vom 23. bis zum 26. Mai 2019 aufmerksam zu machen. Ziel war, die europäische Bevölkerung zu motivieren von ihrem Wahlrecht Gebrauch zu machen und aktiv die Zukunft Europas mitzugestalten.

Bei der Initiative unserer Jungdesigner ging es um aktives Mitgestalten – Gestalterinnen und Gestalter aus ganz Europa wurden dazu eingeladen, Plakate für die Europawahl 2019 zu entwerfen, die zum Wählengehen animieren sollten. Die digitalen Plakate wurden auf Instagram veröffentlicht: Mittlerweile folgen dem Projekt dort über 1200 Menschen aus aller Welt. Insgesamt sind zum Ende der Aktion über 320 ideenreiche Plakate von 235 Designerinnen und Designern aus 25 Ländern eingetroffen. Unzählige Menschen, auch außerhalb Europas, wie beispielsweise aus Kanada oder Thailand, haben an der Aktion teilgenommen. „Mit unsere Initiative haben wir den Nerv der Zeit getroffen und ein Thema aufgegriffen, dass die Leute beschäftigt, die sich dazu in Form von Gestaltung ausdrücken wollen“, erklärte Henry Monse.

Im Rahmen der Veranstaltung „Pulse of Europe“ fand am 19. Mai eine öffentliche Ausstellung von ausgewählten Plakaten auf dem Katschhof in Aachen statt, um die schöne Aktion einer breiten Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Im Fernsehen und Radio wurde darüber berichtet und Impressionen festgehalten. „Wir sind überwältigt von einer so großen Resonanz – damit hätten wir nie gerechnet“, freuten sich die beiden.

Eine wunderbare Aktion und ein wertvoller Einsatz für die Gesellschaft, die sich über viel Anklang und Unterstützung freuen durften!

Weitere Hintergrundinformationen zu der Plakat-Aktion 

Zu allen Plakaten

Im Rahmen der Internationalen Photoszene 2019 präsentierte die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPH) am 10. und 11. Mai 2019 im Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) erneut das Projekt „Streaming Pictures – Hochschulen stellen sich vor“. Gleich mehrere unserer Studierenden waren mit ihren Arbeiten vertreten. Nils Kläser, Selina Staupe, Larissa Hotze, Judith Alice Mann, Louisa Schmit, Louisa Feuerstein, Cindy Ufer, Eva Eiling, Naomi Rothkamp, Jara Reker und Aline Papenheim aus dem Lehrgebiet Fotografie bei Prof. Gaiser überzeugten mit ihren Fotografien auf der Ausstellung und repräsentierten damit das hohe Niveau des Lehrgebiets an unserem Fachbereich auch im internationalen Bereich. Die studentischen Arbeiten wurden in einem Loop während der gesamten Öffnungszeit des Museums präsentiert und waren für jeden Interessierten frei zugänglich.

Bilder aus der Serie „Paired“ von Aline Papenheim

Wie fühlt sich das Leben in Aachen an? Unsere Studentinnen Lara Liske und Andrea Ihl erkundigten ihre Lieblingsspots in Aachen, haben diese zusammengetragen und in Kooperation mit der Stadt Aachen und der Bürgerstiftung Aachen eine „Aachen Map“ für das USE-IT Netzwerk entwickelt. Neben den üblichen Touristenattraktionen bietet das USE-IT, ein europäisches Netzwerk, durch die Zusammenarbeit mit „Locals“ Stadtpläne, die das Leben in der Stadt aus einer besonderen Perspektive zeigen – ganz im Sinne des europäischen Austauschs.

Sowohl die gestalterische Realisierung als auch die Redaktion der Map übernahmen unsere Jungdesignerinnen – eine tolle Leistung! Beim Aachen Tourismus, dem Newcomer Service der RWTH Aachen Universität sowie in vielen Hotels in der Stadt und online sind die Maps erhältlich: https://use-it.eu/home.

Eine besondere Stadtkarte, die zum Austausch untereinander und zu spannenden Erkundungstouren in Aachen einlädt.

Ganz nach dem Motto „früh übt sich!“ boten wir am 29. und 30. März 2019 zum zweiten Mal in Folge der Workshop „Mobile Intercative Design“ an unserem Fachbereich an. Der Workshop fand im Rahmen des Aachener Modells II statt, das sich für die Förderung individueller Begabungen von Kindern und Jugendlichen einsetzt. Hier hatten junge Talente wieder die Möglichkeit, in die Gestaltungsmethoden des Kommunikationsdesign hineinzuschnuppern und auf spielerische Art und Weise zu lernen, wie sie ihre eigene Smartphone-App gestalten können.

Wie funktionieren Apps eigentlich? Was muss man berücksichtigen, wenn man eine App selbst konzipieren möchte? Und wie gestaltet man ein nutzerfreundliches Design? Mit all diesen Fragen setzten sich die Schülerinnen und Schüler aus der 9.-12. Jahrgangsstufe unterschiedlicher Schulen in dem zweitägigen Workshop unter der Leitung von Prof. Gauss auseinander. Er war von der Leichtigkeit, mit denen die Workshop-Teilnehmer mit den digitalen Techniken umgingen, sehr beeindruckt. Die Schülerinnen und Schüler freuten sich alle über den spannenden Einblick in den Bereich Mobile Interactive Design.

Mehr Informationen zum Aachener Modell

Am 22. Mai 2019 gewannen unsere Studierende wieder wertvolle Einblicke in die vielfältigen Arbeitswelten im Designbereich. Zur zwölften Futurebox, dem Praxis- und Karrieretag unseres Fachbereichs, reisten Gastvortragende aus ganz unterschiedlichen Bereichen an und stellten ihre individuellen Lebensläufe vor.

Unter den Referenten vertreten waren dieses Mal René Schiffer, der mit einem Vortrag über Fotografie startete, Sirja Albrecht, Gastvortragende für Produktdesign, der Kommunikationsdesigner Robert Goesch von dumbo design, der Einblick in ihre Arbeitsmethodik zur Entwicklung interaktiver Produkte gab, sowie Steffanie Mitte, die ihren Fokus auf Spatial Design gelegt hat.

Durch die spannenden Praxisvorträge und die anschließende Podiumsdiskussion rund um das Spektrum Design und Karriere erhielten die Studierenden lehrreiche Eindrücke, konnten in Abläufe des Arbeitsalltags kennenlernen und mit den Referenten in Kontakt treten.

Auch dieses Semester besuchten uns wieder bekannte Persönlichkeiten zu unseren HORIZONT-Ringvorlesungen, hielten spannende Vorträge aus der Praxis und trafen sich zum Dialog mit unseren Studierenden.

Den Start machte unser Alumnus Till Armbrüster am 09. Januar 2019 auf der HORIZONT #71 mit seinem Vortrag „Re/Evolution Licht“. Seit 4 Jahren leitet er die Produktdesign-Abteilung der Licht Kunst Licht AG und gestaltet visionäre Licht und Beleuchtungskonzeptionen für Architektur und Industrie. In seinem Vortrag referierte er über aktuelle Trends im Bereich der Licht-Branche und vergegenwärtigte den Studierenden das Spannungsfeld und die gegenseitige Einflussnahme von Produkt, Architekt und Mensch.

Weiter ging es mit der HORIZONT #72 am 15. Mai 2019. Hier besuchte uns Carlo Matic vom Aachener Digitalstudio Interactive Pioneers. Carlo Matic zählt zu einem der ersten Interaktiv-Entwickler in Deutschland und gründete 1997 den Interaktiv-Dienstleister „Interactive Pioneers GmbH“ sowie weitere Startups wie z.B. das Shopsystem SUPR.COM. Seine Arbeitsschwerpunkte liegen vor allem in den Bereichen User Experience, Usability und Onlinemarketing. Mit seinem Vortrag „Agiles Arbeiten in kreativen Digitalprojekten“ bot er intensive Einblicke in die dynamischen Methoden für digitale Projekte – von Konzeption über Design bis zur Qualitätssicherung und Abnahme programmierter Ergebnisse. Zudem teilte er seine individuellen Erfahrungen aus der Arbeitswelt und der Zusammenarbeit mit allen Gewerken für Kunden wie Porsche, Sennheiser und vielen mehr mit den Studierenden.

Spannende Einblicke in die Arbeitswelt des Designs stehen auch im nächsten Halbjahr auf unserer Agenda.

Warum bei uns am Fachbereich Gestaltung studieren? Welche Vorteile bietet der Standort Aachen? Um Schülerinnen und Schüler bei der zukünftigen Studienauswahl zu unterstützen, bieten wir regelmäßig Veranstaltungen an, um unseren Fachbereich zu präsentieren, offene Fragen zu klären und den Weg der akademischen Zukunftsplanung hilfreich zu begleiten. Jedes Jahr freuen wir uns, zahlreiche Studieninteressierte am Boxgraben zu begrüßen.

Am 3. April 2019 herrschte reges Treiben, denn es fand der dritte Jahrestermin unserer vielbesuchten Mappenberatung statt. Hier beraten wir Studieninteressierte individuell zu ihren Bewerbungsmappen, auch Designinteressierte noch ohne oder mit wenig Arbeiten sind eingeladen, um sich für die Konzeption ihrer Mappe wichtige Tipps von den Professorinnen und Professoren einzuholen. Die Teilnahme ist für Studienbewerberinnen und -bewerber kostenlos, ohne Voranmeldung möglich und verpflichtet zu nichts.

Ende Mai war es dann soweit – zahlreiche Studieninteressierte kamen vom 27. bis zum 29. Mai 2019 zu uns an den Fachbereich, um an den Eignungsprüfungen teilzunehmen. Den Start machten die Prüfungen für den Bachelorstudiengang Kommunikationsdesign vom 27. – 29. Mai, gefolgt von den Prüfungen für den Studiengang Produktdesign am 28. Mai.

Vielseitige Arbeiten, junge Persönlichkeiten und erfolgreiche Gespräche machten die Tage zu etwas Besonderem. Wir freuen uns, die neuen Erstis im kommenden Wintersemester bei uns am Fachbereich zu empfangen und einen erfolgreichen Start ins Studierendenleben zu gestalten.

Um dem Erfolg dieses Wintersemesters einen perfekten Abschluss zu verleihen, öffnet der Fachbereich Gestaltung für die Semesterausstellung am 31.01.2019 von 14 bis 21 Uhr und am 08.02 und 09.02.2019 von 11-18 Uhr für die DIPLOMA seine Türen und lädt alle Designinteressierten in die Heimat für Kreative am Boxgraben 100 herzlich ein. Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Lassen Sie sich von unseren zukünftigen Designerinnen und Designern sowie ihren Projekten inspirieren und erleben Sie eine Ausstellung, die mit Vielfalt und Kreativität begeistert. Die Veranstaltung bietet speziell für Studieninteressierte immer wieder neue und spannende Einblicke in das große Spektrum der Designwelt.

It’s Showtime!
Im Cineplex Aachen heißt es am 06.02.2019 ab 19.30 Uhr außerdem wieder „Vorhang auf!“  für die im Semester entstandenen filmischen Projekte unserer Studierenden. Die Filmvorstellungen sind vielfältig und aussagekräftig und begeistern dadurch Filmliebhaber unterschiedlicher Genres. Karten gibt es im Vorverkauf und gegebenenfalls noch an der Abendkasse, aber nur solange der Vorrat reicht!

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Wir freuen uns auf alle designinteressierten Besucherinnen und Besucher!

Am 19. Juli öffnete der Fachbereich Gestaltung seine Türen und Studierende des Kommunikations- und Produktdesigns stellten ihre Semesterprojekte der Öffentlichkeit vor. Am 27. und 28. Juli präsentierte unser Designnachwuchs über 40 spannende Abschlussprojekte auf der DIPLOMA.

Nicht nur Familienangehörige und Freunde besuchten die Räume des Fachbereichs, sondern auch für Studien- und Designinteressierte sowie die Presse waren die Events ein spannendes Erlebnis. Die Besucherinnen und Besucher waren von der Vielfalt der Arbeiten begeistert und ließen sich von den verschiedenen Projekten inspirieren. Von alltagserleichternden Apps und visuellen Erlebnissen, über neuartige Produktideen zu gesellschaftsrelevanten Themen wie Sicherheit und Mobility, bis hin zu digitalen Anwendungen für die Gesundheit war alles vertreten.

Die Studierenden und Absolventen haben die alltäglichen Probleme erkannt und „gelernt, wegweisende Designlösungen auf hohem Niveau zu kreieren und auf die Anforderungen der Gegenwart und nahen Zukunft zu reagieren“, wie Dekan Prof. Clemens Stübner passend formulierte.

Unser Dank gilt allen Gästen und Mitwirkenden für die bereichernden Ausstellungen!

Zur Fotogalerie der Semesterausstellung 2018
Zur Fotogalerie der Diploma 2018

Semester- und Bachelorprojekte (von oben nach unten):
Warum Wale sterben / Der internationale Walfang und dessen Rechtslage im historischen und aktuellen Kontext: Semesterprojekt von Luisa Feuerstein, Robert Franke, Henry Monse, Carlotta Maria Piontkowitz

Flink: Future of Retail / Eine Anwendung für den flexiblen und nachhaltigen Lebensmittelkonsum: Bachelorarbeit von Sandra Dickmeis

Beach Lifeguard / Schnelle Hilfeleistung bei Notfällen in Strandgebieten: Semesterarbeit von David Abshof

System zum Unterstützen lebensrettender Sofortmaßnahmen: Bachelorarbeit von André Groffy

Elisa Degen, Edgar Huebert, Sarah Nahrstedt, Lars-Sören Quester und Franziska Vögler zählten 2018 zu unseren ausgezeichneten Absolventinnen und Absolventen. Sie wurden im Krönungssaal des Aachener Rathaus für ihre herausragenden Leistungen mit der Ehrenplakette geehrt. Jedes Jahr werden 5% Prozent der Absolventinnen und Absolventen von den Dekaninnen und Dekanen des jeweiligen Fachbereichs für diese begehrte Auszeichnung vorgeschlagen.

Prof. Dr. Marcus Baumann, Rektor der FH Aachen, brachte die besondere Auszeichnung der Ehrenplakettenträgerinnen und -träger mit anerkennenden Worten zum Ausdruck: „Sie gehören zur Elite der FH Aachen. Sie sind exzellent.“ Gleichzeitig erklärte er, dass zur Elite nur diejenigen gehören, die es sich „immer wieder neu verdienen“. Mit unseren Alumni freuten sich auch die betreuenden Professorinnen und Professoren und das Dekanat des Fachbereichs Gestaltung und gratulierten zu den besonderen Leistungen!
Nach der offiziellen Verleihung der Ehrenplaketten wurde in geselliger Runde auf die Erfolge gemeinsam angestoßen. Begleitet wurde die feierliche Stimmung durch die FH-Bigband „Full House“ und dem A-capella-Chor „Quintuition“.

Wir sind stolz auf unsere erfolgreichen Absolventinnen und Absolventen und wünschen Ihnen für die Zukunft alles Gute!

Am 5. Oktober 2018 eröffnete im Goethe-Institut in Nancy (Frankreich), die Ausstellung „De Mayence à Veníse. Sur les traces des premiers imprimeurs / From Mainz to Venice. In the footsteps of the first printers“.

Auf der Ausstellung wurden die Ergebnisse von insgesamt 152 Studierenden aus Frankreich und Deutschland präsentiert, die gemeinschaftlich mit dem Designer Jerôme Knebusch während verschiedener Workshops entstanden sind. Auch unsere Studierende stellen ihre Werke aus. Die Workshops fanden im Rahmen des Semesterprojekts von Professorin Eva Kubinyi statt.

Dutzende Schriften des 15. Jahrhunderts wurden digitalisiert und bleiben somit für die Nachwelt erhalten. Der Workshop war Teil eines Forschungsprojekts des Staatlichen Institutes für typografische Forschung (ANRT, Nancy Frankreich), in dem in Zusammenarbeit mit Hochschulen aus Deutschland und Frankreich ein bestimmter Corpus aus der Inkunabelzeit erfasst wurde. Ein hochinteressantes und zugleich zukunftsorientiertes Projekt!

Der Fantasiefilm „Yellow Submarine“ mit den Beatles erlebte einen Return. Am 11. Oktober wurde dieser als Theateraufführung im Space des Ludwig Forum für internationale Kunst, im Rahmen der Ausstellung „Flashes of the Future – Die Kunst der 68er oder Die Macht der Ohnmächtigen“ (20.04.18-19.08.18), uraufgeführt.

Die Aufführung war ein interdisziplinäres Projekt und entstand aus der kreativen Zusammenarbeit von Groß und Klein sowie der Kombination aus Tanz, Videoanimation, orchestraler Musik und Produktdesign. Über 100 Kinder und Jugendliche aus dem Quartier Aachen-Nord hatten im Sommer-Workshop „Mit dem Yellow Submarine durch Aachen Nord“ die Möglichkeit, gemeinsam mit zwei Choreographen, einem Filmer, einer Künstlerin sowie 7 Studentinnen unseres Fachbereichs und einer Celloklasse der Musikschule der Stadt Aachen, eine zeitgenössische Choreographie aus dem Kult-Film zu entwickeln.

Anhand von den Zeichnungen der Kindergarten- und Schulkinder, die z.B. gelbe U-Boote und Sonnen zeichneten, entwarfen unsere Studierenden die Kostüme und das Bühnenbild. Projektleiterin Barbara Brouwers machte darauf aufmerksam, dass die Studierenden die Kinder in ihren künstlerischen Schaffensprozessen an richtiger Stelle anregten. Somit wurde die Zusammenarbeit des Ludwig Forum mit dem Fachbereich Gestaltung, dem Culturbazar e.V. und der Musikschule der Stadt Aachen ein voller Erfolg!

Am 28. September 2018 präsentierte die Deutsche Gesellschaft für Photographie e.V. – DGPh im Programm der Photoszene im MAKK – Museum für Angewandte Kunst Köln studentische Photopositionen.

Auch unsere Studierenden Maren Seifert, Jara Reker, Naomie Rothkamp, Lea Kürten, Andrea Förster und Louisa Schmitz konnten mit ihren Arbeiten überzeugen und ihr künstlerisch-schaffendes Talent präsentieren. Betreut wurden die Studierenden im Rahmen des Seminars von Professor Lorenz Gaiser.

Unser Jungdesigner Jan-Frederik Niehues hat im Rahmen eines internen Wettbewerbs das Sportwagenkonzept „Ezra“ entworfen und ist dafür im Juli 2018 mit dem ersten Aachener Automotive Design Award (AADA) ausgezeichnet worden.

Sein Konzept überzeugte die Jury, die sich aus Professoren der FH Aachen und Unternehmensvertretern von FEV und Imperia zusammensetze. Aufgabe des internen Wettbewerbs war, dass Studierende des Fachbereichs Gestaltung in interdisziplinärer Zusammenarbeit mit Studierenden des Fachbereichs Luft- und Raumfahrttechnik Ideen für nachhaltige und attraktive Sportwagenkonzepte erarbeiten.

Der Wettbewerb war mit einem Preisgeld von insgesamt 2.750 Euro dotiert. Auch Carolyn Schultheis und Jan Hamacher freuten sich über eine Auszeichnung. Die beiden Studierenden erhielten beide jeweils den 2. Preis. Prof. Manfred Wagner vom Fachbereich Gestaltung sieht den Award als ein wichtiges Element der Hochschulausbildung zur Unterstützung angehender Designer bei ihrer individuellen Findungsphase. Zusätzlich „bereitet die enge interdisziplinäre Zusammenarbeit die Studierenden auf die realen Anforderungen im späteren Berufsalltag vor“.

Nach diesem erfolgreichen Startschuss wird der Automobile Design Award (AADA) zukünftig regelmäßig für Designstudenten ausgeschrieben und von dem weltweit agierenden Entwicklungsdienstleister FEV sowie der Tochtergesellschaft Imperia gesponsert. Ziel ist es, den Automotive-Standort Aachen im Mobility Design zu stärken und innovative Gesamtkonzepte zu entwickeln.

Am 28. und 29. September 2018 war unser Fachbereich Teil des digitalen Festes „Aachen 2025“ und repräsentierte sich mit spannenden Semester- und Abschlussarbeiten aus dem Bereich Mobility Design und zahlreichen digitalen Projekten im Technologiezentrum (TZA) in Aachen.

Im heutigen Zeitalter stellt unsere Gesellschaft vielseitige Anforderungen an Mobilitätsformate. Insbesondere Aachen erlebt diesen digitalen Strukturwandel, da neue Mobilitätsformate wie E-Car, Sharing und viele weitere das Verkehrssystem revolutionieren. Unsere Studierenden reflektieren diese Anforderungen aus gestalterischer Perspektive mit ihren Beiträgen und realisieren innovative Ansätze für die Entwicklung zukunftsweisender (digitaler) Technologien, kombiniert mit einem visionären Design.

Unser Fachbereich partizipiert und kooperiert mit Partnern aus der Hochschule und Industrie seit vielen Jahren erfolgreich im Kontext „Mobility Design“ in unterschiedlichen Forschungsprojekten. Aus einem Hochschulforschungsprojekt ist auch das Sharing Fahrzeug „SVEN“ entstanden, dessen ursprüngliches Design Erkan Cander und Prof. Manfred Wagner modelliert haben. Das Design des Ursprungsfahrzeugs „PPV“ aus dem Forschungsprojekt „EC2Go“ haben unsere Absolventen Woon-chul Jung und Andy Mandel unter der Betreuung von Prof. Manfred Wagner gestaltet. Für die Projektleitung und Fahrzeugentwicklung war Prof. Thilo Röth vom Fachbereich Luft- und Raumfahrttechnik zuständig. Beide Fahrzeuge sowie ein neues Forschungsprojekt „3DCab“ Airtaxi unseres Fachbereichs in interdisziplinärer Zusammenarbeit mit Studierenden des Fachbereichs Luft- und Raumfahrttechnik werden auch am Tag der Forschung am 21. März 2019 auf dem FH Campus ausgestellt.

Unsere Alumna Julia Strücker wirkte als Fotografin an der beflügelten Body-Positivity Aktion von Navabi mit. Der Online Shop für Plus-Size Mode macht mit einem Clip auf sich aufmerksam, in dem fünf kurvige Models das wahre Geheimnis von Victoria’s Secret lüften: „Du interessierst dich nicht für uns“, „für mich“ und „für die meisten Frauen“, so Navabi’s Angels.

Julia Strücker war während des Shootings des spanischen Fotografen Pablo Goikoetxea und seinem Team hinter den Kulissen aktiv und hielt den Drehtag fotografisch fest. Außerdem setze sie die Models, die später auf der Landing Page präsent waren, perfekt in Szene!

Auslöser für die Aktion war eine Aussage vom Marketingchef des Unternehmens Victoria’s Secret Edward Razek, der keine Transgender- und Plus-Size-Models in seiner Show zulassen will und damit einen Shitstorm auslöste. „Mehr als die Hälfte aller Frauen tragen große Größen und die Gesellschaft hat sich weiterentwickelt“, erklärte Dan Barker, der CMO von Navabi.

Weitere Informationen zu dem Projekt gibt es hier:
www.horizont.net – Link zum Spot

Wir freuen uns, dass unsere Alumna an einer so coolen Aktion zum Thema Body Diversity künstlerisch beigetragen hat und sind gespannt auf weitere Projekte von ihr!

Im Rahmen des Semesterprojekts „Kampagnen 1×1“ bei Professor Christoph Scheller haben unsere Studentinnen Birte Ossenkop, Genevieve Seillier, Lara Cremer und Martha Breil einen Relaunch sowie eine Kampagne zum Spendentaler der Franziska-Schervier-Stube entwickelt – ganz nach dem Motto: „Sei kein Otto! Drück dich nicht vor der Frage nach Kleingeld. Mit dem Spendentaler immer die richtige Antwort dabei!“. In der Innenstadtfiliale der Bäckerei Nobis und im Kloster des Schervier Ordens in der Elisabethstraße 19, in Aachen, kann man diesen Spendentaler für 50 Cent kaufen und ihm einen bedürftigen Menschen spenden.

Den Taler kann dieser dann im Kloster einlösen und dafür ein Frühstück bekommen. Der Spendentaler überwindet Grenzen, erleichtert die Begegnung mit Notleidenden und sorgt dafür, dass Spenden sinnvoll eingesetzt werden.

Die Kampagne und Gestaltung zeigen, wie leicht man Gutes tun kann und wie man würdevoll die Distanz zu bedürftigen Menschen verringert.

Am 6. November 2018 und 15. Januar 2019 hatten interessierte Studienanwärterinnen und -anwärter die Möglichkeit, die ersten Mappenberatungstermine wahrzunehmen und sich Tipps und Feedback für die Gestaltung ihrer Mappen einzuholen. Wer es an diesen Terminen nicht geschafft hat, hat selbstverständlich die Möglichkeit, am letzten Termin, den 3. April 2019, seine Mappen individuell besprechen zu können.

Die Teilnahme ist für Studienbewerberinnen und -bewerber kostenlos, ohne Voranmeldung möglich und verpflichtet zu nichts. Nach einer kurzen, allgemeinen Einführungsveranstaltung, in der die Studiengänge Kommunikations- und Produktdesign sowie die Eignungsprüfung vorgestellt wurden, wurden die Teilnehmer in zwei Gruppen aufgeteilt.

Während Prof. Christoph Scheller und Prof. Wolfgang Gauss den Studieninteressierten für Kommunikationsdesign beratend zur Seite stehen, bespricht Prof. Manfred Wagner die Mappen für das Produktdesign. Die Termine bieten Bewerberinnen und Bewerbern die Möglichkeit, ihre Arbeiten vor den im Frühjahr anstehenden Eignungsprüfungen vorzustellen und sich für diese vorbereiten zu können.

fhac.de/FB04Mappenberatungstermine

Auch in diesem Wintersemester gab es an unserem Fachbereich vom 12. bis zum 16. November 2018 wieder eine Workshop-Woche, in der die Studierenden ihre Fähigkeiten ausbauen und ihr Know-How erweitern konnten.
Im Workshop „Absolute Beginners“ unter der Leitung von Manfred Olschewski konnten interessierte Studierende mehr über den technischen und projektspezifischen Umgang zu bestehenden VR-Techniken kennenlernen.

Ziel des Workshops war z. B. die Umsetzung eines gemeinsamen VR-Projekts und das anschließende virtuelle Begehen. Für diejenigen, deren Wissendurst noch nicht gestillt war, gab es am 16. November zusätzlich noch einen Programmierkurs für neugierige Anfänger.

In welchen Situationen ist eine KI überlegen, in welchen ein Mensch? Wie sieht eine gelungene Kooperation zwischen Mensch und Maschine aus? Welche ethischen Rahmenbedingungen sind für die Digitalisierung wichtig? Diesen Fragen stellten sich unsere Studierenden während eines interdisziplinären Workshops zum Thema Artficial Intelligence (AI) versus Emotional Intelligence (EI), der unter der Leitung von Prof. Eva Vitting im Rahmen einer Kooperation des Fachbereichs Gestaltung mit Ingenieuren aus dem Masterstudiengängen des FB6 und Prof. Bauschat stattfand.

Ziel des Workshops war die Entwicklung gestalterischer Ideen für interaktive Ausstellungsstationen, die zur Reflexion von Künstlicher Intelligenz anregen sollen. Im Zuge dessen sind unterschiedliche Konzepte z. B. zu Emotionaler Intelligenz im Sport, Ethik in der KI (Drohne mit halbautonomen Waffen), Softwareagenten in der generativen Gestaltung, Phänomen des Overtrust (blindes Vertrauen in digitale Unterstützungssysteme) und der Funktionsweise des menschlichen Gehirns zu Stande gekommen.

Nach knapp 30 Jahren am Fachbereich übergab Dekan Prof. Helmut Jakobs zum 1. März 2018 sein Amt. Als Dekan kann er auf eine äußerst erfolgreiche Amtszeit zurückblicken: Sein Engagement für den Fachbereich zeichnete ihn neben drei Jahren Prorektorschaft auch in all den Jahren seiner Tätigkeit als Dekan aus ‑ so setzte er sich stets für die Qualität der Lehre, für internationale Kooperationen und für die Zufriedenheit der Studierenden, Lehrenden und Mitarbeitenden ein. Zum 1. März 2018 hat Prof. Helmut Jakobs das Amt an den neu gewählten Dekan Prof. Clemens Stübner übergeben, der bereits seit 15 Jahren am Fachbereich tätigt ist und als Professor für Technische Grundlagen des Produktdesigns lehrt. Prof. Helmut Jakobs ist nun als freier Berater im Hochschulbereich tätig.

Wir bedanken uns bei Prof. Helmut Jakobs für seinen jahrelangen, nachhaltig prägenden Einsatz für den Fachbereich Gestaltung.

Nach knapp 30 Jahren in der Lehre verlässt der international renommierte Künstler Prof. Ivo Dekovic den Fachbereich Gestaltung: Der Professor mit dem Lehrschwerpunkt Video und elektronische Bildbearbeitung hat viele Studierende erfolgreich im Fachgebiet Grafik-Design begleitet und nachhaltig inspiriert.
Auch Prof. Rainer Plum beendet seine aktive Zeit am Fachbereich. Als Professor für Methodenlehre der visuellen Darstellung brachte er die Studierenden mittels künstlerischer, freier und experimenteller Gestaltung in eine intensive Auseinandersetzung mit dem Thema Design und öffnete den Blick für Gestaltung abseits starrer Normen.
Außerdem verabschiedet der Fachbereich Roxana Riewe als Dekanatsassistentin. Wir freuen uns, dass der Wechsel im Hause erfolgt: Ab sofort arbeitet sie für den Bereich Eventmanagement in der Pressestelle der FH Aachen.

Wir bedanken uns bei Prof. Ivo Dekovic, Prof. Rainer Plum und Roxana Riewe für ihre Energie und langjährige Unterstützung am Fachbereich Gestaltung und wünschen alles Gute für die Zukunft!

Das neue Dekanat des Fachbereichs Gestaltung hat zum 1. März 2018 seine Amtszeit angetreten. Es setzt sich zusammen aus Dekan Prof. Clemens Stübner (Dritter von links) sowie den Prodekanen Prof. Lorenz Gaiser (Zweiter von rechts), Prof. Matthias Knézy-Bohm (ganz links), Clemens Baldner (Mag., ganz rechts), Johannes Döring (Dritter von rechts) als studentisches Mitglied und Dipl.-Des. Anne Vopel als Dekanatsassistenz.

Der neue Dekan Prof. Clemens Stübner hat seit 2009 die Professur für Technische Grundlagen im Produktdesign inne und war acht Jahre lang stellvertretender Dekan.
Prof. Lorenz Gaiser lehrt seit 2011 im Lehrgebiet Fotografie an der FH Aachen und ist seit dem 1. März Prodekan für Finanzen. Studiendekan und neuer stellvertretender Dekan ist Prof. Matthias Knézy-Bohm, der seit 1997 das Lehrgebiet Video/Bildbearbeitung/Animation innehat. Weitere Mitglieder des Dekanats sind Clemens Baldner, langjähriger wissenschaftlicher Mitarbeiter für IT- und Netzwerktechnik am Fachbereich sowie Johannes Döring, der als studentisches Mitglied die Studierenden vertritt. Anne Vopel, wissenschaftliche Mitarbeiterin des Dekanats, ist als Dekanatsassistentin verantwortlich für Studienorganisations- und Planungsprozesse sowie die Außendarstellung des Fachbereichs.

Am 7. Februar stellten Studierende des Kommunikations- und Produktdesigns ihre Semesterprojekte am Fachbereich Gestaltung aus. Am 16. & 17. folgte die DIPLOMA, auf der über 40 Abschlussarbeiten einem interessierten Publikum präsentiert wurden. Zahlreiche Schülergruppen, Studien- und Designinteressierte, Freunde und Angehörige der Ausstellenden sowie die Presse besuchten den Fachbereich, um sich die kreativen Projekte anzuschauen. Die Studierenden und Absolventinnen sowie Absolventen befassten sich unter anderem mit gesellschaftsrelevanten Themen, unserer gegenwärtigen Lebenswelt sowie Trends für eine optimierte Zukunft. Von Corporate Design-Arbeiten, Kampagnen und Illustrationen über Animationsfilme, Ausstellungskonzepte und digitalen Anwendungen bis hin zu innovativen Möbelstücken und Alltagshelfern war alles vertreten. Wir danken allen Gästen und Mitwirkenden für inspirierende und spannende Ausstellungen!

Am 10. April 2018 hieß es in der Ausstellungshalle des Fachbereichs für alle Studierenden und Beschäftigten „Vorhang auf!“ für eine spannende Werbefilmnacht. In Zusammenarbeit mit dem Marketing-Club Aachen präsentierte der Fachbereich die besten Werbe- und PR-Filme aus dem deutschsprachigen Raum. Organisiert wurde das Event von Prof. Knézy-Bohm und Prof. Scheller. Seit 1980 wird die Veranstaltung vom Kommunikationsverband ausgeschrieben und stellt den wichtigsten Wettbewerb für Werbefilme aus Deutschland, Österreich und der Schweiz dar. „Die Klappe“ prämierte die Sieger in den Kategorien „beste Werbefilme“ und „beste PR-Filme“. Ein anschließendes Get-together mit Snacks und Getränken ließ den unterhaltsamen Abend ausklingen.

Vom 20. ‑ 28. Januar 2018 konnte wieder in die Welt des Wassers abgetaucht werden, denn die „boot“, führende Wassersportmesse, bot acht Tage lang Einblicke in den maritimen Lifestyle. Auch unser Fachbereich war wieder dabei und präsentierte unter dem Leitthema FREE FLOATING studentische Projekte rund um das Thema „Wasser“.

Betrachter konnten in die gezeigten Werke eintauchen und erfuhren Design auf zwei- und dreidimensionalen Wegen. Auf dem Messestand des Fachbereichs wurden Skulpturen, Bewegtbilder, Fotografien, Illustrationen, Videos, Modelle und Installationen der Studierenden aus unterschiedlichen Lehr- und Forschungsbereichen und auch mehrerer Hochschulen als gemeinsame Erlebniswelt präsentiert. FREE FLOATING ist der Ausdruck von Freiheit: Den eigenen Gedanken und der Kreativität freien Lauf lassen. Die Studierenden reduzierten ihre Interpretation von Wasser deshalb nicht auf typische Elemente, sondern stellten ihre Impressionen in ein neues und abwechslungsreiches Licht. Diese erweiterte Sichtweise wurde neben den Exponaten bereits durch die Gesamtkonzeption und das Corporate Design auf dem Messestand erlebbar. FREE FLOATING konnte viele Besucherinnen und Besucher dafür begeistern, in den Messestand einzutauchen, sich treiben und inspirieren zu lassen.

Am 13. und 14. April sowie am 8. und 9. Juni 2018 hatten Schülerinnen und Schüler mit besonderer Begabung am Fachbereich in Kooperation mit der Sparkasse Aachen die Möglichkeit, in das Tätigkeitsfeld eines Designers hineinzuschnuppern und ihre gestalterischen Talente auszutesten ‑ eine ideale Gelegenheit, um sich neben den Berufsinformationsangeboten und informativen Schulbesuchen durch Prof. Christoph Scheller in praktischer Hinsicht bereits in jungen Jahren schon im Berufsfeld Design auszuprobieren.

Im Workshop „Mobile Interactive Design“ von Prof. Wolfgang Gauss konnten die Schülerinnen und Schüler eine eigene Smartphone-App kreieren und sich im Zuge dessen mit Gestaltungsmethoden des Kommunikationsdesigns auseinandersetzen. Auf spielerische Art und Weise lernten sie, worauf es bei der Konzeption einer App ankommt und wie Funktionsweisen, Nützlichkeit und Benutzungsfreundlichkeit einer App beurteilt werden können.

Im Workshop „Control the Game!“ unter der Leitung von Prof. Clemens Stübner, Dipl.-Des. Barbara Brouwers und Julian Gerullis (B.A.) konnten die Schülerinnen und Schüler Skizzen und Designzeichnungen (Rendering) entwickeln und anschließend ein Ergonomiemodell im Maßstab 1:1 mit dem Werkstoff Industrial Styling Clay anfertigen.

Initiiert wurden die Workshops im kooperativen Rahmen des Aachener Modells, das die Stadt Aachen, die StädteRegion Aachen sowie die Bürgerstiftung für die Region von der Sparkasse Aachen im Jahr 2003 ins Leben gerufen hat, um die Bildung begabter junger Menschen zu fördern. Der Fachbereich Gestaltung plant, auch im nächsten Jahr wieder Workshops für begabte Schülerinnen und Schüler anzubieten, die Interesse am Tätigkeitsfeld Design haben.

Im April gab der FH-Designabsolvent Shawn Bu live auf YouTube Tipps zum Thema „Visual Effects und Storytelling“. Die Reihe umfasst insgesamt drei Tutorials auf dem YouTube-Kanal von Adobe.

Nach seinem Abitur entschied sich Shawn Bu für das Studium im Kommunikationsdesign am Fachbereich Gestaltung. Durchgestartet ist er mit seiner Bachelorarbeit: Der Kurzfilm „Darth Maul Apprentice” ging viral mit über 16 Millionen Klicks auf YouTube. Dafür erhielt der Designabsolvent 2016 den Webvideo Award und wurde weltweit bekannt. Durch seine Erfahrung als Regisseur und Kameramann, Cutter und VFX Artist an zahlreichen Filmprojekten sowie seinen starken Fokus auf visuelles Storytelling und den geschickten Einsatz von Visual Effects in seinen Projekten, ist Shawn Bu Experte auf dem Gebiet „Visual Effects und Stroytelling“ und gab deshalb Tutorials zu den Themen.

Anlässlich des dieses Jahr stattfindenden 25-jährigen Jubiläums des Wasserverbands Eifel-Ruhr (WVER) konzipierten Studierende des Kommunikationsdesigns unter der Leitung von Prof. Eva Vitting und Prof. Christoph Scheller im Frühjahr Kommunikationsmaßnahmen zum Start der Jubiläumsaktivitäten.

Unter anderem designten sie das Jubiläums-Logo sowie Infostelen und Informationsgrafiken zur offiziellen Einweihung der Ozonungsanlage auf der Kläranlage Aachen-Soers. Die von den Studierenden gestalteten Infografiken verdeutlichen die komplexen Prozessabläufe der Ozonungsanlage und machen die neuartige Technik des Prototypen für Besucherinnen und Besucher der Jubiläums-Eröffnungsfeier verständlich. Durch den Auftrag eines realen Kunden konnten die Studierenden die Projektarbeit „on the job“ lernen, denn die größten Herausforderungen liegen in der tatsächlichen Umsetzung und Realisierung: Welche Planungsschritte sind notwendig? Wie werden komplexe, technische Prozesse verständlich visualisiert und erklärt? Welche Abstimmungsprozesse müssen beachtet werden? Das Endergebnis kann sich sehen lassen: Entstanden sind Infostelen, die durch Text und Bild den Prozess hinter der Ozonungsanlage greifbar machen.

Am 15. März 2018 fand der Tag der Forschung der FH Aachen statt. Präsentiert
wurde eine Auswahl der vielfältigen Forschungs- und Entwicklungsaktivitäten der
FH Aachen. Verschiedenste Vorträge gaben den Besucherinnen und Besuchern vielfältige Einblicke in die Forschungsbereiche Mobilität, Energie, Lebenswissenschaften, Digitalisierung und Holzbau.

Der Fachbereich Gestaltung stellte die spannenden Projekte ProSense, emove und Arbeiten aus dem Bereich Mobility Design vor. Im vom BMBF geförderten Projekt „ProSense – Hochauflösende Produktionssteuerung auf Basis kybernetischer Unterstützungssysteme und intelligenter Sensorik“ hat die FH Aachen mit der RWTH Aachen (WZL, FIR, IAW), Wirtschaftsunternehmen u. Verbänden im Industrie 4.0 Kontext geforscht. In enger interdisziplinärer Kooperation wurde eine iPad-App konzipiert, die Produktionsplaner bei der Optimierung der automatisierten Fertigung unterstützt. Im Fokus des von Prof. Eva Vitting geleiteten Designteams der FH Aachen lag die gestalterische Konzeption der Mensch-Maschine-Schnittstelle, die bisher unübersichtliche Massendaten (Big Data) auf innovative Weise infografisch visualisiert.
www.prosense.info

„emove“ verfolgt den Ansatz der ganzheitlichen Vernetzung der Mobilitäts- und Elektromobilitätsangebote in Aachen. Der Fachbereich übernahm dabei die Gestaltung der notwendigen Verkehrsknotenpunkte in Form von Elektromobilitätsstationen und konzipierte deren konkrete Umsetzung. Die unter der Leitung von Prof. Manfred Wagner entwickelten und ausgestellten Konzepte zum Thema Mobility Design reflektieren aus Gestaltungssicht die neuen Anforderungen der Gesellschaft an Mobilitätsformate.

Die Teilnahme am Tag der Forschung hat sich gelohnt – viele Besucher nutzten die Gelegenheit sich über die vorgestellten Projekte zu informieren.

Im letzten halben Jahr hatten unsere Studierenden wieder zahlreiche Möglichkeiten, über den Tellerrand hinauszuschauen:

Im Rahmen des Workshops „Phänomen Sneakers“ unter der Leitung von Prof. Lorenz Gaiser entwickelten unsere Studierenden ein Konzept für eine neue Sneaker-Kollektion ‑ ermöglicht durch die erneute Kooperation mit dem PRAISE-Magazin. Für den VR-Workshop, betreut von Manfred Olschewski (M.A.), verwandelte sich das VR-Lab in ein Versuchslabor für die konzeptionelle Umsetzung virtueller Welten und kreativer Ideen. Im Physical Computing Workshop „Von der Rettungsweste bis zum Aseag-Ticket“ konnten Social Design Skills entwickelt werden: Die Studierenden arbeiteten mit Geflüchteten zusammen und verbanden Interaction Design, Kommunikationsdesign und Produktdesign mit gesellschaftlich relevanten Themen. Die Ergebnisse werden voraussichtlich ab September im LudwigForum und Cube Designmuseum ausgestellt. Um das Thema „künstliche Intelligenz“ ging es am sonnigen Workshop-Wochenende unter der Leitung von Prof. Eva Vitting.

Natürlich gab es auch wieder Exkursionen: Unter der Leitung von Prof. Eva Kubinyi reisten die teilnehmenden Studierenden des Kommunikationsdesigns anlässlich der Konferenz „Printemps de la Typografie 2018“ nach Paris, besuchten das Druckatelier “Paris Print Club”, den Palais de Tokyo, die Art-Deko Plakat-Ausstellung “Loupot, peintre en affiches” sowie das Naturhistorische Museums. Für die Studierenden unter der Leitung von Prof. Clemens Stübner und Prof. Matthias Rexforth ging die Reise nach Mailand, wo Design-Luft auf der Möbelmesse geschnuppert und viele Impressionen sowie Inspirationen gesammelt werden konnten.

Diese und viele weitere Workshops und Exkursionen eröffneten den Studierenden spannende Eindrücke in die große Vielfalt im Bereich Design.

Welche Aufgaben übernehmen Designerinnen und Designer in unserem komplexen Gesellschaftssystem? Welche Verantwortung tragen sie dabei? Mit diesen Fragen beschäftigt sich die aktuelle Jubiläumsausgabe der Boxhorn. Designerinnen und Designer, Studierende des Fachbereichs Gestaltung sowie Repräsentanten verschiedener Berufsgruppen geben Antworten auf diese Fragen. Außerdem sprechen Autorinnen und Autoren aus unterschiedlichen Designdisziplinen über die Rolle des Gestalters in der Gesellschaft.

Die Ausgabe 34 ist ab dem 11. Juli 2018 online unter www.boxhorn-magazin.de oder am 19. Juli 2018 vor Ort bei der Semesterausstellung des Fachbereichs Gestaltung der FH Aachen erhältlich. Verantwortlich für die Konzeption, Gestaltung und Umsetzung sind Robert Franke, Janusz Kendel, Laurenz Michaelis, Henry Monse, Carlotta Piontkowitz, Christine Siebert und Paul Theise. Begleitet wird das Projekt von Prof. Ilka Helmig.

Am 16. Mai fand für unsere Studierenden die erste Ringvorlesung des Sommersemesters statt: Alexander Speckmann bot in seinem Vortrag „Internet of Surfaces (& other Things)“ einen Einblick in die technischen Möglichkeiten aus Gegenwart und Zukunft, erklärte die Auswirkungen auf Geschäftsmodelle und Gesellschaft und zeigte die Herausforderungen für den Designprozess auf. Stichwort: smarte Geschäftsmodelle, wie RFID und 4D-Printing.

Die zweite HORIZONT-Runde des Semesters eröffnete Randall J. Birnberg am 29. Mai, der den Studierenden die Themen Achtsamkeit, Wahrnehmung und dynamische Haltung näherbrachte ‑ Faktoren, die positive Impulse für den Designprozess bewirken können.

Über die Wichtigkeit der Verknüpfung von Theorie und Praxis referierte Prof. Alan N. Shapiro, der am 6. Juni bei uns am Fachbereich für die Ringvorlesung zu Gast war. Die meisten Lehr-/Lernerfahrungen in Designabteilungen an den Hochschulen für angewandte Wissenschaften und Kunst konzentrieren sich auf etwas Praktisches. Prof. Alan N. Shapiro machte in der HORIZONT-Vorlesung #66 deutlich, dass transdisziplinäres Denken gleichermaßen elementar für den Designprozess ist.

Bei der letzten Ringvorlesung des Sommersemesters am 20. Juni drehte sich alles rund um das Thema Icons und Emojis. Prof. Daniel Utz hat einen großen Erfahrungsschatz in der Gestaltung von Zeichensystemen und präsentierte den Studierenden auf der HORIZONT #67 eigene Arbeiten sowie einschlägige Hochschulprojekte aus Schwäbisch Gmünd.

Am 13. Juni war es Zeit für die zehnte Futurebox. Unsere Studierenden konnten spannende, praxisorientierte Vorträge von verschiedensten Referenten besuchen. Mit dabei war unter anderem KittoKatsu, Agentur für Markenführung und Design, Thomas Schnur, Absolvent des Produktdesigns, Aussteller auf der Möbelmesse 2018 in Köln und Autor von „Common Things“ sowie Dominik Mahr, der seinen Fokus auf Industrial Design gelegt hat und bei einem E-Bike-Hersteller arbeitet. Nach den Vorträgen wurden in einer Podiumsdiskussion rund um den Kosmos von Design und Karriere alle offenen Fragen der Studierenden beantwortet.

Qualität wird belohnt: Seit der letzten Ausgabe unseres Newsletters konnte sich unser Designnachwuchs über Medien- und Messepräsenzen sowie Preise für ausgezeichnete Studien- und Abschlussarbeiten freuen.

Timo Spelleken stellte sein preisgekröntes Möbelstück „Heureka“ im Rahmen der PASSAGEN auf der Ausstellung Design im Kunstverein vom Rat für Formgebung aus. Ausgestellt haben auch Franziska Vögler und Dominik Fusek: Auf der Firmenkontaktmesse meet@fh-aachen präsentierten sie ihre beiden Projekte „Intelligenter Umgang mit Netz und Strom“ (Franziska Vögler) und ein interaktives Entscheidungsspiel zur Energiewende (Dominik Fusek). Auf der internationalen Designkonferenz see #13 war der Fachbereich zwei Mal studentisch vertreten: Laura Wagner stellte ihr Semesterprojekt „Particulate Matters“, eine interaktive Installation, aus. Kathrin Langer präsentierte ihr Bachelorprojekt „Kernkörperchen“, ein interaktives Genetik-Lernspiel.

Eine doppelte Auszeichnung gab es für Edgar Hueberts Animationsfilm „Der Abgrund“: Beim AS Filmfestival in Rom gewann er den Sonderpreis und wurde bei den European Cinematography Awards gleich mehrmals ausgezeichnet! Außerdem berichtete der Focus über die Arbeit des Absolventen. Jonas Nussbaum und Birkan Gülöz konnten sich mit ihrer Lampe „TOCA“ den IF Design Talent Award sichern. „The Financial Lobby Network“ von Katrin Ho wurde beim IIIDward mit Bronze ausgezeichnet. Die Absolventin entwickelte eine interaktive Datenvisualisierung mit Augmented Reality Elementen, die zeigt, wie viel Geld jährlich von finanziellen Institutionen ausgegeben wird und wie verschiedene Finanz-Akteure miteinander zusammenhängen. Unsere Studentin Annika Kiefer gewann mit ihrer Corporate Design Arbeit „Manuka Waiora“ den mit 1.000 Euro dotierten, international ausgelobten Nachwuchswettbewerb Junior CORPORATE DESIGN PREIS 2018.

Auch die Medien berichteten über unsere Nachwuchsdesigner/innen: In der PAGE und auf page-online konnte man einen Artikel über Kristina Mostovaias Abschlussprojekt „Willkommen im Digitalen Kinderzimmer“, eine Kombination aus analogem Märchenbuch für Kinder mit Augmented Reality Elementen, lesen. Die MOVIEaachen berichtete über Andrea Foersters Foto-Projekt „Das Fremde“, für das sich die Studentin des Kommunikationsdesigns in die Welt des Zirkus begab. Außerdem erschien das erste Buch unserer Absolventen Tamara Münstermann und Sebastian Schwarz: Es ist ein veganes Kochbuch mit 90 Rezepten für jeden Tag.

Der krönende Abschluss eines erfolgreichen Sommersemesters steht kurz bevor: Der Fachbereich Gestaltung öffnet am 19. Juli 2018 von 14 bis 21 Uhr für die Semesterausstellung und am 27. und 28. Juli 2018 für die DIPLOMA seine Tore. Dazu möchten wir Sie herzlich einladen!

Es erwarten Sie kreative Projekte mit unterschiedlichsten Themenschwerpunkten ‑ ein vielseitiger Rundumblick!

Außerdem heißt es am 25. Juli 2018 wieder „Film ab!“ im Cineplex Aachen. Dort zeigen unsere Studierenden ihre filmischen Projekte, an denen sie das Semester über gearbeitet haben. Für jeden Filmgeschmack ist es etwas dabei. Karten gibt es im Vorverkauf und gegebenenfalls noch an der Abendkasse. Schnell sein lohnt sich ‑ nur solange der Vorrat reicht! (Vorverkauf: https://www.cineplex.de/film/showtime-2018-fh-aachen/357089/aachen/)

Wir freuen uns auf alle designinteressierten Besucherinnen und Besucher!

Anne Vopel ist seit dem 01. September 2017 wissenschaftliche Mitarbeiterin in der Dekanatsleitung. Man kann sagen: Back to the roots!
Als Bankkauffrau bei der Sparkasse Aachen lernte sie nach dem Abitur betriebswirtschaftliche Instrumentarien und Methoden anzuwenden und studierte dann 1991-1995 Grafik-Design an der FH Aachen, Schwerpunkt „visuelle Kommunikation“, mit dem Abschluss als Dipl.-Designerin. Als Dipl.-Designerin war Anne Vopel mehrere Jahre in Werbeagenturen und einem Ingenieurbüro tätig. Sie fand ihre berufliche Heimat als Marketingreferentin und Innovationsmanagerin bei einem weltweit tätigen Prüfdienstleistungskonzern, in dem sie, bis sie den Weg zurück zur FH Aachen fand, 14 Jahre tätig war. Am Fachbereich Gestaltung unterstützt Anne Vopel das Dekanat als wissenschaftliche Mitarbeiterin unter anderem in konzeptionell-gestalterischen, redaktionellen Themen zur Außendarstellung des Fachbereichs, bei Studienorganisations- und Planungsprozessen, im Qualitätsmanagement, bei der Initiierung designrelevanter Forschungs¬projekten sowie bei der Gremienbetreuung. In ihrer Freizeit treibt Frau Vopel neben verschiedenen sportlichen Aktivitäten die Entwicklung ihrer beiden Kinder voran.

Wir sagen: Herzlich Willkommen (zurück), wir freuen uns auf die Zusammenarbeit!

Zum Ende des Sommersemesters haben unsere beiden studentischen Projektausstellungen stattgefunden: Am 20. Juli öffnete der Fachbereich Gestaltung seine Türen für die Semesterausstellung und am 28. und 29. Juli präsentierten unsere Absolventinnen und Absolventen ihre Abschlussprojekte auf der DIPLOMA. Sowohl Familienangehörige und Freunde als auch die Presse und Designinteressierte besuchten die Ausstellungen und ließen sich von den Arbeiten inspirieren und begeistern. Von Möbelstücken, die mit ansprechender Ästhetik auf veränderte Wohnbedingungen der Großstadt reagieren über Illustrationen, Bücher und Ausstellungskonzepte mit verschiedenen zukunftsweisenden Themenschwerpunkten bis hin zu Apps und Gadgets, die uns Arbeitsleben und Alltag erleichtern – dass Design heutzutage nicht mehr nur durch ein ästhetisches Äußeres, sondern zusätzlich durch Multifunktionalität überzeugt, haben unsere Studierenden sowie frisch gebackenen Designerinnen und Designer mit ihren Projekten verdeutlicht.

Am Freitag, den 02. November wurde der Designpreis der FH Aachen – gestiftet von der Sparkasse Aachen – verliehen. Drei Absolventinnen und ein Absolvent des Fachbereichs Gestaltung wurden für ihre herausragenden Designarbeiten ausgezeichnet.

Philipp Seißler freute sich über den ersten Platz und 1.000 Euro Preisgeld. Sein Projekt „Natürliche Interaktion“ umfasst ein Konzept für eine alternative Kamerabedienung, das den Umgang mit der Technik erleichtert und das Fotografieren zu einem haptischen, bedeutsamen Moment macht. Der zweite Preis, mit 750 Euro dotiert, ging an Nora Wippermann und ihr Projekt „Tapuya“. Vergangen Sommer konnten rund 15.000 Musikfans vor der Festivalbühne der Absolventin feiern. Lisa Skellington gewann den dritten Preis und damit 500 Euro. Ihr in digitaler und analoger Version gestaltetes Klangmagazin „affect“ für Literatur, Kunst und Musik setzt sich mit der emotionalen Wirkung von Klängen auseinander. Mit dem Sonderpreis, der die Auseinandersetzung mit sozial und ökologisch bedeutsamen Themen vor ethischem Hintergrund würdigt, wurde Katrin Ho ausgezeichnet und erhielt ebenfalls 500 Euro Preisgeld. Ihre Abschlussarbeit und zugleich interaktive Ausstellung „Nature’s Last Heritage – Coral Reefs“ zeigt, welche Auswirkungen das menschliche Eingreifen in Korallenriffe hat. Die Jury unter der Leitung des Dekans, Prof. Helmut Jakobs, bestand aus Prof. Dr. Melanie Kurz und Prof. Christoph Scheller aus dem Fachbereich Gestaltung sowie Prof. Dr. Christiane Vaeßen als Vertreterin des Beirats des Fachbereichs und Erich Timmermanns als Repräsentant der Sparkasse. Kriterien für eine Nominierung waren beispielsweise Innovationsgrad, emotionale Qualität, Gestaltungsqualität und Einprägsamkeit einer Abschlussarbeit.

Am 15. November fand erstmals der Studientag Design am Fachbereich Gestaltung statt. Über 30 Schülerinnen und Schüler hatten die Möglichkeit, in das Designstudium hineinzuschnuppern und nicht nur mehr über die Inhalte des Studiums zu erfahren, sondern vor allem selbst gestalterisch aktiv zu werden. Die interessierten Abiturientinnen und Abiturienten erwartete ein vielseitiges Programm: Zuerst konnten sie sich die Heimat für Kreative, den Campus am Boxgraben 100, genauer anschauen. Ein geführter Rundgang von Designstudierenden durch die Räumlichkeiten verschaffte den Interessierten einen ersten Eindruck. Nach einer Einführung von den betreuenden Professoren Eva Vitting und Christoph Scheller mit allgemeinen Informationen über die Bachelorstudiengänge Kommunikationsdesign und Produktdesign ging es dann in die aktive Workshop-Phase. Dabei hatten die Schülerinnen und Schüler verschiedene Themen zur Auswahl: Egal für welches sie sich entschieden – vom Körpersprachenlesegerät über einen Klonanbieter bis hin zur Datenspeicherung fürs Gehirn oder einem Traumhelm – der Kreativität waren keine Grenzen gesetzt. Nach einer kurzen Kennenlernphase wurde in kleinen Gruppen der Prozess des Konzeptentwurfs unter der Anleitung von erfahrenen Designstudierenden durchlaufen.

Bei den Schülerinnen und Schülern kam das Pilot-Projekt insgesamt gut an: „Ich würde so einen Schnuppertag jedem Studieninteressierten empfehlen“ findet Workshop-Teilnehmer Lukas. „Denn im Gegensatz zu einem normalen Infotag lernen wir hier schon die Praxis des Designstudiums kennen und können Fragen direkt an Studierende richten.“

Am 15. November 2017 fand die neunte Futurebox statt – wieder mit spannenden, praxisorientierten Vorträgen: Anna Pickel und Steffi Zepp von PLAYGROUND entwickeln Konzepte und Designlösungen für Unternehmen, Produkte und Institutionen. Tristam Pears, Produktdesigner aus Neuseeland, der in Essen und München studiert hat, arbeitet seit Juli als UX / UI Designer bei der KISTERS AG in Aachen. Philipp Reinhard ist ein junger, autodidaktischer Fotograf und Videofilmer und blickt bereits auf über vier Jahre Erfahrung in der Werbung zurück – unter anderem hat er für Kunden wie den DFB (Die Mannschaft) und Die Fantastischen Vier produziert. Julian Reuter ist Teil des interdisziplinären Teams „out of space“, das durch die Verbindung von Forschung und Gestaltung einen neuen Weg in der Entwicklung nachhaltiger Produkte geht. Bei der Futurebox #9 berichteten die Gastvortragenden über ihre Werdegänge und boten einen spannenden Einblick in die vielfältigen Möglichkeiten des Berufsalltags einer Designerin/eines Designers.

Die Exkursionsgruppe unter der Leitung von Prof. Sabine Fabo hatte Glück: Gutes Wetter ohne Regen und ohne Hochwasser. So konnte sich ganz auf die Kunst der Biennale und die Kultur der Stadt Venedig konzentriert werden. Vor allem die radikale Arbeit „Faust“ von Anne Imhof im deutschen Pavillon war beeindruckend. Außerhalb der Biennale blieb die gewaltige Fake-Erzählung des britischen Künstlers Damien Hirst in Erinnerung, der an zwei Ausstellungsorten mit überdimensionierten Skulpturen Besucher anlockte. Die Begegnung mit der Gegenwartskunst wurde stets begleitet von der Kunst Venedigs, dem goldenen Innenleben der Markuskirche, den Kirchen von Palladio, den Palazzi und Barockkirchen, der venezianischen Malerei, dem Guggenheim-Museum und den touristischen Sehnsuchtsblicken auf die Lagunenstadt. Die Linienboote, die auf dem Canal Grande in und um Venedig herum Bewohner und Besucher, Haustier und Koffer transportieren, sind der beste Weg, die Schönheiten der Stadt an sich vorbeiziehen zu lassen. Vor diesen Eindrücken relativierten sich auch Schnupfen und Halsschmerzen, die leider als letztes Souvenir mit nach Aachen genommen wurden. Es war eben doch schon Herbst.

6 Tage, 2 Ländergrenzen und mehr als 2500 gefahrene Kilometer – das ist die Exkursion der Studierenden des Produktdesigns in Zahlen ausgedrückt. Vom 6. bis 11. November konnten zehn Studierende insgesamt fünf Unternehmen der Möbelbranche besuchen, darunter Vitra, Sedus, Stoll, Molteni, Arper und technoline. Organisiert wurde die Exkursion von Professor Matthias Rexforth und der Lehrbeauftragten Lina Fischer. Sie begleiteten den Produktdesignnachwuchs über Süddeutschland durch die Schweiz bis nach Norditalien. Nach einem kurzen Abstecher nach Venedig ging es wieder zurück nach Aachen – gestärkt mit frischen lehrreichen Eindrücken und inspirierenden Einblicken in die Unternehmens- und Designhistorie sowie in aktuelle Fertigungsverfahren und Produktionsprozesse des Produktdesigns.

Im Oktober und Dezember fanden die 60. und 61. HORIZONT Ringvorlesung am Fachbereich statt. In der HORIZONT #60 stellte Jérôme Knebusch sein Forschungsprojekt „Halbgotische, Gotico-Antiqua, Fere-Humanistica; Zwischen Gebrochener Schrift und Antiqua“ vor, eine umfangreiche Investigation von Schriften des 15. Jahrhunderts, die von einem Spannungsverhältnis von ausgehender Gotik und früher Renaissance geprägt sind. Der Deutsch-Franzose arbeitet als Schriftgestalter, Grafikdesigner und Dozent in den Bereichen visuelle Kunst, Grafikdesign, Editorialdesign und Schriftdesign. In seiner Forschungsarbeit beschäftigt er sich mit verschiedenen Fragestellungen zum Thema Schrift: Warum haben gebrochene Schriften einen schlechten Ruf? Wie entstanden Atiqua-Schriften? Und warum passen Schriftentwürfe von damals nicht in heutige Klassifikationen?
In eine andere Richtung forscht Randall J. Birnberg, amerikanischer Psychologe und Pädagoge: Er widmet sich der relativ jungen Wissenschaft der positiven Psychologie. Seine Annahme ist, dass Wohlbefinden und Glücklichsein zum Erfolg führt und nicht andersherum. In seinem Vortrag lernten die Studierenden die Wissenschaft des Glücks kennen und probierten in interaktiven Übungen aus, was eine Soforthilfe sein kann, um im Alltag zufriedener zu sein. Zum Abschluss gab es praktische takeaways vom Experten für den Heimweg und die Zukunft.

Welche Auswirkungen hat die Verwendung von Farben auf Design? Egal ob in Mode, Kommunikation, Produktdesign, Kunst oder Architektur – eine Farbe kann bei Person A eine völlig andere Reaktion auslösen als bei Person B. Aber wovon ist das abhängig? Von kulturellem Hintergrund, unterschiedlichen Generationen oder persönlichen Vorlieben? Studierende des Fachbereichs Gestaltung waren am 11. Oktober mit Prof. Eva Vitting im Cube design museum bei der Farbkonferenz „No Color, No Glory“ und haben sich zu dieser Frage Vorträge von Designern aus ganz Europa angehört. Ein spannender, farbenreicher Tag mit vielen verschiedenen Denkanstößen!

Unsere Absolventin Nora Wippermann hat mit ihrer Masterarbeit „Tapuya“ eine der drei Themenwelten für das Electrisize Festival kreiert. Am Festival-Wochenende vom 11. und 12. August 2017 tanzten etwa 15.000 Besucher zu Electro-Beats von über 80 DJs aus der ganzen Welt. Das Areal des ehemaligen Klosters Haus Hohenbusch in Erkelenz wird dafür in drei große Erlebniswelten verwandelt. „Tapuya“ ist eine davon: Die Absolventin entwickelte in ihrer Masterarbeit ein Konzept für das Bühnenbild, die Lichtinszenierung und die Gestaltung des Geländes inklusive Eingang, Rückzugsmöglichkeiten und Gastronomiebereich. „Die letzten fünf Monate waren sehr intensiv und stressig“, räumt Nora Wippermann ein. „Bei diesem Projekt habe ich nicht nur dafür gearbeitet, eine gute Abschlussnote zu bekommen, sondern vor allem auch um einen realen Kunden – die Veranstalter des Festivals, aber auch 15.000 Gäste – zufriedenzustellen. Immerhin ist es mein erstes Großprojekt, das realisiert wird.“ Das erarbeitete Bühnendesign ist sehr reduziert, fast schon minimalistisch – quasi als Spiegel für die Electro-Musik, die in diesem Bereich auch oft sehr minimalistisch ist.

Bildquelle: www.electrisize.de

Alle Jahre wieder wird der Tivoli in Aachen zur großen Gesangsbühne – auch dieses Jahr kamen beim fünften Weihnachtssingen am 17. Dezember 2017 tausende Menschen zusammen, um sich bei Kerzenschein singend auf Weihnachten einzustimmen. Dieses Mal wurden sogar alle Ränge des Stadions für die Besuchersängerinnen und -sänger zur Verfügung gestellt, weil der Andrang noch größer war als die Jahre zuvor (insgesamt 21.505 Menschen!). Veranstaltet wurde das Event von der Arbeitsgemeinschaft Christlicher Kirchen und der Alemannia-Fan-IG. Beliebte Weihnachtsklassiker, zum Beispiel „Ihr Kinderlein kommet“ oder „Kling Glöckchen, klingelingeling“, wurden gemeinsam in Gänsehautatmosphäre gesungen – begleitet von verschiedenen Chören und Instrumenten. Auch dieses Jahr sorgte der Fachbereich Gestaltung wieder für das kreative öffentliche Auftreten der Veranstaltung: Studierende des Kommunikationsdesigns entwarfen das Plakat „17 Türchen bis wir singen“, das wie ein Adventskalender aufgebaut ist. Parallel dazu gab es auf der Facebookseite der Veranstaltung dann jeden Tag ein Türchen in Form eines Videos mit einer kleinen Überraschung zu entdecken, unter anderem Verlosungen, exklusive Einblicke oder Rückblicke.

Mitte November 2017 ist bei Wilhelm Fink ein neues Buch von Melanie Kurz erschienen. Die Neuerscheinung trägt den Titel Designstreit und widmet sich exemplarischen Diskursen über Gestaltung. Denn die Geschichte des Designs ist gesäumt von Auseinandersetzungen. Debattiert wird unter Berufsgenossen, in Interessensverbänden, zwischen Wettbewerbern und nicht zuletzt an Hochschulen; als Foren dienen zum Beispiel Zeitungen, Konferenzen oder Gerichtssäle. Doch welche Gründe gibt es für Streit über Design? Die Kontroversen beschränken sich keineswegs auf die Ästhetik von Artefakten. Auch haben wir es trotz der Vielfalt an Streitfällen nicht mit einem unüberschaubaren Feld von zusammenhanglosen Einzelereignissen zu tun. Wie das Buch anhand historischer Kontroversen zeigt, lassen sich im Bereich der Gestaltung Streitkategorien identifizieren. Die Diskursanalyse verrät, dass sich die Konfliktursachen im Verlauf der Designhistorie kaum verändern. So haben die angeführten Dispute erstaunliche Ähnlichkeit mit aktuellen Debatten im Fach. Sie sind Lehrstücke und können dazu anregen, eine Streitkultur im Design zu etablieren, die sich davon distanziert, den Meinungsgegner in ein politisches Lager zu ‚verräumen‘.

Gleich zwei unserer Absolventinnen haben auf der vergangenen Frankfurter Buchmesse im Oktober 2017 ihre Bücher präsentiert. Franziska Meiners, Absolventin des Kommunikationsdesigns aus dem Sommersemester 2016, war mit ihrem Buch „Das Flüstern des Orients“ vertreten. Ihre Illustrationen leisten einen wichtigen Beitrag zur sozialen Bindung von geflüchteten Kindern: Das Buch fördert mit seinen traditionsreichen, aber auf besondere Weise neu verarbeiteten arabischen Märchen den kulturellen Austausch sowie die kulturelle Identität und kreative Teilhabe der Kinder. Die Absolventin erhielt außerdem eine Sportlist-Nominierung. Seit dem 12.01.2018 kann man das Kinderbuch „Das Flüstern des Orients“ offiziell im Handel erwerben.

Kristina Mostovaia, Absolventin des Kommunikationsdesigns aus dem Sommersemester 2017, zeigte ihr Abschlussprojekt „Willkommen im Digitalen Kinderzimmer“ auf der Messe. Sie hatte sich im Zuge ihrer Bachelorarbeit die Frage gestellt, wie aus Lesemuffeln wieder Bücherwürmer werden. Das Ergebnis: Ein Buch, das analoge mit digitalen Elementen kombiniert und durch Augmented Reality ein spannendes und magisches Leseerlebnis für Kinder (und Eltern) schafft.

Im Oktober traf ein Belegexemplar des Magazins Creativverpacken am Fachbereich ein! In der „Convenience“-Ausgabe wird unter anderem das Semesterprojekt „Plastik“ von unserer Studentin Helena Koll vorgestellt: In Plastik eingepackte Waren des alltäglichen Bedarfs werden zu Hauf gekauft und das, obwohl viele Produkte, wie beispielsweise Gurken, Bananen oder Weintrauben, eine eigene Schutzhülle besitzen und keinen zusätzlichen Kunststoff benötigen. Es herrscht „Convenience“ im wahrsten Sinne des Wortes – die Bequemlichkeit, nicht weiter darüber nachzudenken. Die Arbeit von Helena Koll macht das Ausmaß des Plastikkonsums bildlich deutlich, informative Texte setzen sich kritisch mit der Problematik auseinander – ein Projekt, das zum Nachdenken anregt!

Eric Greven, Designabsolvent aus dem Wintersemester 2015/16, hat sich in seiner Bachelorarbeit „Entkommen“ fotografisch mit im Libanon lebenden Flüchtlingen auseinandergesetzt und die Umstände ihres Lebens sowie ihre Schicksale in einem Buchprojekt in Bildern und Texten dokumentiert. Dafür ist er im November 2017 mit dem Deutschen Fotobuchpreis in der Kategorie „studentische Projekte“ ausgezeichnet worden. Die Preisverleihung fand im Rahmen der Stuttgarter Buchwochen statt. Erstmalig wurden – neben den bisherigen Kategorien „Coffee Table Books“, „Künstlerisch konzeptionelle Fotobücher“ und „Fototechnik-Bücher“ – auch studentische Projekte und Fotobücher ausgezeichnet, die im Self-Publishing entstanden sind. Eric Greven konnte die Jury mit seinem Projekt „Entkommen“ in dieser neuen Kategorie überzeugen.

Aus den etwa 300 Einsendungen kamen insgesamt 240 in die Jurierung. Rund 150 Arbeiten sind noch bis 3. Dezember 2017 auf den Buchwochen zu sehen und gehen danach auf Tournee. Sie werden u.a. auf der Frankfurter Buchmesse 2018 gezeigt.

Vier Alumni des Fachbereichs wurden für ihre besonderen Leistungen geehrt: Dennis Pütz und Lisa Skellington aus dem Kommunikationsdesign, Constantin Pannwitz aus dem Produktdesign sowie die Masterabsolventin Nora Wippermann erhielten die Ehrenplakette. Mit ihnen freuen sich die betreuenden Professorinnen und Professoren sowie der Dekan aus dem Fachbereich – Gratulation zu dieser herausragenden Leistung!

Informationen zu den jeweiligen Abschlussarbeiten gibt es unter www.diploma-ac.de.

Ab dem 20. Januar 2018 kann wieder in die Welt des Wassers abgetaucht werden, denn die „boot“, führende Wassersportmesse, bietet acht Tage lang Einblicke in den maritimen Lifestyle. Auch unser Fachbereich ist – wie die Jahre zuvor – wieder dabei und präsentiert unter dem Leitthema FREE FLOATING studentische Projekte rund um das Thema „Wasser“.
Betrachter können in die gezeigten Werke eintauchen und erfahren Design auf zwei- und dreidimensionalen Wegen. Auf unserem Messestand werden Skulpturen, Bewegtbilder, Fotografien, Illustrationen, Videos, Modelle und Installationen der Studierenden aus unterschiedlichen Lehr- und Forschungsbereichen und auch mehrerer Hochschulen als gemeinsame Erlebniswelt präsentiert.
FREE FLOATING ist der Ausdruck von Freiheit: Den eigenen Gedanken und der Kreativität freien Lauf lassen. Die Studierenden reduzieren ihre Interpretation von Wasser dabei nicht auf typische Elemente, sondern stellen ihre Impressionen in ein neues und abwechslungsreiches Licht. Diese erweiterte Sichtweise wird neben den Exponaten bereits durch die Gesamtkonzeption und das Corporate Design auf dem Messestand erlebbar. FREE FLOATING lädt Besucherinnen und Besucher dazu ein, in den Messestand einzutauchen, sich treiben und inspirieren zu lassen.
Die kreativen und emotionalen Eindrücke sollen aufgenommen, festgehalten und so auch über den eigentlichen Messebesuch hinaus bewahrt werden können.
Die „boot“ 2018 findet noch bis zum 28. Januar auf dem Messegelände in Düsseldorf statt. Besucher finden unseren Stand B22-28 in Halle 7. Zwischen 10 und 18 Uhr ist die Messe für Besucher geöffnet.

Bereits am 28. November 2017 konnten interessierte Studienanwärterinnen und -anwärter den ersten Mappenberatungstermin wahrnehmen. Für alle, die diesen verpasst: Es gibt wie gewohnt noch einen zweiten Termin! Am 23. Januar 2018 heißt es wieder: „Zeigt her eure Mappen!“

Ohne Voranmeldung können Studienbewerberinnen und -bewerber an der Mappenberatung teilnehmen, um sich individuell von Prof. Eva Vitting für den Bereich Kommunikationsdesign (ab 16 Uhr) und von Prof. Manfred Wagner für den Bereich Produktdesign (ab 17 Uhr) beraten zu lassen. Die Beratung eignet sich ideal für angehende Abiturientinnen und Abiturienten, die sich ein paar hilfreiche Tipps für die Gestaltung ihrer Mappen einholen und sich auf die Eignungsprüfungen vorbereiten möchten. Diese finden Montag, 07. Mai bis Mittwoch, 09. Mai statt. Die Bewerbung zur Prüfung ist noch bis 02. März (Poststempel!) möglich.

Im Februar 2018 ist es soweit: Der Fachbereich Gestaltung öffnet am 07. Februar 2018 von 14-21 Uhr seine Tore für die Präsentation der Semesterprojekte unserer Studierenden sowie am 16.+17. Februar von 11-18 Uhr für die DIPLOMA, die Ausstellung der Bachelor- und Masterarbeiten. Es erwarten Sie vielseitige Eindrücke des kreativen Arbeitens im Kommunikationsdesign- bzw. Produktdesignstudiums, sowohl bei den jüngeren als auch älteren Semestern, sowie spannende Einblick in den Designberuf – denn viele der Abschlussarbeiten unserer Absolventinnen und Absolventen sind markttauglich!

Außerdem findet am 14. Februar die „Showtime“ (FSK 18) im Apollo Kino in Aachen statt – es werden spannende Filmprojekte unserer Studierenden gezeigt, bei denen für jeden Geschmack etwas dabei ist! Karten gibt es im Vorverkauf (solange der Vorrat reicht!) und gegebenenfalls noch an der Abendkasse.

Wir freuen uns auf zahlreiche Besucherinnen und Besucher!

Gleich fünf neue Gesichter dürfen wir am Fachbereich herzlich willkommen heißen:

Manja Schiefer (o.l.) ist seit März 2017 für die Fachbereichskommunikation zuständig sowie Teil des Redaktionsteams. Nach dem Motto „back to the roots“ kehrt sie als FH-Alumna wieder zu uns zurück. Daniela Miks-Schlebusch ist als neue Leitung des Prüfungsamts ebenfalls zum Fachbereich hinzugekommen. Sie organisiert und verwaltet alle Prüfungsangelegenheiten. Manfred Olschewski (u.l.) zählt auch noch zu den „Neuen“ – als wissenschaftlicher Mitarbeiter unterstützt er den Fachbereich in technischen Angelegenheiten, wie IT und EDV und hat unter anderem bereits Workshops zum Thema „Virtual Reality“ gegeben. Außerdem freuen wir uns, hiermit auch Barbara Mourad (o.r.), freie Journalistin beim WDR und Mark Bernhardt (u.r.), Strategie und Head of Interactive bei Meiré und Meiré vorzustellen – zwei neue Lehrbeauftragte, die uns tatkräftig in den Bereichen „Text und Sprache“ unterstützen.

Ein herzliches Willkommen an alle Vorgestellten. Wir freuen uns auf die Zusammenarbeit!

Seit 2011 gehört Lorenz Gaiser im Rahmen seiner Vertretungsprofessur und Lehraufträge in seinem Fachgebiet „Fotografie“ bei uns am Fachbereich zu den bekannten Gesichtern. Seine Offenheit, fächerübergreifende Kooperation, langjährige Erfahrung als Lehrender und Kenntnisse als ausgezeichneter Fotograf überzeugten die Kommission und das Rektorat davon, Diplom-Designer Lorenz Gaiser die Professur am Fachbereich anzubieten. Seit Anfang diesen Jahres ist er offiziell als Professor am FB04 im Fach „Fotografie“ berufen.
Wir freuen uns auf weitere spannende Fotografie-Projekte unserer Studierenden unter seiner Leitung.

Am 26. Januar 2017 trafen sich anlässlich der Semesterausstellung des letzten Wintersemesters das Dekanat und einige Professoren mit dem Beirat des Fachbereichs. Der Beirat setzt sich aus aktuell vier Vertretern der Arbeitswelt zusammen: Prof. Dr. Christiane Vaeßen (ehemalige Prorektorin für Forschung und Entwicklung, jetzt Geschäftsführerin des Zweckverbands der Region Aachen), Dr. Andreas Beitin (Direktor für internationale Kunst des Ludwig Forums), Prof. Klaus Jung (Künstler, Kunsthochschullehrer und Kunsthochschulmanager) und Prof. Albert Mayer (Honorarprofessor für Marketing an der FH Aachen). Zusammen wurde sich über aktuelle Entwicklungen und Designtendenzen ausgetauscht. Gemeinsam konnte geklärt werden, welche Auswirkungen diese für den Fachbereich haben und welche Wege in Zukunft in puncto Lehre und Forschung eingeschlagen werden sollten. Oberstes Ziel: Die stetige Weiterentwicklung und Modernisierung, um den Studierenden optimale Studienbedingungen zu bieten.

Wie kann Musik Epileptikern helfen? Kaufen wir unbewusst mehr Plastik als wir denken? Schläft man besser, wenn man das Handy abends weglegt? Und wie können Wassermengen in Lebensmitteln erfasst werden? Das sind nur vier von vielen Fragen, die auf der vergangenen Semesterausstellung des Fachbereichs Gestaltung mit frischen Ideen von Studierenden beantwortet wurden.
Die Veranstaltung hat vielen interessierten Besuchern gezeigt, wie spannend und zukunftsversiert Design ist. Das veranlasste neben Designinteressierten und der Presse, auch viele potentielle Studienanwärterinnen und -anwärter vorbeizukommen. Dass man bereits in den frühen Semestern kreative Projekte mit zukunftsorientierter, gesellschaftskritischer, humorvoller oder gestalterisch innovativer Perspektive entwickeln kann, haben die jungen Kreativen anhand ihrer Semesterarbeiten beweisen können. Sie freuten sich über viele nationale und auch internationale Interessierte, die den Arbeiten große Beachtung schenkten.

Am 3. und 4. Februar präsentierten sich die Absolventinnen und Absolventen der Bachelorstudiengänge Produkt- und Kommunikationsdesign sowie eine Masterabsolventin mit ihren Abschlussarbeiten auf der DIPLOMA. Damit antworteten sie vielfach auf eine sich rasant entwickelnde Welt und zeigten kreative Lösungen für die Probleme von heute und morgen.
Innovative und kreative Ideen fanden ein interessiertes Publikum: Ein System zur Meeresreinigung, eine Graphic Novel über den Rapper Xatar, ein Stuhl, der ohne Werkzeug montiert werden kann oder ein intelligentes Verkehrssystem – das sind nur einige der vielen spannenden Abschlussarbeiten. Dass Design mit der Zeit geht und auf aktuelle relevante Themen in der Gesellschaft wie kaum eine andere Disziplin kreative und innovative Antworten liefert, haben die Absolventinnen und Absolventen des Fachbereichs Gestaltung auf der DIPLOMA gezeigt. „Ich glaube, was wir generieren, ist ein sehr elastisches und vielseitiges Denken“, erklärt Professor Clemens Stübner.
Wir wünschen den Absolventinnen und Absolventen des Fachbereichs Gestaltung alles Gute für die Zukunft und viel Erfolg auf dem Arbeitsmarkt!
Informationen über alle Abschlussprojekte finden Sie unter www.diploma-ac.de.

Vom 5. bis 9. März 2017 präsentierte der Fachbereich Gestaltung die große Bandbreite von studentischen Arbeiten auf der EuroShop in Düsseldorf, der internationalen Fachmesse des Handels für Ladenbau, Ladeneinrichtung, Store Design, POS-Marketing, Informations- und Sicherheitstechnik. Der von Studierenden konzipierte Messestand eröffnete unter dem Motto ‚digital flow‘ eine digitale Erlebniswelt, die viele Besucherinnen und Besucher anlockte.
Beliebt am FH-Messestand war der Kicker, den satis&fy zur Verfügung stellte. Während eines spannenden Spiels wurde das Bild des Kickers auf eine LED-Wand übertragen, sodass Umstehende mitfiebern konnten. 
Der LED-Screen sowie ein zusätzlich am Stand installierter Touch-Screen ermöglichten Besuchern sowie Vertretern von Unternehmen, sich die Arbeiten der Studierenden genauer anzuschauen. Über die Projekte konnte sich im direkten Dialog ausgetauscht werden, da der Messestand täglich von rund acht Personen betreut wurde. 
Ein weiteres Highlight am Stand der FH: Virtual Reality. Mit einer VR-Brille durchliefen die Besucher einen Messestand, der dem realen ähnelte. Durch viele zusätzliche Projekte war der virtuelle Stand jedoch um einiges größer als das Original und eröffnete Interessierten eine spannende Reise durch die Vielseitigkeit der studentischen Arbeiten.

In den letzten Monaten hatten unsere Studierenden im Zuge der Ringvorlesungen HORIZONT wieder die Möglichkeit, spannende Einblicke in die Arbeitswelt des Designberufs zu bekommen:
So erfuhren die Besucherinnen und Besucher im Vortrag von Prof. Dr. Ulrich Kern, wie Jungdesigner nicht nur notwendige Beiträge zur Zukunft der Gesellschaft leisten, sondern auch ihre eigene Zukunft auf Basis von Designmanagement sichern. Im englisch gehaltenen Vortrag von Morgane Rébulard und Colin Caradec wurde deutlich, warum es dem französischen Duo und Gründern der „The Shelf Company“ so wichtig ist, eine enge Beziehung zwischen Werbung und Inhalt zu schaffen und ganz individuell auf jeden Kunden einzugehen. Arne Ludwig gab in seiner Vorlesung einen spannenden Einblick in die Welt der Virtual-, Augmented- und Mixed-Reality sowie einen Ausblick in die Zukunft immersiver, kollaborativer und räumlicher Medien. Im Anschluss konnten die Studierenden die VR-Technik vor Ort ausprobieren.
In der gut besuchten Ausstellungshalle fanden nach den Vorträgen oft spannende Podiumsdiskussionen zu den einzelnen Themengebieten statt. Auch im kommenden Semester warten wieder zahlreiche interessante Vorträge im Zuge der Ringvorlesung HORIZONT auf die Studierenden.

Am 18. Mai fand die Infoveranstaltung „Fernweh“ ein weiteres Mal statt. Dabei erhielten unsere Studierenden die Möglichkeit, sich über einen Auslandsaufenthalt in Form eines Studiums oder Praktikums zu informieren oder das Designwandern kennenzulernen – ein Austausch mit anderen staatlichen Hochschulen in NRW. Welche Partnerhochschulen stehen mir zur Verfügung? Welche Fristen muss ich beachten? Wie können mir Studienleistungen aus dem Ausland angerechnet werden? Wie finanziere ich meinen Auslandsaufenthalt? Alle diese und noch mehr Fragen konnten auf der Veranstaltung „Fernweh“ geklärt werden – die Anforderungen und organisatorischen Wege wurden den Interessierten nähergebracht. In Kurzvorträgen haben Studierende, die bereits im Ausland waren, über ihre Erfahrungen berichtet, um Einblicke in das studentische Leben „abroad“ zu geben.

Information und Moderation: Prof. Sabine Fabo | Prof. Clemens Stübner

Die achte Futurebox Anfang Juni hielt wieder spannende praxisorientierte Vorträge für unseren Designnachwuchs bereit. Alumnus Misha Shyukin (Kommunikationsdesign) wagte nach zwei Jahren als Arbeitnehmer den Schritt in die Selbstständigkeit. In seinem Kurzvortrag berichtete er darüber sowie über seine Arbeit mit Motion Graphics, 3D-Projekten und experimentellen Videos. Einen weiteren Kurzvortrag gab es von Alumna Anna Katharina Jansen (ebenfalls KD), selbstständige Illustratorin mit kleinem Studio an der Nordsee. Im Mittelpunkt ihrer Illustrationen stehen stilisierte Menschen, Pflanzen und handgeschriebene Typografien. Auch Tobias Fink, Alumnus des Produktdesigns und Maschinenbaus, gab den Studierenden Einblicke in seinen Werdegang. Er ist Teilhaber mehrerer Unternehmen in verschiedenen Geschäftsfeldern, von Möbeln bis hin zu Robotik-Systemen. Tobias Fink erläuterte in seinem Vortrag einen Ausschnitt seines Schaffenswerks und stellte den „roten Faden“ hinter seiner unternehmerischen Strategie vor. Seit 2011 hat er einen Lehrauftrag an unserem Fachbereich. Außerdem durften wir gleich drei Referentinnen von Korte Einrichtungen GmbH auf der Futurebox 8 begrüßen – Melissa Stitz, Ramona Berners und Vanessa Göddecke berichteten über ihren Arbeitsalltag und ihre Erfahrungen in einem Unternehmen, das sich auf Ladenbau in Bäckereien, Cafés, Supermärkten u.v.m. spezialisiert hat.

Am 29. April ging das LuForm. Design Department in eine zweite Runde: Gefeiert wurde das erste Update der Ausstellung mit neuen Produkten und Objekten, die einen Einblick in die junge, experimentierfreudige Gestalterszene der Euregio geben.
„Neues“ gab es von weiteren Hochschulen, Designern oder Einzelinitiativen aus Deutschland und den Nachbarländern. Unter anderem ist der Fachbereich Gestaltung mit den Produkten „Heureka“ von Timo Spelleken und „Inmotu“ von Lukas Eitelgörge auf der Ausstellung vertreten. Beide Absolventen konzipierten in ihren Abschlussprojekten Stühle – Timo Spelleken einen, der ohne Werkzeuge, Klebstoffe oder Schrauben montiert werden kann. Lukas Eitelgörge designte mit „Inmotu“ einen Stuhl, der aktives Sitzen ermöglicht.
Mehr Informationen gibt es hier.
Die Ausstellungsserie ist eine Kooperation des Fachbereichs Gestaltung, der Designmetropole Aachen und des Ludwig Forums und wird gefördert von der Region Aachen und Mathes.

43 Bachelor- und Masterstudierende sowie die Professoren Matthias Rexforth und Clemens Stübner besuchten Anfang April die Designmetropole Mailand. Zahlreiche Ausstellungen, Showrooms und der Dom standen dabei auf dem Besichtigungsprogramm.
Natürlich durfte ein Abstecher auf die weltgrößte Möbelmesse nicht fehlen: Dort konnte der Designnachwuchs des Fachbereichs noch mehr internationale Designluft schnuppern, viele Impressionen und Inspirationen sammeln und als Highlight das ausgestellte Projekt ihres Kommilitonen Timo Spelleken anschauen. Dieser konnte sich im Wettbewerb ein&zwanzig gegen viele Konkurrenten durchsetzen und durfte sein Bachelorprojekt „Heureka“ deshalb in Mailand ausstellen.

Am 01. Juni fand die STUDY NIGHT am Fachbereich statt. Die Intention der Veranstaltung war das gemeinsame Arbeiten sowie den Austausch unter den Studierenden zu fördern, auch zwischen Studierenden beider Bachelorstudiengänge – Produktdesign und Kommunikationsdesign. Das gemeinsame Arbeiten bot den Teilnehmern die Möglichkeit, sich von der kreativen Arbeitsatmosphäre für die eigene Stillarbeit motivieren zu lassen oder sich mit Kommilitonen zu besprechen, Feedback zu geben und gemeinsam an Ideen zu arbeiten. Weil Stillarbeit und Austausch nicht vereinbar sind, gab es deshalb auch verschiedene Räume zur Auswahl.
Von 17 bis 23 Uhr konnte in der Gruppe oder alleine gearbeitet werden – die meisten Teilnehmer fanden sich gegen 18:30 Uhr in den Räumlichkeiten ein. Das Angebot wurde – in Anbetracht der Prüfungsphase und Ersti-Party am selbigen Abend – gut angenommen: Sowohl Studierende des Produktdesigns als auch Studierende des Kommunikationsdesigns nutzten die STUDY NIGHT, um ihre Projekte voranzubringen. Die positive Resonanz ließ uns am 29. Juni erneut die STUDY NIGHT stattfinden lassen und hoffen, in Zukunft noch viele weitere zu veranstalten.

Gleich drei Studierende aus den Kursen von Prof. Matthias Rexforth haben erfolgreich beim internationalen Nachwuchswettbewerb „ein&zwanzig“ teilgenommen. Ausgezeichnet wurden innovative Produkt- und Projektideen im Bereich Interior Design und Lifestyle. Ausgeschrieben wurde der Wettbewerb vom Rat für Formgebung, einem internationalen Kompetenzzentrum in Sachen Design.
Aus 574 Arbeiten aus 36 Ländern wurde der FH-Absolvent Timo Spelleken mit seinem Entwurf 
„Heureka“ als einer der 21 Gewinner des Wettbewerbs ausgezeichnet! Er stellte seine Arbeit vom 4. bis zum 9. April vor einem internationalen Designpublikum auf der weltgrößten Möbelmesse in Mailand aus. Timo Spellekens Bachelorarbeit „Heureka“ ist ein Stuhl für den Wohn- und Essbereich. Er kann vom Endverbraucher ohne Zuhilfenahme von zusätzlichem Werkzeug, Schrauben oder Klebstoffen einfach zuhause montiert werden.
Die Studentin Pia Bonnen mit ihrem Projekt „IO Vase“ und der Student Edgar Huebert mit seiner Arbeit „R-34/Premium Seating“ schafften es außerdem auf die 56 Entwürfe umfassende Shortlist.
Ein toller Erfolg!

photo credits:
Daniel Banner – www.bannerfoto.de

Das Aachener Projekt „HOTEL TOTAL“ hat im März 2017 den Ehrenpreis der NRW Kulturförderung und ein Preisgeld in Höhe von 600€ erhalten. Im Sommer 2016 verwandelten die zahlreichen Helfer die leerstehende Kirche St. Elisabeth in einen offenen Ort der Begegnung.
Das Projekt hatte dabei einen sozialen Hintergedanken: Neben der Möglichkeit des Aufeinandertreffens verschiedenster Menschen nach Fertigstellung des Hotels, waren auch während des Baus und später im Betrieb viele Arbeitslose und Geflüchtete angestellt. 

60 Studierende des Fachbereichs Gestaltung haben ihren Teil zu diesem spannenden Projekt beigetragen: Sie beschäftigten sich in mehreren Semestern mit der Konzeptentwicklung für die Hotelräume und die Inneneinrichtungen. Das Ergebnis konnte sich sehen lassen: Das Pop-Up-Hotel hatte drei Monate geöffnet und konnte sich über viele Gäste, ausgebuchte Räume, zahlreiche Veranstaltungen mit interessierten Besuchern aus ganz Aachen und Umgebung sowie durchweg positives Feedback freuen.

In seiner Bachelorarbeit un|wortschatz hat Konrad Koppenbørg sich mit rhetorischer Sprache auseinandergesetzt und seine Erkenntnisse in einem informativ und aufklärerisch gestalteten Buch zusammengefasst. Seine Arbeit fand beim diesjährigen Junior-ADC Wettbewerb große Anerkennung und wurde mit Bronze ausgezeichnet. Wir gratulieren unserem ehemaligen Studenten zu dieser tollen Leistung!

Die Bachelorarbeit „Stiftung Datenschutz“ von Ruslan Medynski gehört zu den drei nominierten Arbeiten beim Junior Corporate Design Preis, der jährlich international ausgelobt wird. In seiner Arbeit entwickelte der Student des Kommunikationsdesigns das Erscheinungsbild für die Stiftung Datenschutz sowie eine Informationskampagne zur Wertschätzung eigener Daten. Er dichtete dafür berühmte Zitate von bekannten Philosophen und Denkern aus der Zeit der Aufklärung um – das Ergebnis: Kreative an das Thema Datenschutz angepasste Aussagen, die für die Probleme der freiwilligen Datenweitergabe in sozialen Medien sensibilisieren und auf die Aufgaben und die Bedeutung der Stiftung aufmerksam machen. „Durch die bewusste und unbewusste Freigabe unserer Daten zeigen wir Dritten ein zweites Gesicht von uns“, erklärt Ruslan Medynski, „deshalb war es mir wichtig, mit meiner Arbeit Sensibilität für das Thema zu schaffen und darüber aufzuklären.“
Wir gratulieren zu dieser tollen Leistung und der Nominierung in den TOP 3 beim Junior Corporate Design Preis!

Sechs Alumni des Fachbereichs wurden für ihre besonderen Leistungen geehrt: Die Absolventinnen und Absolventen Elisabeth Julia Brings (KD), Volker Hoffrichter (KD), Nora Zschernack (KD), Dina Vivian Bharucha (PD), Marcel Schultheiß (PD) und Janina Gisa Schmitz (Master) erhielten die Ehrenplakette. Mit ihnen freuen sich die betreuenden Professorinnen und Professoren sowie der Dekan aus dem Fachbereich – Gratulation zu dieser ehrenwerten Leistung!
Informationen zu den jeweiligen Abschlussarbeiten gibt es unter www.diploma-ac.de.

Der Workshop „Phänomen Sneakers“ wurde durch Prof. Lorenz Gaiser in Kooperation mit der Bild- und Textredaktion vom renommierten Street-Style-Magazin PRAISE möglich gemacht.
Den Teilnehmenden bot sich die Möglichkeit, die Schnittstelle zwischen Lehre und auftragsorientierter Designentwicklung in der Praxis kennenzulernen: Vom 24. bis 28. April erarbeiteten die Studierenden bei PRAISE in Köln Konzepte für neue Sneaker-Kollektionen, setzten diese dann in den Fotostudios des Fachbereichs um und präsentierten am Ende ihre Ergebnisse. Das alles fand in „Echtzeit“ statt, mit visuellem Storytelling und in engem Austausch mit der Redaktion und Artdirektion, die dem Design-Nachwuchs wertvolle Tipps und Hinweise geben konnte. Eine der insgesamt drei Gruppenarbeiten wurde in einer Ausgabe des PRAISE-Magazin veröffentlicht.
„Für alle Beteiligten war der Workshop eine gute und wichtige Erfahrung“, resümiert Prof. Lorenz Gaiser, „unsere Studierenden haben in diesem Workshop Motivation, gestalterische Vielfalt und eine professionelle Umsetzung ihrer Konzepte unter Beweis gestellt.“

Bachelor- und Masterstudierende des Fachbereichs konnten in der Workshopwoche zum ersten Mal an einem VR-Crashkurs unter der Leitung von Manfred Olschewski teilnehmen. Vier Tage lang verwandelte sich das VR-Lab in ein Versuchslabor für konzeptionelle Umsetzung virtueller Welten und kreativer Ideen.
Der Crash-Kurs diente als Einführung in das Thema Virtueller Realität. Dabei wurde der richtige Umgang mit der im VR-Lab Raum zur Verfügung stehenden VR-Technik gezeigt sowie auf mögliche Gefahrenpotentiale aufmerksam gemacht, die bei der Nutzung der entsprechenden Technik und dem Erleben von Virtueller Realität auftreten können. Geschichtliches und technisches Verständnis und Anwendungsgebiete aus Wissenschaft und Technik bezüglich der virtuellen Realität wurden durch Vorträge der Professoren Oliver Wrede und Wolfgang Gauss dargeboten.
„Das Ziel des Workshops, Virtuelle Realität als ein mögliches Ausdrucksmittel zu erkennen und es als technisches Werkzeug für zukünftige kreative Ideenumsetzung zu nutzen, wurde für die Studierenden transparenter gemacht“, resümiert Manfred Olschewski. Das Workshop-Ergebnis beweist es: Die Studierenden entwickelten eine interaktive virtuelle Umgebung.

In Kooperation mit dem Fachbereich Luft- und Raumfahrttechnik (FB06) erarbeiteten die Studierenden des Kommunikationsdesigns im Workshop „Energie & Auszeit“ unter der Leitung von Prof. Eva Vitting Konzepte für spannende Wissensvermittlung. Prof. Dipl.-Ing. Michael Bauschat (FB06) und Dipl.-Ing. Manfred Olschewski (FB04) betreuten den Workshop und lieferten technische Unterstützung. Im VR-Labor unseres Fachbereichs arbeiteten 19 angehende KommunikationsdesignerInnen und 7 angehende IngenieurInnen daran, wie Information zum Erlebnis, Kommunikationsdesign zum User Experience Design wird.
Entstanden sind völlig verschiedene Projekte mit unterschiedlichem Fokus – einige konzentrierten sich beispielsweise auf Zahlen, Fakten oder politische Energiethemen, andere auf Prozesse im Gehirn. Die selbstrecherchierten wissenswerten Fakten sollten attraktiv in einer Ausstellungsstation konzipiert werden. Das Medium war nicht vorgegeben – einzige Bedingung: „Interaktivität“ entwerfen und die Idee im anschaulichen Modell zu Semesterende präsentieren. Durch die enge interdisziplinäre Zusammenarbeit entstanden in mehreren Tagesworkshops Prototypen, die mechanisch oder elektrisch reagieren. Einen weiteren praktischen Einblick bot die Exkursion zum Science-Museum Energeticon in Alsdorf, welche das Seminar thematisch abrundete.

Unsere Studierenden und Alumni konnten sich durch ihre innovativen und kreativen Projekte über Veröffentlichungen in den Medien freuen. 
Über Timo Spelleken, Absolvent des Produktdesigns, wurde im populären und einflussreichen Designmagazin ‚dezeen‘ berichtet. Mit seinem Abschlussprojekt Heureka ist der Alumnus voll durchgestartet. Der Medienrummel um ihn und sein Produkt kommt nicht von ungefähr: Nachdem er als einer der Gewinner aus dem Wettbewerb ‚einundzwanzig‘ hervorgegangen war, durfte Timo Spelleken seinen Stuhl Heureka auf der großen internationalen Möbelmesse in Mailand sowie auf der interzum Messe in Köln ausstellen. Die Gruppenarbeit der Studentinnen Helena Koll, Elisa Degen, Jara Reker und Maeve O’Flynn (Kommunikationsdesign), die im Zuge des Sneaker-Workshops entstanden war, wurde im PRAISE Magazin veröffentlicht. Die vier Jungdesignerinnen entwickelten ein besonderes Konzept für ein Fotoshooting mit Sneakern: Eine Mondlandschaft als Kulisse. Das Ergebnis ihrer Arbeit kann sich sehen lassen und wirkt – wie die Profis! Außerdem wurden zwei Bachelorarbeiten unserer ehemaligen Produktdesignstudierenden auf der Homepage des Kult-Magazins ‚DESIGNERS DIGEST‘ veröffentlicht. Zu sehen sind die Projekte entfalten von Dina Vivian Bharucha und Kormoran von Frederik Brückner. Wir freuen uns mit unseren Studierenden und Alumni über die positive Resonanz in den Medien!

Fertig mit dem Designstudium an der FH? Die offizielle Alumni-Facebookgruppe des Fachbereichs ermöglicht unseren Absolventen, weiterhin vernetzt zu bleiben. Im Vordergrund stehen der Austausch zwischen Alumni, aktuelle Projekte, Auszeichnungen und Veranstaltungen – nicht selten finden sich Posts mit Jobangeboten in der Gruppe wieder. Außerdem bleiben die Mitglieder weiterhin in Kontakt mit dem Fachbereich. Noch nicht beigetreten? Dann aber los! Alumni-Netzwerk_FH_AC_FB04

Zum Start in die vorlesungsfreie Zeit lädt der Fachbereich wieder alle Designinteressierten am Donnerstag, den 20. Juli zur Semesterausstellung, am 26. Juli zur Showtime und am Freitag, den 28. Juli und Samstag, den 29. Juli 2017 zur DIPLOMA ein.
Von 14 – 21 Uhr werden auf der Semesterausstellung am 20. Juli die Projekte von Studierenden aller Semester in unserer Heimat für Kreative, dem Boxgraben 100, ausgestellt. Mit frischen Ideen und kreativen Arbeiten locken sie dabei jedes Semester wieder viele Designinteressierte sowie neugierige Schülerinnen und Schüler an, die sich ein Bild über das Studium und die Projektarbeit am Fachbereich machen wollen.
Ganz großes Kino – Filmfans aufgepasst! – gibt es zwischen den beiden Ausstellungen: Am 26. Juli findet die Showtime im Apollo Kino in Aachen statt. Dort präsentieren unsere Studierenden ihre Filmprojekte.
Zum mittlerweile in Aachen und Umgebung populären Ausstellungsevent – der DIPLOMA – am 28. und 29. Juli möchten wir alle Designbegeisterten einladen! Dort präsentieren die Absolventinnen und Absolventen unser Bachelor- und Master-Studiengänge ihre Abschlussarbeiten und stehen bei Snacks, Getränken und feierlicher Stimmung zu Gesprächen zur Verfügung.
Besonders für Studieninteressierte bieten die Veranstaltungen immer wieder eine tolle Möglichkeit, inspirierendes, funktionales und überzeugendes Jungdesign erleben zu können. Wir freuen uns auf zahlreiche Besucherinnen und Besucher!

Nach über zwei Jahrzehnten in der Fachbereichsverwaltung bedanken wir uns bei Frau Ahnert für ihre jahrelange Mitarbeit und verabschieden Sie in Ihren wohlverdienten Ruhestand. Als stellvertretendes Gesicht des Sekretariats war sie stets für Studierende und MitarbeiterInnen eine große Hilfe und Unterstützung bei Fragen rund um organisatorische Belange des Fachbereichs.

Wir freuen uns nun, Frau Sigrid Thull als ihre Nachfolgerin vorstellen zu dürfen. Frau Thull war bisher im Prüfungsamt des Fachbereichs Gestaltung im Personalrat beschäftigt und hat bereits Anfang 1. Juli ihre neue Stelle angetreten. Auf zu neuen Taten. Viel Erfolg!

Besuch aus Almaty

Mitte Januar bereits begrüßte unser Fachbereich vier Gaststudierende der Kazakh National Academy of Arts (KAZNAI) aus Almaty. Unsere Studierenden bekamen zu diesem Anlass die Möglichkeit zu intensivem, interkulturellem Austausch, unterstützt von russischsprachigen Buddies. Die kasachischen Studierenden wurden persönlich von der kasachischen Delegation der KAZNAI und ihrer Direktorin begrüßt und der Besuch war für beide Seiten eine tolle Erfahrung und ein voller Erfolg.

Nach den ersten erfolgreichen Austauschprogrammen 2007 und 2010 hat das Rektorat der FH Aachen für 2016 nun beschlossen, langfristig die Zusammenarbeit zwischen beiden Hochschulen zu fördern. Prof. Helmut Jakobs, Dekan unseres Fachbereichs, wurde gebeten zu untersuchen, inwieweit die Bachelor-Studiengänge der kasachischen Hochschule bereits nach dem Bologna-Prinzip strukturiert wurden. Er soll außerdem konkret bei der Vorbereitung der Akkreditierung unterstützen. Das langfristige gemeinsame Ziel ist es, ausgesuchten Studierenden aus Almaty einen Doppelabschluss zu ermöglichen und die Studierendenmobilität unser Bachelor- und Master-Studierenden nach Kasachstan zu fördern.Vom DAAD wurden aus dem Programm ERASMUS+ zwischenzeitlich € 50.000,– zur Unterstützung unseres Vorhabens bewilligt und wir freuen uns, dass unser gemeinsames Kooperationsvorhaben weiter gedeiht und ausgebaut wird.

Vom 03. bis 17. Juli hatten wir außerdem erneuten Besuch von der KAZNAI: Murataly Moldabekov, Dozent im Interior Design, Kambarbek Koshenov, Professor im Interior Design, Sinidin Isniyazov, Professor im Bereich Grafik und Kommunikation, und Ainash Nauryzbaeva, Dozentin aus dem Bereich Kommunikation und Visualisierung kamen erneut als Delegation vorbei. Bei der Semesteraussstellung und der DIPLOMA konnten sie sich einen konkreten Eindruck unserer Prüfungs- und Präsentationskultur machen und ihr bisheriges Bild unseres Fachbereichs vertiefen.

Durch seine zentralasiatisch-osteuropäische Kulturlandschaft bietet Kasachstan Eindrücke und Designinterpretationen, die weltweit einmalig sind und unseren Studierenden somit großartige persönliche und akademische Entwicklungsmöglichkeiten bieten.

Wir bleiben gespannt, wie sich unsere deutsch-kasachische Kooperation weiter entwickeln wird.

Die ART COLOGNE ist die weltweit älteste noch bestehende Messe für die bildenden Künste des 20. und 21. Jahrhunderts. Hier werden Kunstausstellung, Handelsplatz und Dialogforum zu einem ganzheitlichen Messekonzept vereint, welches nicht nur national, sondern auch international einen hervorragenden Ruf genießt.

Der NAK Neuer Aachener Kunstverein präsentierte auf der ART COLOGNE 2016 exklusiv die neuen Jahresgaben verschiedener Künstler. Neben Matthias Dornfeld, Andreas Greiner, George Rippon, Kathrin Sonntag und Martin Weidemann sind wir stolz darauf, dass auch unsere Professorin Ilka Helmig dieses Jahr auf dem Podium stand. Auf der Vernissage am 13. April sprach sie über die Jahresausgabe „Soundcheck 1-2“.

Auch dieses Semester sind unsere Studierenden, Lehrenden und Alumni wieder medial aufgefallen – durch Interviews, Artikel und Berichterstattungen.

Unsere KD-Absolventin Anna Jansen landete mit ihre Illustration des 9. ÜBER-Magazins ein Interview in eben jenem Magazin. Ebenfalls zu ihrem illustratorischen Werdegang interviewt wurde KD-Alumni Lara Bispinck in der Klenkes Neo Ausgabe Kategorie 14/15.

In der PAGE waren wir außerdem zwei Mal durch unsere Absolventinnen vertreten: Sarah Haaf, Master Absolventin des Studiengangs Kommunikations- und Produktdesign, hat mit Viamedia eine Anwendung zur Überbrückung der Wartezeit auf einen Therapieplatz bei Depressionen entwickelt. Katrin Ho, Studierende im Bachelorstudiengang Kommunikationsdesign, erschien außerdem in der Rubrik „Branche und Karriere“ in einem Artikel zum Thema Finanz-Lobbyismus.
Die WDR Lokalzeit war dieses Semester besonders fleißig und präsentierte gleich drei unserer Absolventen:

Die Bachelorarbeit unseres frisch gebackenen KD Alumni Eric Greven mit Fotografien und Briefen von im Libanon lebenden Flüchtlingen, David Gerards initiierte Künstlerplattform POEBEL, und Fabian Nawrath, der die Welt mit seinem Fahrrad umrundet und davon auf Blogs und in Reisemagazinen berichtet.

Dazu kam selbstverständlich der virale Hit von Vi-Dan Trans und Shawn Bus Projekt Darth Maul. Wie sich der millionenfache Publikumserfolg so anfühlt und wie es für Vi-Dan, Shawn Bu und ihr Team weiter geht, verrieten sie uns im Juni beim Darth Maul: Apprentice Behind the Scenes + Aftershow Grillen. Medien wie n-tv, N24 und Sat1 konnten sich ebenfalls nicht satt sehen und auch der SPIEGEL meldete sich zu Wort.

Preise, Auszeichnungen und Konfettiregen

Auch wenn wir uns die Krone selber nicht aufsetzen wollen, möchten wir doch unseren Alumni Julien Bam und Vi-Dan Tran nochmals gratulieren: Mit ihrem Fanfilm Darth Maul: Apprentice, welcher als Abschlussarbeit am Fachbereich Gestaltung begann, haben sie das Internet im Sturm erobert, Anfragen aus Hollywood erhalten und unter anderem den Webvideopreis Best Video 2016 erhalten. In ihrem 17.48 Min langen Star-Wars Fanfilm, welcher bereits mehr als 9 Millionen Klicks auf YouTube erhalten hat, lassen sie die Lichtschwerter kreisen, beweisen großartiges Storytelling und präsentieren ein cineastisches Gesamtkunstwerk.

Gemeinsam mit Julien durfte unser Fachbereich am 24. Juni Woche Darth Maul: Apprentice Behind the Scenes + Aftershow Grillen anstoßen. Im Livestream kam dann noch Vi-Dan Tran dazu und somit waren die beiden in lockerer Atmosphäre zu spannenden Gesprächen bereit, teilten amüsante Anekdoten und Erkenntnisse aus der Arbeitswelt und schenkten uns somit einen unvergesslichen Abend. Wir sind beeindruckt vom Hollywood-Niveau, stolz auf die Qualität unserer Studierenden und mehr als gespannt darauf, was das Team von T7 Productions in Zukunft noch erreichen wird!

Ein bisher nie dagewesenes Projekt wird zurzeit in der St. Elisabethkirche am Blücherplatz realisiert: für drei Monate bietet das historische Gebäude fünf unterschiedlich gestaltete Räumlichkeit als Hotel an – Hotel TOTAL. Die Initiatorinnen des Projektes Patricia Yasmine Graf (Designerin), Julia Claire Graf (Kommunikationswissenschaftlerin und Eventmanagerin) sowie Anke Didier (Modedesignerin) setzen hier im Kirchenraum die fünf besten Entwürfe von Studierenden unseres Fachbereichs durch. Mit der Unterstützung von Prof. Ilka Helmig, Prof. Dr. Constanze Chwallek und Prof. Karel Boonzaaijer sowie den Wirtschaftswissenschaften der FH Aachen, dem Institut für Unternehmenskybernetik (IFU) der RWTH sowie dem Beschäftigungsträger „lowtec“ entstanden fünf Hotelräume in St. Elisabeth, die von Interessierten für drei Monate bezogen werden können. Die Umsetzung wird im Rahmen des Wettbewerbs „Create.MediaNRW“ gefördert. Die fertigen Hotelzimmer können von bis zu zwölf Gästen genutzt werden. Ziel: die dauerhafte Etablierung des Hotel TOTAL in Aachen.

Teil des Hotelkonzeptes ist es auch, einen neuartigen Beitrag zur Integration in Aachen zu leisten. So sind Langzeitarbeitslose und junge Flüchtlinge sowohl am Bau als auch im Servicebereich (Bar, Rezeption, Housekeeping) des Hotels beteiligt. Anschließend erhalten sie ein Zeugnis über die erbrachte Leistung, was ihnen einen Einstieg in das Berufsleben erleichtern soll. „Bei Hotel TOTAL handelt es sich um ein Forschungs- und Entwicklungsprojekt, das gleichzeitig auch ein Ort der kulturellen Begegnung sein soll“, sagt Graf. Seit Mitte Mai organisiert beispielsweise auch die Tango Zelle Aachen im Hotel jeden Montag Veranstaltungen für alle Tanz-Interessierten. Die Buchungsanfragen übersteigen die Kapazitäten des Hotels bereits bei weitem. Derzeit wird noch nach Möglichkeiten gesucht, wie es nach Oktober für das Hotel TOTAL weitergehen kann.

Mit Beginn des Kickoff-Workshops im Ludwig Forum Aachen erlebte das Programm „Space for Peers“ am 7. Mai seinen Start: Diesen Sommer innitiiert das Ludwig Forum erstmalig eine interdisziplinäre Kooperation zweier großangelegter Workshops für Kinder und Jugendliche. Die Künstlerin und Dozentin unseres Fachbereichs Barbara Brouwers und der Choreograf Yorgos Theodoridis konzipierten eine Verschmelzung zwischen den Sparten Tanz, bildender Kunst und Film. Zwei sich auf einander beziehende und kostenlose Workshop-Angebote geben insgesamt 70 Kindern und Jugendlichen die Chance, 2 Wochen lang im Ludwig Forum gemeinsam kreativ zu werden. Entstehen wird dabei eine Tanzperformance mit eigens dafür gestalteten Kostümen und Bühnenbild sowie ein Film über diesen Schaffensprozess.

„Peer to Peer“ meint „mitteilen auf Augenhöhe“ – unter diesem Motto arbeiten im Ludwig Forum drei Wochen lang 10 Kinder und Jugendliche mit 6 Design-Studierenden, einer Kunstvermittlerin, einer Künstlerin, einem Filmer, einer Tänzerin und einem Choreografen zusammen. Die Teilnehmer werden von den Profis zu Teamern ausgebildet und gestalten, inspiriert durch Werke der Sammlung Ludwig, Bühnen- und Kostümbild für den Tanz der Skulpturen. Die Produktion der Kostüme erfolgt in Workshops mit 45 weiteren Kindern in Begleitung der jungen Teamer. Die vielfältigen kreativen Begegnungen in diesem Schaffensprozess werden von den Teilnehmern filmisch dokumentiert, woraus ein Filmportrait über das Ludwig Forum aus Sicht der Kinder entsteht.

Das Projekt findet im Rahmen von „Von uns für uns…die Museen unserer Stadt entdeckt!“ statt, einem Projekt des Museumsbundes im Zusammenhang des Programms „Kultur macht stark, Bündnisse für Bildung“ des BMBF.

Lifestyle, Mode, Design: Die Mailänder Möbelmesse und die damit verbundene Designweek gehören unumstritten zu den herausragendsten Design-Ereignissen Europas. Eine Vielzahl von Events findet jedes Jahr im Frühling in der Metropole des italienischen Nordens statt. Auch dieses Jahr im April ließen es sich Prof. Sabine Fabo, Prof. Matthias Rexforth und Prof. Clemens Stübner nicht nehmen, gemeinsam mit ihren Studierenden die herausragendsten Ereignisse der Designweek zu erkunden. Dabei erhielten unseren Studierenden nicht nur die Möglichkeit, Newcomer und Design-Prominenz bei verschiedensten Veranstaltungen zu bewundern, sondern auch bei selbstorganisierten, designbezogenen Angeboten unserer Professoren und Professorinnen teilzunehmen.

Die Designweek in Mailand war auch dieses Jahr wieder ein internationales Fest an designrelevanten Eindrücken. Wir danken allen Teilnehmenden, die diese Woche um ein Vielfaches bereichert haben und sind gespannt darauf, die gewonnenen Erfahrungen in den Arbeiten unserer Studierenden, u.a. zur DIPLOMA und Semesterausstellung 2016, wieder zu erkennen.

Mehr dazu finden Sie hier.

Unabhängig vom Thema Design war die Gesprächsrunde mit dem Präsidenten des Europäischen Parlaments Martin Schulz im Interview mit SPIEGEL-Redakteur Christoph Schult in der Aula der FH Aachen. Fokus des Gesprächs und der offenen Fragerunde waren vor allem die europäische Flüchtlingskrise, Chancen und Risiken, Rechtspopulismus und wachsende Europakritik.

Flüchtlingskrise, Chancen und Risiken, Rechtspopulismus und wachsende Europakritik. Den Zusammenschnitt der Diskussion finden Sie hier.

Das Design auch Lösungen für politische Problemstellungen liefern kann, beweist Dhina Vivial Bharucha mit ihrem Flüchtlingsbezogenen Projekt „ENTFALTEN„.

Im Mai arbeiteten Studierende unseres Fachbereichs gemeinsam mit jungen Ingenieuren aus den Masterstudiengängen Aerospace – und Automotive Engineering der FH Aachen und einem Wirtschaftsingenieur der RWTH Aachen im Workshop „Living Spaces“. Im Cube Designmuseum ließ sich während des Workshops am konkreten Beispiel erleben, welche immensen Vorteile interdisziplinäre Teams in der Ideenfindung, Planung und Umsetzung mit sich bringen.

Gemeinsam mit Gene Bertrand vom Museumplein Limburg hat unser Fachbereich schon einige Workshops im Museum organisiert, die Einblick in einen offenen Designprozess geben. Gestalter und Ingenieure zusammen zu bringen, um spannende Konzepte zu entwickeln, das ist auch die Idee der Kooperation, die Prof. Eva Vitting, Professorin an unserem Fachbereich, und Prof. Michael Bauschat, FB Luft- und Raumfahrttechnik der FH Aachen, schon in mehreren Seminaren realisiert haben. Dieses Semester führten sie gemeinsam den Workshop im Cube Designmuseum durch, zusammen mit Karina Radach, Lehrbeauftragte am unserem Fachbereich, die ebenfalls als Workshop-Coach dabei gewesen ist.

Im Rahmen des Future Lab Aachen im Mai ließen es sich Prof. Rainer Plum und seine Studierenden nicht nehmen, zur Gala der Veranstaltung einen festlichen Beitrag zu leisten. Unter dem Motto „Kunst des Fortschritts“ trafen sich WissenschaftlerInnen und KünstlerInnen für Schauexperimente, Talk-Runden, artistische Kunststücke und eine Roboterparade. Inszeniert von Prof. Rainer Plum und seinen Studierenden wurde zu diesem Anlass das Aachener Theatergebäude mit eindrucksvollen Lichtinstallationen in Szene gesetzt.

Weitere Informationen zur Future Lab finden Sie hier.

Mappenberatung, Eignungsprüfung und Girls & Boys Day

Früh übt sich – diese Devise gilt im Design vielleicht noch mehr als in anderen Berufssparten. Um Schülerinnen und Schülern bei der akademischen Zukunftsplanung unter die Arme zu greifen und ihnen die Vorteile des Standorts Aachen und unseres Fachbereichs zu zeigen, organisieren wir regelmäßige Veranstaltungen für Schülerinnen und Schüler. Dazu zählt unter anderem unsere vielbesuchte Mappenberatung, bei welcher wir Interessenten für die Bachelorstudiengänge Kommunikationsdesign und Produktdesign bei den Vorbereitungen ihrer Bewerbungsmappe behilflich sind, Tipps geben und den Bewerbungsprozess bei Bedarf nochmals erläutern. Und weil unsere Mappenberatung so ein Erfolg war, gab es im April noch einen reich besuchten Zusatztermin.

Ebenfalls ein spannendes Ereignis für alle Mitmachenden waren die „Girls und Boys Day Workshops“ Ende April. Nachdem die Ankömmlinge vom Fachbereich begrüßt und in Kleingruppen organisiert wurden, bekamen die Schülerinnen und Schüler praxisnahe Aufgaben gestellt. Unterstützt wurden sie dabei von dem betreuenden Professor Clemens Stübner im Produktdesign, Professorin Eva Kubinyi im Kommunikationsdesign und unseren hilfsbereiten Studycoaches Sabrina und Jan. Am Girls und Boys Day bekamen die Schülerinnen und Schüler an diesem Tag nicht nur einen gelungenen Überblick über die Inhalte und Ziele unserer Studiengänge. Sie erfuhren außerdem die Vorteile und die familiäre Stimmung unseres Kreativstandorts.

Zur Eignungsprüfung Anfang Mai durften wir dann zahlreiche Studieninteressierte begrüßen. Den Anfang machten die Prüfungen im Kommunikationsdesign, zwei Tage später gefolgt vom Produktdesign. Wir freuen uns über die Arbeiten und jungen Persönlichkeiten, die wir in diesen Tagen erleben durften und freuen uns auf eine Welle neuer Erstis mit Beginn des kommenden Wintersemesters.

Vor 25 Jahren wurde in Aachen das Ludwig Forum für internationale Kunst gegründet, in dem bis heute wichtige Werke der Sammlung von Peter und Irene Ludwig beheimatet sind. Den Einstieg in ihr daran angelehntes Seminar „Positionen – 25 Jahre Ludwig Forum“ gab Prof. Ilka Helmig im April mit einem spannenden 24/h Workshop. Im diesem Seminar werden anhand von konkreten Künstlern aus der Sammlung Ludwig die Aspekte und Konzepte ihrer künstlerischen Produktion unter die Lupe genommen. Dabei stellen sich die Teilnehmenden die Frage, was ein Werk ausmacht, wie man es gesellschaftlich verorten und hinterfragen oder in Bezug zur heutigen Lebensrealität setzen kann. Sind damalige Positionen immer noch relevant oder vielleicht sogar wichtiger geworden? Was heißt es überhaupt Position zu beziehen? Gilt das auch für Gestalter? Im Laufe des Kurses wurden die Aspekte eines konkreten künstlerischen Konzeptes thematisiert und visualisiert und in Form von experimentellen Publikationen und Büchern umgesetzt. Das Seminar fand in Kooperation mit der Siebdruck-Werkstatt unter der Leitung von Alexandra Knie statt. Schnell notieren: Die entstandenen Arbeiten können vom 14. Juli bis 4. September 2016 in der Ausstellung im Ludwig Forum besichtigt werden.

 

Zum Beginn des Wintersemesters 2015/16 trafen wir Christoph Rohrer von KMS BLACKSPACE im Rahmen der Ringvorlesungen zum Interview. In der Münchener Agentur entwickelt und gestaltet er Brand Experiences und ihre Touchpoints, beschäftigt sich intensiv mit der Aktivierung von Marken in den Disziplinen: Kommunikation im Raum, Motion Design und Customer Experience Design. Das Ergebnis sind preisgekrönte Markenerlebniswelten, Messeauftritte und Veranstaltungen, Shops und Showrooms, Unternehmensgebäude, Ausstellungen, Museen und Cross-Over-Aktivitäten für Unternehmen und Organisationen.

KMS BLACKSPACE ist bekannt für Markenerlebniswelten, Messeauftritte, Shops und Showrooms. Die Möglichkeiten der Kommunikation im Raum sind hierbei sehr vielfältig. Wie beginnen Sie neue Projekte und was inspiriert Sie zu innovativen Lösungen?

Für mich persönlich ist die bildende Kunst Impulsgeber und Inspirationsquelle. Dabei zeichnen sich für mich künstlerische Arbeiten durch einen originären Ansatz und hohe Intensität aus. Mich begeistern Installationen, die sich aus ihrem Kontext lösen, den Kern treffen oder eine starke künstlerische Ausdrucksweise entfalten. Im BLACKSPACE sind genau diese Qualität und Intensität unser Ziel. Unser Anspruch an uns selbst ist es, nicht nur das Kommunikationsziel zu erfüllen, sondern weiterzudenken und die den Projekten immanente Kraft zu entdecken. (…)

Das gesamte Interview finden Sie hier.

Dekanatswahl, Wahl des Fachbereichs-Vorsitzes und Stellvertretung im Fachbereich 04

Wir freuen wir uns, das neu amtierende Dekanat, den Fachbereichs-Vorsitz und seine Stellvertretung präsentieren zu dürfen, welche am 27. Juni in ihre Ämter gewählt wurden. Die Ergebnisse lauten wie folgt:

Dekan:
Prof. Helmut Jakobs

Prodekanin/ Prodekan (Gruppe der Hochschullehrerinnen und Hochschullehrer):
Prof. Ilka Helmig
Prof. Clemens Stübner

Prodekan (Gruppe der akademischen Mitarbeiter):
Mag. (FH) Clemens Baldner

Prodekanin (Gruppe der Studierenden):
Julia Kraus

Vorsitzende des Fachbereichsrates:
Prof. Eva Kubinyi

Stellvertreter der FBR–Vorsitzenden:
Prof. Ralf Weißmantel

Die Vorsitzende des Fachbereichsrates Prof. Eva Kubinyi und ihr Stellvertreter Prof. Ralf Weißmantel sind ab sofort im Amt. Die Amtszeit des neu gewählten Dekanats beginnt am 01. September 2016. Bis dahin führt das amtierende Dekanat seine Arbeit fort. Neu in ihren Rollen sind hier nun Prof. Ilka Helmig und Mag. Clemens Baldner, so dass wir es uns nicht nehmen lassen wollen, ihnen einen guten Start in die neue Amtsphase zu wünschen.

Im Namen des Redaktionsteams gratulieren wir allen Gewählten recht herzlich und wünschen für die kommende Amtszeit alles Gute.

Gleich 6 Projekte im ARCH+ Magazin

Gleich 6 Projekte unserer Studierenden werden darin publiziert und gehen in die Ausstellungen – sowohl der 1. Preisträger „Viel Licht – Viel Schatten“ von Daniel Grasmeier, Sascha Hermanns und Vanessa Lang, als auch die Beiträge „City Update“ von Eva Eiling, Britta Feemers und Sophia Pafitis , „Buy Buy Berlin“ von Dominik Rau, „Diagnose: Stadt“ von Olga Schweigert, „Urban Mining“ von Tobias Hahn und „Fremd zu Hause – zu Hause in Fremde“ von Doreen Ahmed, Jamila Bräunlich und Kristina Mostovaia. Die Arbeiten wurden im Lehrgebiet Informationsdesign bei Prof. Ralf Weißmantel entwicke

Weltweit hatten sich mehr als 386 Teilnehmer in 125 Teams aus 31 Ländern an dem Wettbewerb beteiligt. Die ausgewählten Projekte werden im Kontext der UN-Habitat-Konferenz 2016 in Quito, Ecuador sowie in weiteren Ausstellungen in Zusammenarbeit mit dem M:AI Museum für Architektur und Ingenieurkunst NRW gezeigt.

Für Interessierte ab sofort auch in unserer Bibliothek:

223 Arch+: Planetary Urbanism – The Transformative Power of Cities

www.archplus.net

Zum Ende eines erfolgreichen Sommersemesters 2016 und pünktlich vor Start in die vorlesungsfreie Zeit lud der Fachbereich wieder alle Designinteressierten am Donnerstag den 07. Juli 2016 zur Semesterausstellung und am Freitag, den 16. Juli und Samstag den 17. Juli zur DIPLOMA ein.

Von 14 – 21 Uhr wurden hier die Arbeiten und Projekte von Studierenden aller Semester in unserer Heimat für Kreative, dem Boxgraben 100, ausgestellt. Zur Semesterausstellung zeigte sich wie immer wieder die volle Bandbreite unserer Studiengänge. Unter anderem lassen sich kommende Design-Trends ablesen und fachbereichsinterne sowie -externe Kontakte rund um das Thema Gestaltung knüpfen.

Nur eine Woche später, am Freitag den 15. und Samstag den 16. Juli 2016 öffneten sich unsere Tore wieder zur DIPLOMA, ein mittlerweile in ganz Aachen und Umgebung weit bekanntes Highlight für Designinteressierte. Dort präsentierten die Absolventinnen und Absolventen unser Bachelor- und Master-Studiengänge ihre Abschlussarbeiten und standen bei Snacks, Getränken und feierlicher Stimmung zu Gesprächen zur Verfügung. Auch die Presse war zu diesem Event wieder zahlreich vertreten.

Besonders für Studieninteressierte ist die DIPLOMA immer wieder eine tolle Möglichkeit, inspirierendes, funktionales und überzeugendes Jungdesign an unserem historischen Standort hautnah erleben zu können. Wir bedanken uns bei den zahlreichen Besucherinnen und Besuchern für ihr Kommen!

Herausgeber
FH Aachen
Fachbereich Gestaltung
Boxgraben 100
D-52064 Aachen

T +49.241.6009 51510
F +49.241.6009 51532

www.fh-aachen.de
www.facebook.com/fh.aachen.gestaltung
mail@design.fh-aachen.de

Mit Unterstützung von
Alumni-Netzwerk der FH Aachen
www.alfha.net

Redaktion & Gestaltung
M.A. Deborah de Muijnck, B.A. Sarah Hellwig, B.A. Mel Böttcher, Elisa Degen

Betreut von
Prof. Christoph Scheller

Kontakt
news-redaktion@design.fh-aachen.de

3 neue Professuren

Ausgerechnet am Freitag den 13. im November war es so weit: mit dem Einsatz unserer drei neuen ProfessorInnen hat der Fachbereich ein glückliches Händchen bewiesen. Denn gutes Design braucht Nachwuchs, der in mehr als einer Disziplin hervorsticht. Die neuen Medien erfordern von Produkt- und KommunikationsdesignerInnen interdisziplinäres Denken und die Fähigkeit, ihren Leistungsstandard regelmäßig zu erweitern. Genau dieses Ziel verfolgen wir durch den Einsatz unserer drei neuen Professuren: kontinuierliche Entwicklungsmöglichkeiten für unsere Studierenden!

Deswegen freuen wir uns über Eva Kubinyi, Christian Scholz und Wolfgang Gauss, die seit Beginn des Wintersemesters 2015/16 unseren Fachbereich bereichern. Eva Kubinyi unterstützt dabei das Team im Bereich Typografie. Mit Christian Scholz erhalten wir einen Experten in Sachen Industrial Product Design und Wolfgang Gauss teilt seine Kompetenz und sein Wissen im Bereich interaktive Medien mit unseren Studierenden.

Herzlich Willkommen!

Annette Jacobs

Annette Jacobs ist selbstständige Designerin und Illustratorin aus Düsseldorf. Seit dem Sommersemester 2015 bereichert sie als Lehrbeauftragte im Modul „Farbe, Form, Komposition“ durch konzeptionelle und spielerische Ansätze. Sie kombiniert dabei digitale und analoge Gestaltungstechniken und etablierte einen „Kurs-Blog“, wo die Studierenden über ihre Kursergebnisse bloggen und die verschiedenen Übungen in Bild und Text dokumentieren.

Holger Müller

Seit dem Sommersemester 2014 bereits lehrt Holger Müller an unserem Fachbereich im Masterstudiengang Kommunikationsdesign und Produktdesign. Sein aktuelles Forschungsinteresse liegt in der Gestaltung von Zukünften. An unserem Fachbereich lehrt er das Syntheseseminar im Masterstudiengang. Dabei setzen er und seine Studierenden sich praktisch-forscherisch mit den Gemeinsamkeiten, Schnittstellen und Verschiedenheiten der beiden Design-Disziplinen Kommunikationsdesign und Produktdesign auseinander.

Jan Weig

Jan Weig ist selbstständiger Grafiker und Editorial Designer. Seit März 2015 bereichert der Wahldüsseldorfer nun unseren Fachbereich im Editorial Design. Kern seines Lehrkonzeptes ist es die Grundlagen für das Editorial Design berufsnah zu vermitteln. Dabei geht es ihm primär darum seine Studentinnen und Studenten zu ständiger kreativer, selbständiger Mitarbeit anzuhalten und zugleich Interesse und Begeisterung für das Thema zu wecken.

Weiteren qualifizierten Zuwachs bekommt unser Fachbereich durch B.A. Melanie Böttcher und M.Sc. Sirit Coeppicus.
Frau Böttcher ist seit Oktober 2015 das neue Herzstück unserer InHouse Agentur und kümmert sich tatkräftig um die repräsentativen Online- und Printmedien, die den Fachbereich nach außen und innen repräsentieren. Frau Coeppicus präsentiert sich seit April 2015 als Multitasking-Talent. Ihre Aufgabe ist es vor allem unseren Fachbereich im Antragswesen- und Wissenschaftsmanagement zu unterstützen.
Die studierte Geologin und ausgebildeten Redakteurin ist gemeinsam mit der Kommunikationsdesignerin Frau Böttcher Teil unseres Redaktionsteams.

Leider mussten wir uns aber auch von den Vorgängern der beiden verabschieden. M.Sc. Antje Havemann hat unseren Fachbereich im Antragswesen- und Wissenschaftsmanagement repräsentiert und seit 2013 maßgeblich dazu beigetragen, das Redaktionsteam ins Leben zu rufen. Dipl. Des. Sarah Kmita hat sich als Alumni der FH Aachen seit ihrem Abschluss der InHouse Agentur gewidmet.

Verabschieden mussten wir im letzten Jahr leider auch Prof. Klaus Mohr, der unseren Fachbereich jahrelang in der Lehre der Bereiche Grafik-Design (K+E) sowie Typographie und Layout bereichert und Generationen erfolgreicher Designerinnen und Designer ausgebildet hat.

Für ihre neuen Lebensabschnitte wünschen wir den dreien alles erdenklich Gute und viel Erfolg.

Abschied von Dipl.-Ing. Jürgen Scholtes

Nach insgesamt 18 Jahren am Fachbereich Gestaltung, davon ganzen neun Jahren als Prodekan aus der Gruppe der wissenschaftlichen Mitarbeiter, verlässt uns Dipl.-Ing. Jürgen Scholtes. Er stellt sich seit dem 15. Dezember 2015 als Teamleiter in der Datenverarbeitungszentrale (DVZ) der FH Aachen neuen Herausforderungen.

Wir wünschen ihm alles Gute für seine Zukunft und bedanken uns für die gemeinsamen Jahre, in denen er uns als sehr geschätzter Mitarbeiter und Kollege nahe stand. Wir lassen ihn ungern ziehen, freuen uns aber auf die weiterhin sicher gute Zusammenarbeit in seiner neuen Funktion.

Zu Beginn des Wintersemesters 2015/16 durften wir aber auch ein neues Dekanatsmitglied willkommen heißen: Julia Kraus unterstützt kompetent und engagiert als Prodekanin aus der Gruppe der Studierenden die Dekanatsarbeit.

Semesterausstellung und DIPLOMA

Zum Ende eines erfolgreichen Wintersemesters 2015/16 laden wir Sie und alle Designinteressierten zur halbjährlich stattfindenden Semesterausstellung und zur DIPLOMA am Boxgraben 100 ein.

Zur Semesterausstellung am 28. Januar 2016 werden von 14 – 21 Uhr die Arbeiten und Projekte von Studierenden aller Semester ausgestellt. An diesem Tag zeigt sich somit die volle Bandbreite des Bachelor- und Masterstudiums an unserem Fachbereich. Hier lassen sich Trends für das Designjahr 2016 ablesen und fachbereichsinterne sowie -externe Kontakte knüpfen.

Zur DIPLOMA am 5. und 6. Februar 2016 präsentieren außerdem die Absolventinnen und Absolventen der Bachelor- und Masterstudiengänge Kommunikations- und Produktdesign ihre Abschlussarbeiten potenziellen Arbeitgeberinnen und der designinteressierten Öffentlichkeit. Von 14 – 18 Uhr stehen unsere jungen Nachwuchsdesignerinnen und -Designer bei Snacks und Getränken zu Gesprächen zur Verfügung und gewähren Einblicke in ihre überzeugenden Designkonzepte. Eine tolle Möglichkeit für alle Design- und Studieninteressierten, inspirierendes, funktionales und überzeugendes Jungdesign hautnah zu erleben.

Alle Abschlussarbeiten finden Sie auf www.diploma-ac.de.

Der Fachbereich freut sich auf Ihr Kommen!

boot Düsseldorf 2016

Bereits zum 15. Mal in Folge präsentiert sich die FH Aachen mit dem Projekt „sub-art“ auf der diesjährigen „boot Messe Düsseldorf“ vom 23. bis 31. Januar. Unter dem Motto „REFLECT“ zeigen Studierende des Fachbereichs Gestaltung und der Accademia di belle arti di Venezia (Akademie der schönen Künste, in Venedig, Italien) ihre vielseitigen Exponate, die im fachübergreifenden und internationalen Austausch mit Studierenden in Kroatien (Razanj), Italien (Venedig) und Deutschland (Aachen) entstanden sind.

Der im Team konzipierte und in Aachen realisierte Messestand vereint die Ausstellungsstücke unter dem Leitmotiv REFLECT. Dieses hat mehrere Grundgedanken: REFLECT steht für die Vielfältigkeit der Studiengänge des Fachbereichs Gestaltung und schlägt eine Brücke zwischen Kommunikationsdesign und Produktdesign.

Das Spektrum der Exponate reicht von zweidimensionalen Werken wie Fotografien und Illustrationen über dreidimensionale Modelle, Produkte und Skulpturen hin zu Bewegtbildprojekten wie Animationen und Videos sowie Kommunikation im Raum und Installationen, die die unterschiedlichen Disziplinen vereinen.

Sie finden uns in Halle 7 – Stand B22-28 und auf www.subart-boot.com.

Handwerk oder Design – zur Ästhetik des Handgemachten
Ein Buch von Prof. Dr. phil. Melanie Kurz

Melanie Kurz‘ neueste Publikation setzt sich mit der Frage auseinander, in welchem Verhältnis die Wiederbelebung des Handwerks und der aktuelle Handmade-Trend zueinander stehen. Dabei stellt sie die Frage, wie fair, nachhaltig und qualitativ hochwertig manuelle Herstellung wirklich ist und wie sich das industrialisierte Berufsfeld des Designers zu vorindustriellen Handwerksromantik positioniert. Sie untersucht zudem, wie aktuelles Design die Sehnsucht nach dem Ursprünglichen mit formalen Kodes beantwortet und wie die visuellen Erscheinungsformen des Handgemachten ihre Wirkung freisetzen.

Das Buch kann im Fink Verlag erworben werden.
(ISBN: 978-3-7705-5943-5, EUR 29,90)

Im Winter so schön

Wir freuen uns besonders über die erste Veröffentlichung eines Abschlussfilms an unserem Fachbereich. „Im Winter, so schön“, von unseren Absolventen Daniel Rau, Matthias Mettenbörger und Piotr Kochalski, kann man ab sofort überall streamen.

Der Inhalt des Films: Der kleinkriminelle Erhard wird für einen Auftrag ins Nirgendwo geschickt. Sein Ziel erreicht er jedoch nie: auf einer Landstraße ereignet sich ein unerwarteter Vorfall mit einem Rentner, der Dank Erhard als Leiche in seinem Kofferraum endet. Grund genug, das nun kaputte Auto zu verstecken und im nächstbesten Dorf Unterschlupf zu suchen. Natürlich lehnt der unkonventionelle Großstädter das Landleben von vornherein ab. Dass er dort zu allem Überfluss auch noch von einem halbstarken Mädchen namens Emma verfolgt und erpresst wird, macht seinen Aufenthalt umso komplizierter. Die Kleine hat ihn bei seiner Fahrerflucht beobachtet und zwingt ihn, ihr bei ihrer Suche nach ihrem verschwundenen Vater zu helfen. Zu seinem Übel muss Erhard bald feststellen, dass ein Entkommen aus dem vereisten Dorf nicht gerade einfach ist, zumal ihm die Polizei auf den Fersen ist. Eine ausweglose Situation, wäre es Emma nicht geglückt, ihrer neuen Bekanntschaft ein Alibi mit Folgen zu verschaffen. Die Suche nach ihrem vermissten Vater beginnt. Doch was zuerst wie das makabere Spiel eines Kindes wirkt, entpuppt sich schnell als erstes Puzzleteil einer Intrige um Rentner und einen etwas anderen Dorfalltag.

Kino.de sagt: „Ein ambitionierter Thriller mit gut gezeichneten Typen und Momenten hintergründigen Humors“. Wir sagen: schnell anschauen!

Weitere Informationen finden Sie auf www.im-winter-so-schoen.de.

Presse & Öffentlichkeit

Jedes Semester wird über ausgewählte Projekte unserer Studierenden, Professorinnen und Professoren in renommierten deutschen und internationalen Designmagazinen berichtet.

Dieses Jahr sind wir stolz, dass in der aktuellen PAGE „10 Fragen, die Kreative heute bewegen“ gleich drei Veröffentlichungen aus unseren Reihen erschienen sind: Im 4-seitigen Interview „Kritik am Handwerkshype – Mehr Schein als Sein?“ stellt Prof. Melanie Kurz ihr jüngstes Buch „Handwerk oder Design – Zur Ästhetik des Handgemachten“ vor.

Im Nachwuchs-Bereich findet sich die Bachelorarbeit „Les voyages interactives de Jules Vernes“ von Christian Warstatt, die als interaktives Bilderbuch an den Begründer der Science Fiction Jules Vernes erinnert. Ein paar Seiten weiter geblättert ist in der Rubrik Freelancer-Plattformen das von Katharina Lüth gestaltete Plakat der DIPLOMA in ihrem Portfolio abgebildet.

Prof. Ralf Weißmantel landete am 14. November 2015 mit seinem Interview über die Eigenschaften guten Produktdesigns einen Treffer in den Aachener Nachrichten.

In der aktuellen SLANTED werden Prof. Ilka Helmigs Illustrationen über Paris* gefeatured. Das Magazin können Sie hier erwerben.

Im Januar 2016 präsentiert unsere Absolventin Lara Bispinck ihre außergewöhnlichen Illustrationen zum Thema Jäger und Gejagte: „Die Welt der Haie“ im aktuellen arte Magazin. Wir finden diese fabelhaften Tiere nicht nur im Wasser, sondern auch auf Papier wunderschön.
Das arte Magazin können Sie hier erwerben.

Außerdem erscheint der Bildband „2181 ft.“ von Laura Weingarten in der NOVUM – WORLD OF GRAPHIKDESIGN unter der Rubrik „Young Talents“.
Das Bachelorprojekt finden Sie auf www.2181ft.de.

*Hinweis: Die aktuelle Slanted mit Illustrationen über Paris wurde vor den Anschlägen des 13. November gedruckt. Somit setzen sich die dort behandelten, illustratorischen Themen nicht mit der aktuellen Situation in Paris nach den terroristischen Anschlägen auseinander.

JCDP 2015 – 4 Nominierungen – eine Auszeichnung

Gratulation: die einzige Auszeichnung beim diesjährigen „Junior Corporate  Design Preis“ für eine hervorragende Nachwuchsleistung verlieh die Jury im Juli an unsere Nachwuchs-Kommunikationsdesignerin Jacqueline Page für ihr erstelltes Erscheinungsbild der „Bundeszentrale für politische Bildung“. In ihrer Bachelorarbeit entwickelte sie ein politisch neutrales, informatives Gestaltungskonzept ganz im Grundsinne der BPB. Durch die Verwendung eines Kreuzes mit 84 verschiedenen Varianten symbolisiert das dynamische Logosystem die vielfältigen Möglichkeiten der politischen Meinungsbildung. Ihre Arbeit wurde betreut von Prof. Ralf Weißmantel und Prof. Dr. Melanie Kurz.

Neben der Auszeichnung wurden drei weitere Abschlussarbeiten des Fachbereichs Gestaltung für den „Junior Corporate Design Preis“ nominiert. Die Masterarbeiten „Releaf Box“ von Hannah Munschek und „Wasserzeichen“ von Stefan Zimmermann sowie die Bachelorarbeit „Suermondt Ludwig Museum“ von Katarina Lüth schafften es ebenfalls auf die Shortlist und werden im Jahrbuch veröffentlicht.

Weitere Informationen finden Sie in unserem CD-Labor.

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PLANETARY URBANISM – Kritik der Gegenwart

Daniel Grasmeier, Sascha Hermanns und Vanessa Lang räumen ab und gewinnen im September den 1. Preis mit ihrer Arbeit „Viel Licht – Viel Schatten“. Gratulation! In ihrem Projekt behandeln sie die Lichtverschmutzung im Zeitalter wachsender globaler Urbanisierung und ihre Folgen. Anhand der Untersuchung von 41 europäischen Städten erforschen und veranschaulichen sie die Ursachen globaler Lichtverschmutzung und ihre Auswirkungen auf die Umwelt – vom Verlust der Astronomie bis zu Schlafstörungen beim Menschen und deren gesundheitlichen Folgen. Geometrische Grundformen, kombiniert mit ikonischer Bildsprache kennzeichnen das einfache und zugleich prägnante Informationsdesign. Die Arbeit entstand im Seminar von Prof. Ralf Weißmantel, in dem sich die Studierenden im Rahmen des Wettbewerbs mit der Verstädterung unserer Welt und den damit verbundenen tiefgreifenden Veränderungen des Planeten auseinandersetzten.

Weltweit waren 125 Wettbewerbsbeiträge von Teams mit insgesamt 386 Teilnehmern eingereicht worden. Der von ARCH+ mit Unterstützung des Auswärtigen Amtes und des Wissenschaftlichen Beirats der Bundesregierung ausgelobte Wettbewerb war mit Preisgeldern von insgesamt 20.000 EUR ausgestattet. Die Ergebnisse werden im Kontext der UN-Habitat-Konferenz 2016 in Quito, Ecuador, ausgestellt und in einer Sonderausgabe von ARCH+ veröffentlicht.

Weitere Informationen finden Sie in unserem CD-Labor.

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Dipl. Des. Vi-Dan Tran gewinnt Gold Award für sein Motrip-Musikvideo

Unser Alumnus Vi-Dan Tran und sein Team gewannen im Oktober den Gold Award für das Musikvideo „So wie du bist“. Vi-Dan Tran, der im Sommersemester 2012 seinen erfolgreichen Abschluss an unserem Fachbereich machte, war bereits während seines Studiums bei allen KommilitonInnen und Lehrenden bekannt für sein filmisches Talent. Er gründete mit 19 Jahren zusammen mit Freunden „TeamBay“, ein Stuntmen-Team mit Schwerpunkt Tricking, Free Running und Hongkong Fights. Später wirkte er u.a. als Stuntmen bei „Tatort“ und der Hollywood-Produktion „James Bond 007 – Skyfall“ mit.

Besonders erfolgreich ist Vi-Dan derzeit als Filmemacher. „Vom ersten Semester an wusste ich genau, dass ich nur Film machen wollte. 2012 absolvierte ich mein Diplom mit 1,0 und arbeite jetzt seit 3 Jahren als selbstständiger Regisseur, Cinematographer, Action Designer und Stuntperformer für Film und TV. 2015 rutschte ich in die Musikvideobranche und produzierte seitdem „Home“, „Catapult“ und „Wild and Free“ von Lena Meyer Landrut, „700 Main St“ und „Ufo“ von Dat Adam, „Hellwach“ von Namika sowie „Selbstlos“ (in postproduction) und „So wie Du bist“ von Motrip.“ Im Oktober 2015 wurde er nun mit dem Gold Award für 200.000 in Deutschland verkaufte Singles ausgezeichnet. Wir sind stolz auf unseren Absolventen und wünschen ihm weiterhin viel Erfolg!

Eine Auswahl von Vi-Dan Trans Produktionen finden auf YouTube.

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Award für Mark-Jan Bludau

Wir gratulieren unserem Alumnus Mark-Jan Bludau, der im Dezember mit seinem Bachelorprojekt „Die seltenen Erden“ Gold beim diesjährigen „Information is Beautiful Award“ 2015 in der Kategorie Infographic gewonnen hat. In seinem Projekt macht er auf die wirtschaftlich und technologisch unersetzbare Rolle der Metalle der seltenen Erden aufmerksam. Deren Abbau ist äußert umweltschädlich und verursacht in den meisten Fällen große Mengen an radioaktiven/giftigen Abfällen. Trotz des großen Wertes und des problematischen Abbaus werden nur ca. 1% der selten Erdmetalle recycelt. Ziel war es eine Infografik-Reihe zu erstellen, die einen Überblick über das Thema gibt, über die Wichtigkeit des Themas aufklärt und auf das eigene Recycling-Verhalten aufmerksam macht.

Die Kantar „Information is Beautiful Awards“ zelebrieren Exzellenz und Ästhetik in den Themenbereichen Visualisierung, Infografiken und Information Art. Die Bachelorarbeit wurde betreut von Prof. Eva Vitting.

Weitere Details zum Wettbewerb und „Die seltenen Erden“ finden Sie auf
www.informationisbeautifulawards.com.

Weitere Projekte von Mark-Jan Bludau finden Sie auf Behance.

Alle weiteren Auszeichnungen unseres Fachbereichs finden Sie hier.

Ehrenplakette

Dieses Jahr zählen Frederik Brückner, Christian Schnee, Niklas Geller, Heliane Luise, Christina Voigt und Johhanna Matern sowie Anna Witkopp zu unseren ausgezeichneten EhrenplakettenträgerInnen. Die betreuenden ProfessorInnen und das Dekanat des Fachbereichs Gestaltung freuen sich mit den Absolventinnen und Absolventen über diese besondere Auszeichnung.

Jedes Jahr zeichnet die FH Aachen die besten 5% der Absolventinnen und Absolventen eines Fachbereichs mit den begehrten Ehrenplaketten aus. Neben der Examensnote zählen besonders Semesterzahl und hochschulpolitisches Engagement zu den wichtigsten Vergabekriterien.

DDC: „Gute Gestaltung“

Freude gab es auch bei unserer Studierenden Kebrina Urbaniak, die beim Wettbewerb „Gute Gestaltung“, der jährlich vom Deutschen Designer Club verliehen wird, in der Kategorie „Zukunft“ ausgezeichnet wurde. »Smart Dinner« stellt das Konzept für ein interaktives Bestellsystem für Restaurantgäste auf Basis drahtloser NFC-Technologie dar. Jedes Gericht und Getränk in der Speisekarte erhält seinen eigenen „NFC-Tag“, einen Aufkleber mit einem integrierten Chip. Mit dem im Rahmen des Konzepts entwickelten Smart Pen, einem NFC-Lesegerät, kann man schnell und einfach die gewünschten Gerichte einlesen, eine Bestellung zusammenstellen und per Knopfdruck direkt an die Küche senden.

Neben dem »Smart Pen« für den Gast ist das Servicepersonal mit einem Kassenmodul und die Küche mit einem Tablet-PC ausgestattet. Somit werden die drei Instanzen Gast, Service und Küche miteinander vernetzt und können spezifisch aufeinander reagieren. Der Gast kann eigenständig seine Bestellung aufgeben und an die Küche weiterleiten. Ziel war es, auf eine intuitive und flexible Weise Interaktivität in Restaurants zu etablieren, die einen natürlichen Bestellvorgang unterstützt und dem Gast wenig Aufmerksamkeit abverlangt. Das Projekt wird zusätzlich im Magazin DDC Zukunft veröffentlicht.

Weitere Details zu Smart Dinner finden Sie auf Design Made In Germany.

Mehr Projekte von Kebrina Urbaniak finden Sie auf Behance.

Alle weiteren Auszeichnungen unseres Fachbereichs finden Sie hier.

1LIVE Krone für Julien Bam

Unser Student Julien aka Julien Bam wurde mit der 1Live Video-Krone ausgezeichnet. Dabei setzte sich der König der YouTuber gegen Jokah Tululu, Joye ILG, Bullshit TV und Meelah Adams durch – gemeinsam wurden die nominierten im Netz fast 20 Millionen mal angeklickt. Mit Humor, Tanz, Gesang und viel körperlichen Einsatz begeistert der Vlogger auf seinem You-Tube Kanal seine über 1,6 Millionen Abonnenten. Nicht nur 1Live, auch wir ziehen davor den Hut und sagen: weiter machen! Bekannt wurde Julien Bam übrigens mit Slowmotion-Videos auf dem Kanal „Flying Pandas“ zusammen mit Cheng Leow.

Julien Bams Kanal finden Sie auf YouTube.

Le Musée imaginaire

Der Gestalter als Kurator, Sammler und Autor einer imaginären Ausstellung – dies war der Inhalt eines Seminars von Prof. Ilka Helmig, das im Sommersemester ’15 an unserem Fachbereich statt fand und in dem sich Studierende mit selbst gewählten kulturellen, wissenschaftlichen oder gesellschaftlichen Themen auseinandersetzen konnten. Ziel war es, die Inhalte in Form einer imaginären Ausstellung zwischen zwei Buchdeckeln zu entwerfen und zu inszenieren. Das Seminar nahm Bezug zum Gedanken des „imaginären Museums“ von André Malraux und dem „Atlas Mnemosyne“ von Aby Warburg, die sich beide mit der Sammlung und Ordnung komplexer visueller Inhalte beschäftigt haben.

Vom 16. Juli bis 30. August durften unsere Studierenden ihre Ergebnisse im Eingangsbereich des Ludwig Forums ausstellen. Feierlich eröffnet wurde das Ganze am 16. Juli in der LuFo-Bar, zu der wir nicht nur fachbereichsinterne Lehrende und Studierende begrüßen durften, sondern auch viele designbegeisterte BesucherInnen sowie VertreterInnen der Aachener Nachrichten. Das Seminar wurde begleitet von Dr. Brigitte Franzen als Gastkritikerin und Gastdozentin.

Wir danken allen für ihre tolle Mitarbeit in diesem Projekt!

Transform to Pleasure

Im Workshop „Transform to Pleasure“ am 21. Mai entwickelten Studierende unseres Fachbereichs gemeinsam mit Studierenden der Luft- und Raumfahrttechnik inmitten der Continium-Ausstellung „Erfinderfabrik“ in interdisziplinären Teams Lösungen für ungeliebte Aufgaben des Alltags. Dabei stand die zentrale Frage im Vordergrund: Wie kann Design/Technik/Kommunikation motivieren? Die Leitung hatten Prof. Eva Vitting (FB Gestaltung / Kommunikationsdesign), Prof. Michael Bauschat (FB Luft und Raumfahrttechnik) und Prof. Clemens Stübner (FB Gestaltung / Produktdesign).
Die Ergebnisse wurden noch am selben Tag am Boxgraben 100 präsentiert.

Mario Lombardo

Ein äußerst spannender Workshop im August mit Editorial-Designer Mario Lombardo bot unseren Studierenden einige ganz besondere Möglichkeiten und Einblicke. In der von ihm selbst so betitelten „Therapiestunde“ konnten die Teilnehmenden in den zwei Tagen aus dem reichhaltigen Wissen und Erfahrungsschatz Lombardos schöpfen und sich von seiner Leidenschaft für experimentelle Gestaltung mitreißen lassen. Ziel war es in diesem mehrtägigen Magazin-Workshop vor allem, vernetzes Denken und Arbeiten zu fördern und zu initiieren. Bei freien Arbeiten zum Thema „112“, die vom einen auf den anderen Workshoptag zu Hause entstehen sollten, gab es absolut keine Vorgaben, wodurch die Vielfalt der Ergebnisse noch überraschender war. Besonders die Beziehung zum Kunden und wie man als Jungdesigner in der Designwelt „überlebt“ wurden thematisch beleuchtet. Dabei ist es nach Lombardo immer wichtig visuell Geschichten zu erzählen, zu der eigenen Arbeit zu stehen und diese positiv zu präsentieren, die eigene Perspektive immer wieder zu wechseln und sich hohe Ziele zu stecken. Lombardo wird außerdem planmäßig von nun an die Arbeit der Boxhorn-Redaktion begleiten und unterstützen. Die Boxhorn-Redaktion übernimmt bei der Entwicklung und Realisierung der Ausgabe eigenverantwortlich inhaltliche, gestalterische und redaktionelle Aufgaben in vollem Umfang.

„Man muss sich immer selbst überraschen. Man muss fragen – viele Menschen fragen. Man muss sein Feuer immer selber neu entfachen. Das ist die ganze Kraft, die wir haben.“ (Mario Lombardo)

Das vollständige Interview finden Sie hier.

Offener interaktiver Design-Workshop im Cube Design Museum Kerkrade

Welche Besuchererlebnisse könnte der virtuelle Raum des Columbus Earth Theaters am neu eröffneten Museumsplein in Kerkrade (NL) künftig bieten? Zu dieser Frage organisierte die FH Aachen am Nikolaus-Wochenende am 5. und 6. Dezember einen interdisziplinären Workshop im dortigen Cube Design Museum.

Virtuelle Räume sind heute nicht nur in den 3D-gerenderten Welten der Head-Mounted-Displays wie der „occulus rift“ erfahrbar, sondern auch live begehbar in verschiedensten Projektionsräumen, wie der kugelförmigen Allosphere in den USA, dem Deep Space in Österreich, oder eben dem Columbus Earth Theater, das im Oktober am Museumsplein Limburg neu eröffnet hat. Dort „schwebt“ der Mensch über einer zylindrischen Projektion mit zehn Meter Durchmesser. Die BesucherInnen blicken von zwei gläsernen Ringen aus in einen acht Meter tiefen virtuellen Raum, dessen Rundumprojektion mit neun Hochleistungsbeamern ein einzigartiges Raumerlebnis schafft.

Ziel des Workshops „living space – virtual room“ war es, das kommunikative Potenzial solcher innovativen Raumerfahrungen konzeptionell auszuloten und Ideen für attraktive Besuchererlebnisse zu entwickeln. Für Gene Bertrand, Leiter des Museumsplein, lag der besondere Charme des Workshops darin, dass Studierende aus Deutschland und den Niederlanden die neue Einrichtung als Ort für gemeinsame Projekte nutzen können. Die Ergebnisse sollen in die weitere Ausgestaltung des Konzepts einfließen und zusätzliche Besucherinnen und Besucher zum Museumsplein locken. Der Workshop wurde betreut von Prof. Eva Vitting, Prof. Manfred Wagner und Karina Raddach.

DIPLOMA SOMMER 2015

Bei der DIPLOMA zum Ende des Sommersemesters konnten unsere Absolventinnen und Absolventen wieder mit herausragenden Projekten und Ideen überzeugen. In diesem Jahr waren so viele designinteressierte Besucherinnen, studieninteressierte SchülerInnen und JournalistInnen der regionalen Presse zu Besuch wie nie zuvor. Auch die Fachpresse und eine Vielzahl an Designblogs haben auf unsere beiden DIPLOMA-Tage aufmerksam gemacht.

Mit „Energiewende 2050“ konzipierte Julian Schlitter eine interaktive Edutainment-Installation zur Entwicklung persönlicher Energiewende-Strategien. Shawn Bu inszenierte mit „Master & Apprentice“ einen actiongeladenen Sci-Fi-Kurzfilm inspiriert von Star-Wars auf Hollywood-Niveau und Melanie Schmitz erstellte mit „Inländer“ ein bewegendes Buch zum Thema Integration von Menschen mit Migrationshintergrund. Und Robert Zach entwickelte mit „Bierkultur“ Deutschland ein Doku-Konzept zum liebsten Genussmittel und Kulturerbe der Deutschen. Nico Friedrichs konzipierte außerdem mit dem „Zeitgenossen“ eine Hybrid-Armbanduhr mit analogen und digitalen Werten, Nadja Teichmann kreierte ein neuartiges Sportstudiokonzept mit „PULSE“. Marian Kritzky entwickelte mit „SpielViel“ ein Spielgerät, mit dessen Nutzung Kinder spielerisch ihre Motorik verbessern. Master-Absolvent Matthias Baumann konzipierte zudem die Hybrid-Media-Landschaft „Mindstroll“ zum beiläufigen Konzipieren und Visualisieren von Ideen.

Wir sagen Glückwunsch an alle Beteiligten, die dies möglich gemacht haben und unsere DIPLOMA einem immer größer werdenden Publikum zugänglich machen!

Futurebox #4 und #5

Am 27. Mai 2015 fand an unserem Fachbereich die vierte und am 02. Dezember die fünfte Futurebox – der Praxis- und Karrieretag des Fachbereichs Gestaltung – in der Flugzeughalle statt. Die Futurebox wurde von den Studycoaches Nora Zschernack, Marius Döhring und Sabrina Heidler organisiert und moderiert. Auch dieses Semester durften wir wieder erfolgreiche Designer aus den Bereichen Kommunikations- und Produktdesign begrüßen, die in ihren Vorträgen ihre Unternehmen präsentierten, Projekte und Arbeitsweisen vorstellten und unseren Studierenden wertvolle Tipps für Studium und Beruf geben konnten.

Los ging es im Mai mit unserem ersten Referenten André Reinegger von reinegger. net aus Aachen. Daran gliederte sich der Vortrag von Daniel Stark von dreikant aus Köln. In der anschließenden Pause wurden in persönlichen Gesprächen zwischen Studierenden und Referenten neue Kontakte geknüpft. Weiter ging es mit den Vorträgen von David Wolpert von Deutsche & Japaner in Mannheim und Wanja Schekilinski von der Nimbus Group in Stuttgart.

Arne Schmidt von Interbrand, einem der global führenden brand cosultancy Unternehmen, machte den Anfang im Dezember. Christian Scholz, unser neuer Professor, schloss daran an und konnte sich somit auch gleich einer großen Zahl seiner zukünftigen Studierenden stellen. Nach der Pause, in der unsere Studierenden die Möglichkeit zum netzwerken bekamen, stellten auch Ole Gehling von Heine/Lenz/Zizka, und Sven Fischer von Team Tentakulus, beide Alumni unseres Fachbereichs, ihre Arbeitsweisen und Werdegänge vor.

Die Referenten lieferten den Studierenden einen Einblick in ihren Lebenslauf und ihren Berufsalltag. Im Anschluss an die Präsentationen wurden die Vortragsthemen in Podiumsdiskussionen vertieft und unseren Studierenden die Gelegenheit geboten Fragen zu stellen, Tipps zu erhalten und konstruktive Kritik zu ihren eigenen Portfolios zu bekommen.

Herzlichen Dank an die Referenten und natürlich an die Studycoaches, die erfolgreich durch den Abend geführt haben!

Horizont

Bei den diesjährigen Ringvorlesungen konnten unsere Studierenden Einblicke in die verschiedenen Teildisziplinen erfolgreichen Designs erlangen.

Den Anfang machte Designberater und Markenkritiker René Spitz mit dem Thema: Design zwischen Chaos und Alltag. Er studierte Kommunikationswissenschaft, Germanistik, Geschichte. Seit 1994 veröffentlicht Spitz Designkritiken u.a. für den WDR Hörfunk, die „FAZ“ und „form“.

Unsere Professorin Melanie Kurz präsentierte die Woche darauf ihren Vortrag zum Thema Handmade – zu den aktuellen Erscheinungen des Handgemachten. Als Designerin führte Sie ihr Weg unter anderem zu Neumeister Design und BMW Design.

Internationaler wurde es am 10. Juni mit Danil Gross und Joris Maltha von Catalogtree mit dem Thema „Kijk Mama zonder handen“.

Petry Knyrim und Wolfgang Nowak von Nowakteufelknyrim dozierten in der darauf folgenden Woche „Von A bis O“ – zur Entwicklung von Corporate Design Programmen, Planung und Realisierung von Ausstellungen, Informationsund Orientierungssystemen.

Im Juni wendete sich Johannes Bergerhausen mit seinem Vortrag „decodeunicode & Digitale Keilschrift“ seinem seit 2004 laufenden Forschungsprojekt über die Unicode-Zeichen zu, welches vom Bundesministerium für Bildung und Forschung gefördert wird.

Den Abschluss gab dann Karin Schmidt–Friderichs vom Verlag Hermann Schmidt am 01. Juli mit dem Thema „Verlegen ist mehr als veröffentlichen — über das liebevolle und kompetente Schleifen eines Rohdiamanten“. Seit 1992 leitet Karin Schmidt Friedrichs gemeinsam mit ihrem Ehemann Bertram Schmidt-Friederichs den Verlag Hermann Schmidt Mainz. Hierbei hat sie die Verantwortung vor allem in Bereichen Markenbildung, Vertriebs-PR sowie Programm.

Zum Wintersemester startete unsere Vorlesungsreihe mit neuen Vorträgen unter dem Leitthema „Kommunikation im Raum – Markeninszenierung“. Den Anfang gab hier Johannes Milla von der Stuttgarter Agentur Milla & Partner. In seinem Vortrag stellte er seine Projekte vor und teilte seine Erfahrungen mit unseren Studierenden. Im Anschluss konnten wir ihm noch einige Fragen stellen. Das Interview finden Sie hier.

Weiter ging es mit Christoph Rohrer, Geschäftsführer von KMS Blackspace in München. Mit seinem Team entwickelt und gestaltet er Brand Experiences und ihre Touchpoints, beschäftigt sich intensiv mit der Aktivierung von Marken in den Disziplinen Kommunikation im Raum, Motion Design und Customer Experience Design.

Letzte im Bunde war Linda Stannieder, die als Branding-Expertin mit ihrem Team Architektur mit Marken und deren Kommunikation im Raum verbindet. Mit ihr ging eine erfolgreiche und informative Vortragsreihe zu Ende. Aber auch im nächsten Semster können sich unsere Studierenden über renommierte Referneten freuen.

Herausgeber
FH Aachen
Fachbereich Gestaltung
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mit Unterstützung von
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Redaktion & Gestaltung
B.A. Deborah de Muijnck, B.A. Sarah Hellwig,
B.A. Melanie Böttcher

Betreut von
Prof. Christoph Scheller

Kontakt
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